20多年來，著名佛像收藏家周毛弟收藏了數百尊佛像。從東漢時期的陶制佛像，到清代83厘米高的翡翠觀音。這些或雍容華貴、或安靜祥和、或金剛怒目的佛像，既體現著深厚的宗教價值、歷史價值和藝術價值，又寄托著藏家美好的愿望。

　　石造佛像收藏海外熱國內冷

　　佛像的收藏和研究興于海外市場，2000年以后，國內佛像收藏才開始啟動。海外和國內藏家審美的品味也大不相同，前者熱衷于高古佛像、漢傳佛像，在歐美拍賣市場中，也是北齊、北魏、隋唐時期的佛像占據主流，而國內藏家則熱衷于追逐明清佛像，特別是宮廷佛造像。

　　周毛弟認為，這緣于國內藏家更多的是在追逐投資回報，而國外藏家看重佛像本身的繪畫、雕塑藝術及宗教內涵。“高古佛像具有很高的歷史價值、藝術價值。早期的佛像歷經歲月幾經損毀，能夠完整保存的十分少見，鑒定不易，再加上國內藏家對佛像藝術的認知有限，導致高古佛像在內地市場不受重視。”

　　漢式佛像的材質可以是金、銅、石、玉，也可以是木、陶、瓷等。周毛弟遺憾地告訴記者，由于國內藏家對材質認識的局限性，以至于石造佛像備受冷落。“紐約佳士得曾經以71.2萬美元成交的唐代石灰巖佛頭，即便半殘，也深受海外藏家追捧?？梢姾Ｍ赓I家對于中國佛像藝術的收藏境界有多高。歐美很多大型博物館都收藏有中國高古石造佛像，即便很多都是殘缺的。一尊石造佛像存世一兩千年，雖然部分殘損了，但歷史和文化的痕跡仍在，其藝術價值并未消失。”

　　傳世玉佛珍貴稀有價值高

　　20多年來，周毛弟收藏了數百尊佛像。從東漢時期的陶制佛像，到清代83厘米高的翡翠觀音，每一尊佛像背后都有一段精彩的故事。“有一次我去古玩城閑逛，碰巧一個攤位的老板剛從國外帶了一批海外藏品回來，其中一尊漢白玉佛像引起了我的注意。這尊漢白玉佛像通體包漿十分細膩、柔和。佛像的頭發很簡潔地在頭頂盤成髻，眉眼皆用黑墨描出，嘴唇用朱砂點出，鼻翼兩側則用金粉裝飾，配上漢白玉的光澤，整個臉龐看起來極為秀美，其中最吸引我的是其翻滾好似波濤起伏的下擺‘裙邊’……這尊佛像并非漢傳佛像。漢傳佛像一般不‘涂口紅’，這尊佛像卻朱砂點唇；漢傳佛像一般無‘裙邊’，這尊佛像卻‘裙邊翻滾’；漢傳佛像一般大口大耳，心寬體胖，這尊佛像卻身材纖秀。其風格與印度、尼泊爾等地的佛像異曲同工……因為這尊佛像是攤主從國外拍賣行中經過激烈競拍而得的，他一直舍不得轉讓給我，后來我還是以自己的誠心打動了他。”周毛弟認為，玉佛像不論是明清還是唐宋時期的都很稀缺，可謂價值連城，不可多得。同一時期的佛像，玉質的價值一般也高于其他材質的，因為玉器自古珍貴，且保存傳世也相對較難。

　　看包底包漿辨別真偽

　　隨著國內佛像收藏的興起，一些新仿的贗品也開始亮相市場。對于鑒定佛像的真偽，周毛弟認為可以從造型、質地、工藝等多方面考量。“受當時生產工藝的限制，古代佛教造像的表情、服飾都經過了細致的手工雕塑技法處理。而現代仿制品，無論仿得有多逼真，都會流露出一些現代工藝、機器打磨的痕跡。銅制佛像，首先要看包底、包漿的情況，還要看鎏金的程度。現在經常會有人把鎏金佛像的金刮掉，再做舊后以次充好。此外，從佛像內部觀察，新仿的和舊的差別較大。因為歷經百年、千年的佛像，內部經過自然風化，大多是很干凈的，包漿也很自然，新仿的內部往往有泥有沙比較臟。”

　　說到這里，周毛弟拿起一座明代彌勒佛銅像，向記者展示了佛像內部，其包漿色澤自然，有一種自然而然的舊氣，用手摸上去也非常干凈。“新仿的佛像內部摸起來比較臟，綠銹也很生硬。而對于封底的佛像則要看其底座是否平整干凈，摸上去有刮痕的，邊緣不平整的佛像就有可能是仿造的。”周毛弟告訴記者，與同時期古董相比，一尊品相完好的佛像的市場價值目前還比較低。

　　鑒于傳世的玉佛出土的少造假的多，周毛弟認為藏家應該尤其謹慎，“玉佛主要看整體包漿。傳世的玉佛被前人供奉了幾百年，包漿很光潤，即便是受沁了多數也很漂亮。此外，玉佛的工藝、打磨、光澤也是判斷其真偽的因素。古代玉佛像都是人工打磨出來的，既自然圓潤，又沒有機器的痕跡，而且其光潤的表面也會存在自然的劃痕，這種劃

　　痕是前人供奉時不小心磕碰而留下的，是自然的、不規則的、無意識的劃痕，而現在市場上一些新仿的玉佛像，其做舊的劃痕都存在人為的規整和統一。”

　　警惕真品偽款現象

　　十幾年前，周毛弟出差去河南，在當地一個古玩地攤上偶然看到一尊彌勒佛像，立刻被其吸引了。“這尊彌勒佛的臉部雕得很生動，天額飽滿、兩耳垂肩、笑口常開，線條流暢、飄逸，很自然地表現出彌勒佛隨意祥和的境界。仔細觀察后我發現佛像的后背竟然刻有銘文。我搞了幾十年的佛像收藏，知道明朝后背帶銘文的彌勒佛像很稀有，具有極高的收藏價值。我急切地想要收藏這尊佛像，于是和攤主聊起來，得知這尊佛像是他家祖上的傳世品，經過戰爭動亂，還能保存得這么完好，也很難得。因為攤主也視為珍品，幾番商談都沒有如愿，我只得悻悻而歸。在之后的幾個月里，我先后三次去找那位攤主，并且和他交了朋友，一來二往，攤主終于被我的誠心打動了……”周毛弟說，“帶款的佛像類似于官窯，是官制的，一般明代以后的有款，明代之前的往往不帶款。”

　　不過值得警惕的是，現在市場中有些人為了將真品佛像賣得更高的價格，甚至給其刻上年代提前的款。“偽刻佛像年款是近幾年鑒定中比較常見的現象。偽刻年款就是將出土的無字古代銅、石佛上加刻早期的年款，以提高其售價。辨別這種加刻偽款的真品佛像主要看其刻款的字體、雕刻的方法、字跡的深淺等。”周毛弟說。

　　面相手相腳相體現藝術價值

　　2004年，一尊15世紀大威德明王鎏金銅像以1800萬港幣成交；2006年，一尊明朝永樂釋迦牟尼坐像以1.04億港元落槌；2009年5月明代銅鎏金青龍護法神立像以2576萬人民幣成交；2009年底，某買家以1120萬和1276.8萬元人民幣分別拍得兩尊明朝佛像，溢價幅度超過120%。周毛弟認為，這些拍品的高價成交只是個案并不具有普遍性，“佛像出土少，進入流通領域的更少，那些品相好的傳世佛像被藏家收藏之后就很難再進入流通領域了，而國內拍賣市場大多都是將佛像作為古董雜項拍賣。佛教造像藝術是一門集宗教、歷史、藝術及工藝的藝術，體現著深厚的宗教價值、歷史價值和藝術價值。隨著國內藏家收藏水平和境界的不斷提高，以及對佛像藝術認知的逐漸回歸，佛像收藏未來的市場潛力也會越來越大，因為佛像除了收藏，還往往寄托著藏家美好的愿望。”

　　如何判斷一尊佛像的藝術價值和市場價值？周毛弟認為，首先是年代要久遠，其次材質具有稀缺性，整體盡量完整。“佛像尺寸越大價值越高；宮廷鑄造的比民間的價值高；在藏傳佛像里，忿怒相比吉慶相價值高；菩薩裝高于佛裝。此外，品相也是衡量價值的重要標準。面相、手相、腳相是最能體現雕刻工藝水平的地方，這三相如果都好，那其他方面也必定是很精致的。”