胡安·米羅作于1933年的巨作《繪畫》在本次倫敦夜場中流拍

流拍的保羅·西涅克作品《藝術(shù)橋》（Pont des Art）

        很少有人預(yù)想到，2月初在倫敦轟轟烈烈上演的“印象派”拍賣德比竟以這樣的慘淡場面收場。2月7日、8日，倫敦佳士得和倫敦蘇富比(微博)分別推出2012年的重磅拍場——“印象派與現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)”夜場，佳士得錄得15%的流拍率，而蘇富比在創(chuàng)下近幾年最低的夜場成交額之外，流拍率更高達(dá)24%。此前被廣泛關(guān)注的重量級拍品，胡安·米羅的巨作《繪畫》，宣告流拍，包括莫奈在內(nèi)的多幅印象派作品均以低價成交。

　　印象派收藏已趨謹(jǐn)慎

　　在歐債危機(jī)愈演愈烈的當(dāng)下，這次倫敦印象派拍賣被譽(yù)為頂級收藏界最好的“撿漏”時機(jī)。就在此前，歐洲藝術(shù)評論界認(rèn)為本次倫敦印象派夜場的估價顯得“十分理智”——去年秋拍時，過高的估價，被認(rèn)為是印象派遭遇滑鐵盧的最主要原因。

　　去年11月的紐約佳士得印象派夜場秋拍，是佳士得歷來最慘烈的拍賣之一。82件拍品有31件遭遇流拍，流拍率近四成。最終，“富有野心的估價”給這次糟糕的拍賣冠以一個仍可以持續(xù)樂觀的理由。

　　從今年的倫敦夜場估價看來，世界上最大的兩家藝術(shù)品拍賣行顯然都在盡力彌補(bǔ)去年秋拍時所犯下的錯誤。拍賣之前，兩家拍賣行勸說委托人降低預(yù)期；而且，公布的拍品估價比去年秋拍的平均估價要低15%左右。

　　此次倫敦夜場的結(jié)果依然讓人感到意外。克勞德·莫奈、皮埃爾-奧古斯特·雷諾阿、愛德華·馬奈和保羅·西涅克的杰出作品是拍賣會上的印象主義和后印象主義作品的焦點(diǎn)。但從成交價看來，市場顯得并沒有那么樂觀。

　　在蘇富比夜場中，保羅·西涅克作品《藝術(shù)橋》(Pont des Art)估價280萬至350萬英鎊，最終流拍；基斯·凡東根所畫的裸女圖估價250萬至350萬英鎊，最終流拍；畢加索的三幅作品，兩件流拍；克勞德·莫奈罕見的冬景畫《冬日，吉維尼花園入口》估價只有450 萬至650 萬英鎊，最終以820萬英鎊成交，已成為該夜場的標(biāo)王；莫奈另一幅風(fēng)景作品估價80萬至120萬英鎊，最終以250萬英鎊成交；被認(rèn)為是胡安·米羅最重要的代表作之一《繪畫》，此前被大肆宣揚(yáng)，估價700萬至1000萬英鎊，拍場上無人問津。

　　相比蘇富比的慘敗，佳士得顯然是小勝一籌。佳士得的險勝，多半贏在伊麗莎白·泰勒收藏的藏品，泰勒的1800件藏品中包括其父1963年購買的凡·高風(fēng)景畫《Vue de l"asile de la Chapelle de Remy》，在該夜場中賣出了一千多萬英鎊。但比起上世紀(jì)90年代凡·高動輒5000萬美元的拍賣天價，仍有云泥之別。

　　事實(shí)上，印象派收藏轉(zhuǎn)向疲弱，去年同期的倫敦夜場其實(shí)已初露跡象。2011年2月倫敦印象派夜場，印象派代表人物之一保羅·高更繪于1901年的重要作品《靜物》流拍，而其他幾幅印象派重量級作品并沒有形成亮點(diǎn)。

　　如果把這怪罪于大環(huán)境經(jīng)濟(jì)衰退造成的不景氣，則不能說明，為何現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)部分的賈珂梅蒂、亨利·摩爾、克里姆特、培根的作品屢創(chuàng)天價成交，甚至連安迪·沃霍爾、達(dá)明·赫斯特的當(dāng)代作品，成交率也非常高。

　　印象派不再是唯一選擇

　　若從拍賣業(yè)的周期來看，另一種可以被稱作印象派衰退的原因是：由于沒有頂級作品出現(xiàn)，大部分優(yōu)秀的作品已經(jīng)進(jìn)入各地博物館成為永久陳列品，造成市場成交額的低落，間接造成拍賣市場萎靡的現(xiàn)狀。

　　但印象派在拍賣市場上從不缺乏關(guān)注性和頂級作品的誕生，包括近兩年印象派最受關(guān)注的幾幅作品，從保羅·高更的《靜物》到莫奈的《睡蓮》，拍賣結(jié)果都不盡如人意。

　　除了去年2月高更《靜物》流拍外，2010年倫敦佳士得曾舉辦了迄今為止最大的印象派專場，其中的壓軸拍品，就是莫奈畫于1909年的代表作《睡蓮》，拍賣前曾預(yù)計(jì)成交價在3000萬至4000萬英鎊，不過最終卻以流拍收場。

　　從印象派畫作的市場特點(diǎn)來看，這一在市場上長盛良久的門類，擁有眾多高知名度的畫家，也不乏收藏家的普遍關(guān)注，各大拍賣行每年都要舉辦三場以上高質(zhì)量的印象派夜場拍賣。其每年在拍賣行的成交量和流通量，依然在各大拍賣行的門類中穩(wěn)居前三。

　　印象派的低落與畢加索近兩年的瘋狂，形成了明顯的對比。2004年的紐約蘇富比拍賣會上，畢加索《拿煙斗的男孩》就曾以1.041億美元成交；在2006年5月紐約蘇富比拍賣會中，畢加索作品《朵拉與小貓》以9520萬美元成交；2010年5月，倫敦佳士得以1.064億美元拍出畢加索的畫作《裸體、綠葉和半身像》，刷新了畢加索個人最高的拍賣紀(jì)錄。2010年6月，畢加索藍(lán)色時期代表作《喝苦艾酒的人》以3476萬英鎊成交；2011年6月，畢加索《坐著的女人，藍(lán)裙子》拍得1800萬英鎊……

　　如果把從2009年藝術(shù)品市場逐漸恢復(fù)元?dú)庖詠斫甑娜蛩囆g(shù)品拍賣成交紀(jì)錄做一個對比，就會有一個“尷尬”的發(fā)現(xiàn)，以莫奈、塞尚、凡·高、馬奈、高更、雷諾阿、德加等一大批天才畫家為首的印象派畫家的價格紀(jì)錄，正逐漸被現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)中的杰出人物所超越，他們包括弗朗西斯·培根、古斯塔夫·克里姆特、賈珂梅蒂、波洛克，甚至是當(dāng)代藝術(shù)門類中的代表人物安迪·沃霍爾、達(dá)明·赫斯特、杰夫·昆斯等。

　　長期跟蹤藝術(shù)品市場的研究專家龔繼遂就曾對《第一財(cái)經(jīng)日報(bào)(微博)》表示：“從世界范圍看，印象派都進(jìn)入了博物館，同樣現(xiàn)在成為交易主流的，已經(jīng)轉(zhuǎn)移到以畢加索、安迪·沃霍爾為代表的現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)。”

　　從上世紀(jì)80年代開始，由日本人炒作凡·高開啟的印象派天價時代，似乎逐漸開始落下帷幕。對于不斷制造“天價”新聞的某些頂級藝術(shù)品收藏家來說，印象派已不再是唯一的選擇。