大觀園插圖

        自明代后期以來，各地書坊林立，除經史子集類、宗教題材圖書之外，小說、戲曲、詩詞類書籍大量刊行，書中配有插圖成為一種時尚。當時深受廣大讀者歡迎的幾部著名的文學作品，幾乎都有版畫插圖，有的書的插圖還有不同版本之分。如《紅樓夢》插圖，有程偉元所作24幅，《王希廉評本紅樓夢》插圖46幅，改琦《紅樓夢圖詠》50幅等。以丹青之筆表現文學作品，是畫家對文學作品經過再創作而呈現給觀眾的直觀可視性作品，這種直觀感受，以單純的文學敘述，更加富有藝術感染力，也更加淋漓盡致，因此將小說入畫，符合大眾的要求和喜好，是明清小說成就突出的結果。形式有冊頁、卷、軸、橫幅等，故事情節由單幅或多幅組成，《大觀園圖》即是此類繪畫。

        《大觀園圖》，紙本，設色，縱137cm，橫 362cm，是清無名氏畫家根據清代著名作家曹雪芹創作的小說《紅樓夢》創作的繪畫作品。小說《紅樓夢》是一部以賈、史、王、薛四大家族為背景，以寶玉、黛玉的愛情悲劇為主要線索，著重描寫了賈家榮、寧二府由盛到衰的過程的現實主義小說。作者曹雪芹，祖上三代任江寧織造，早年生活奢華，后家道衰落，晚年貧病而死。《紅樓夢》中的大觀園是賈府為元春省親所建，園內或清堂茅舍，長廊曲洞，方廈圓亭，或堆天石為垣，編花為牖，布滿奇山異石，奇花異草，有荼蘼架、木香榭、牡丹亭、芍藥圃、薔薇院、芭蕉塢，除正殿外，還有幾處風格迥異的建筑，名曰蘅蕪苑(薛寶釵住)、滿湘館(林黛玉住)、稻香村(李紈住)，豪華富麗，令身為皇妃的元春默默嘆息“奢華過費”。《大觀園圖》全圖即以蘅蕪苑、凸碧山莊、蓼鳳軒、凹晶館、牡丹亭五處不同形式的建筑為中心，穿插以紅樓夢中幾段膾炙人口的故事，細致地描繪出清代貴族家庭的豪華氣勢和閑雅生活，今結合小說《紅樓夢》對圖畫內容進行復原考證。

        《大觀園圖》的創作，無論在選題上，還是繪畫技法上都凝聚了畫家的良苦用心。全圖繪制人物173人，除寶玉為男性外，皆是女子，有白發鬢鬢、面目慈祥的賈母，有滿灑清秀的黛玉，還有俊俏秀美、大家閨秀的眾位小姐。如寶玉，畫家將他描繪成頭戴束發嵌寶紫金冠，穿著紫色箭袖，束一條紅色長穗宮絳，外罩石青緞褂的形象。他在畫面中共出現7次，和賈母吃螃蟹宴時，畫家只畫出寶玉端坐的背景，表現他在賈母面前的規矩和對賈母的敬畏；蔬蕪院詩會時，寶玉坐在黛玉身側，臉露欽佩之。周在觀看探春等人垂釣時，因為心情不適，表情則郁悶憂愁。畫中兩次再現寶玉和黛玉二人并肩站立，或竊竊私語，或指點說笑，突出二人的親密感情，畫家借此表達了對寶玉、黛玉二人的喜愛和同情，寶玉每次出現，表情不一，畫家忠實再現了書中的人物形象。而人物的繪制繼承了傳統的仕女畫技法，工筆細致，線條流利，設色清雅，是一幅當之無愧的人物畫。不僅如此，圖中的樓臺亭閣，上覆青色圓筒瓦，瓦面刻有紋飾，白玉石欄，雕刻著卷云紋，線條或筆直細勁，或轉曲圓潤，可謂界面工整。圖中繪有參天古松，樹林花草，生動自然，無不顯示出畫家的繪畫功力。在布局上，畫家將五處建筑布置在同一平面上，在橫面上主要以《紅樓夢》第三十七、三十八日為線，表現結海棠社、吃螃蟹宴、詠菊花詩的閑雅生活，并穿插了四美垂釣、湘云眠芍這一動一靜的兩個不同場景。在縱面上，以凹晶館銜接，以《紅樓夢》第七十六回為線，表現中秋賞月這一主題，用心獨到，構思巧妙。全圖點線結合，線面交錯，動靜相生，堪稱人物畫精品。

        《大觀園圖》是1955年中國歷史博物館于北京宣武門內大街范文齋書畫店購買，據說這幅畫是北京解放初期得自德勝門小市，原為小販從附近某王府的廢紙中收集來的。綜觀畫面內容，畫幅尺寸大小，此圖應出自有錢的大戶人家。關于《大觀園圖》的創作，作者曹雪芹卒于乾隆二十八年，乾隆五十六年(1791年)有程偉元一百二十回刻本，其中插圖24幅，人物造型優美，突出了人物性格，如《林黛玉》一幅，翠竹幾竿，人物嬌弱，黛玉寂寞的形象躍然紙上。鄧之誠《骨董瑣記》卷八轉引西清《樺葉述聞》說：“《紅樓夢》始出，家置一編”，可見《紅樓夢》已為大眾喜愛。然后的嘉慶年間，《紅樓夢》的影響與日俱增，“閑談不說紅樓夢，讀盡詩書是枉然”，人們不僅閱讀，還出現畫家根據《紅樓夢》創作繪畫作品，畫家改傳繪制畫冊《紅樓夢圖詠》，從題詞年代最早的是嘉慶二十一年(1816年)推斷，《紅樓夢圖詠》繪制應不晚于該年。王素畫《黛玉葬花》《湘云眠芍》《海棠聯社》《晴要補裘》等八條屏，說明這時的《紅樓夢》已廣泛在民間流行。因此《大觀園圖》的創作應該是在嘉慶以后，是清代中晚期作品。