或許是應了“三八婦女節”這個景，這些天，女性藝術家成為各地各大美術展的主題景觀。浙江省美術館，“五四”后成長起來的第一代女性藝術家潘玉良藝術展正如火如荼舉行；北京今日美術館，女性裝置藝術家陳慶慶20年回顧展揭幕；朱屺瞻藝術館，女畫家潘曦用26幅唯美絹本為節日增添一份閑適；上海市群眾藝術館推出的“滬浙女書法家書法篆刻交流展”，126件作品讓人領略到了她們清秀靈動的書風……
        眼下，越來越多的女性成為畫家、書法家、藝評人、策展人、收藏家、畫廊老板、美術館掌門人，然而在中國畫壇，女性那片藝術天空里，究竟有多少絢麗是我們不知道的？ 
        古代女性繪畫流傳極少
        中國繪畫史可追溯到新石器時代的巖畫，戰國時期的《人物龍鳳圖》是已知最古老的卷軸畫。據記載，在漢唐、兩宋、明清等中國繪畫史的高峰期，皆有女性畫家的相關文字記載，但她們留傳下來的作品極少，北京故宮(微博)博物院所藏也不過300余件。這些作品多為怡情養性之作，以工筆或小寫景居多。較之男畫家，女畫家對繪畫色彩、構圖形式和生命狀態的關注，更為細膩、敏感。
        金朝的宮素然是有作品傳世的第一位古代女畫家。她以白描人物畫見長，創作有《明妃出塞圖》。這是一幅人物長卷，描繪的是王昭君出塞和親途中的景象。畫作簡潔，沒有樹木山川等背景；但空間感和層次感極好，尤其是人物情態的刻畫真實生動。畫面中，朔風正厲，飛沙撲面，諸人縮頸弓身躲避風沙，連馬也低首緩行；唯獨視覺中心處的王昭君神態從容，她左手上舉置于頷下，凝眸回首，不舍之情盡在不言中。它是現今留存下來的唯一一件宮素然的遺墨，它于清朝年間流入日本，現藏于日本大阪市立美術館。
        元代的管道昇是少有的留名中國古代繪畫史的女畫家之一。她的繪畫以墨竹見長，兼工山水、佛像。其筆下之竹，勁挺有骨兼具秀麗之姿。據記載，她在湖州瞻仰佛寺時曾在一堵粉墻上畫了《竹石圖》一幅，高約丈余、寬一丈五六，畫中巨石以飛白手法繪成，晴竹亭亭而立、栩栩如生，一時間引得四方游人蜂擁而至，將該寺的鐵門檻踏得锃亮。其夫是書畫名家趙孟頫，大兒子趙雍在書畫上也成就非凡。據透露，北京故宮博物院藏有裱在一起的三人之作《趙氏一門三竹圖》，為紙本質地，繪水墨竹三段。 
        “花鳥”是她們的最愛
        明清兩代，古代女性繪畫進入空前發展期。由于女性畫家細膩的情感和常年深居閨閣，因而花鳥成為她們最熱衷表現的題材。這之中，明代的文俶頗具代表性。文俶是“吳門畫派”創始人文徵明的玄孫女，在花鳥畫創作上可謂孜孜不倦。她曾用4年時間悉心描摹內府收藏的李時珍《本草綱目》中的草藥插圖，并對照她婚后所居寒山中的花草寫生，繪有“寒山草木昆蟲狀”系列，共計上千幅圖。在文俶的畫作中，大量描繪了與母性、生子有關的萱草和罌粟。
        同樣善于從房前屋后的花草、蟲蝶身上汲取創作靈感的還有清代女畫家惲冰。作為“清六家”之一惲南田的后裔，她自幼潛心于花鳥畫創作，整日觀摩家中所藏惲南田的畫作，并熟練掌握“沒骨法”——種直接用彩色作畫、不用墨筆立骨的技法，所繪就的花鳥畫造型生動傳神、色彩精純秀麗。北京故宮博物院曾展出過一幅惲冰的《藤花翠鳥圖》扇面畫，該圖用“沒骨法”畫折枝紫藤，由右向左伸展，花疏葉茂、虬枝飄蕩。紫膝上筑有一鳥窩，內有四只小鳥，張著小嘴，似喳喳鳴叫，一翠鳥嘴銜小蟲，飛向窩來哺育幼鳥。畫作筆墨不多，但生動有趣。因為“沒骨法”，惲冰與擅長“勾染法”的馬荃被合稱為清代女性畫壇“雙絕”。
        “閨秀藝術”走出閨閣
        如果說古代女性繪畫多為“閨秀藝術”的話，那么現代女畫家則開拓出屬于自己的藝術疆域。以陳佩秋為例，她醉心研究傳統中國繪畫的精煉線條，也欣賞馬奈、雷諾阿及德加閃爍的顏色。于是，她取兩者之精華運用于中國畫創作上——率先在宣紙上試驗層層疊加墨彩的畫法，通過一遍又一遍的加色，使畫面不斷豐富，形成了風格鮮明的“疊彩畫法”。去年秋拍，她的設色紙本《春山飛泉圖》拍出了1242萬元的高價。
        “女性藝術家的作品越來越被市場認可。”畫廊老板文女士切身感受到這種變化。其父是從業經驗豐富的藝術商人，她在幾年前接管了畫廊。“父親在上世紀90年代開始經營畫廊，那時95%的展品是男性藝術家的。現今，頂尖藝術家名單中(以拍賣價格為基準)，男性雖然依舊占優勢，但‘女性力量’不可忽視。”
文女士經常到國內的各大藝術院校拜訪，發現課堂上基本上是男女各一半，甚至女孩比男孩還多。也是在拜訪中，她發掘了一批年輕女藝術家。“我不是因為她們是女性就展出她們的作品。從這些年輕女藝術家身上，我看到了獨立、不受束縛的一代，她們有不同的藝術觸覺，并且通過自己的方式提供了觀察世界的新視角。最重要的，她們的作品質量高、藝術技巧好。” 
        難以堅持是最大障礙
        藝術是長跑，需要不間斷地投入時間和精力，而女性從事藝術最大的障礙是難以持之以恒。畫家蔡錦對此深有體會：“以前90%的時間都在藝術創作上，自從有了家庭和孩子，創作時間就只有1/5了，因為瑣碎的事情太多，多數心思都在孩子身上。”
        “我看到的女性藝術家‘自生自滅’的情況不少。”上海市女書法家聯誼會會長張淳感嘆說，一些頗具才華的年輕女藝術家一旦結婚生子，興奮點就轉移了；也有的是被繁瑣的家務和壓力消磨掉了藝術的靈感和沖動。在現實和理想之間，有些中青年女性藝術家選擇了妥協，她們不再全職創作，有的當起了藝術老師，過上朝九晚五的生活，有的干脆在家相夫教子……據透露，上海書法家協會1500個會員中，女性書法家300余個，占1/5。