自上個世紀80年代發(fā)展起來的中國當代藝術，在中國社會經(jīng)濟的急劇變化、文化的開放與轉(zhuǎn)型中逐漸得到接受和認同。一直以來，當代藝術收藏因其在藝術收藏中的特殊性而廣受關注。

　　今年年初，西方收藏大鱷尤倫斯的中國當代藝術收藏退市，給當代藝術界、收藏界帶來了一陣不小的波動。許多被載入史冊的藝術品在海外拍賣市場高調(diào)亮相，并取得驕人成績，這讓收藏界信心大增，更加堅定了對當代藝術價值的判斷。

　　收藏需要具有較高的審美能力和文化修養(yǎng)，同時也需要一些專業(yè)知識和辨別方法，收藏當代藝術也不例外。在發(fā)生激烈變化之后的藝術形態(tài)往往令人費解，這就更加需要藏家以深入理解當代社會文化思想作為基礎。

　　從市場投資角度考慮當代藝術收藏，最難的不是價格評估，而是價值認定和判斷，這背后則需要學術的支撐。

　　如今，收藏作為一種投資手段在經(jīng)濟飛速發(fā)展、急功近利的市場環(huán)境中，變得急躁不安。在中國，藝術品投資作為市場行為，其資本投入量和產(chǎn)出量遠遠超過收藏。

　　近日，記者走訪了當代藝術收藏家馬惠東，就當代藝術收藏市場如何開發(fā)拓展、如何建立良性的藝術市場環(huán)境等問題進行了采訪。

　　當代藝術收藏需要宣傳推廣

　　中國當代藝術自90年代前期進入國際視野，在90年代中后期開始在蘇富比、佳士得等國際拍賣公司頻頻亮相。從參與國際展覽，被國際媒體頻頻曝光，到成為國際藝術大家庭中不可或缺的成員，中國當代藝術也開始不斷受到國際、國內(nèi)藏家的青睞。

　　馬惠東，一個生活在天津的北京人，在上個世紀90年代末因為偶然的機會與著名批評家栗憲庭、廖文等人結(jié)識，在后者策劃的一系列女性、艷俗藝術展的過程中，馬惠東也開始深入了解中國當代藝術，并進入了收藏當代藝術的領域。

　　對于大多數(shù)藏家來說，從接受當代藝術，到認可當代藝術，再到收藏當代藝術需要一個過程。通過建立博物館、美術館進行展示、宣傳和推廣，是馬惠東進入這個領域主要方式。

　　“把博物館作為一個好的推廣平臺，推廣當代藝術，使更多的人知道什么是中國的當代藝術。”馬惠東說到自己的初衷。

　　時下，很多人認為搞收藏就是為了投資。對此，馬惠東不以為然，“現(xiàn)在大家手里的錢多了，資金自然就要找很多出口，可以是投資盈利，同樣也可以是只為了精神愉悅的收藏、鑒賞。以鑒賞為目的的收藏，肯定是越來越多的。”

　　當代藝術并不像傳統(tǒng)藝術一樣容易理解。在寫實油畫大行其道的當代市場，如何使具有觀念性、思想性的藝術進入公共收藏的視野，對于當代藝術收藏來說至關重要。

　　“當代藝術在中國實際上只是這幾十年的事，相對于傳統(tǒng)藝術來說，還是很少的，所占的比例也好，還是總額也好，都很少，從這個角度來看的話，當代藝術的潛力、發(fā)展空間肯定是非常大的。”

　　當代藝術收藏前景遠大

　　雖然，在這個行當里，許多藏家并不忌諱把當代藝術收藏作為一種投資手段，但對于藝術市場目前存在的一些投機、混亂的行為，馬惠東認為，“資本存在博弈性是再自然不過的現(xiàn)象，中國藝術市場的混亂狀況，絕不是投機者的單方面行為所造成的。中國當代藝術收藏隊伍相對弱小，大量的投機行為不僅對藝術市場造成混亂，對真正的藝術收藏也造成一定壓力。因此，中國藝術市場需要過渡到一個良性的有序狀態(tài)。”

　　收藏當代藝術需要對現(xiàn)狀和前景具有敏銳的判斷，善于分析和把握市場的馬惠東表示，“藝術投資里面的泡沫毫無疑問是有的，目前中國社會不僅是藝術品投資市場，很多市場也都處于一種浮躁的狀態(tài)，但歸根結(jié)底這是短期現(xiàn)象，不論怎樣都不會影響當代藝術的遠大前景。”但解鈴還需系鈴人，只要相信市場的優(yōu)勝劣汰，加強制度法規(guī)的建設，市場的熱度終歸會理性地冷卻下來。在他看來，國家、社會、集體、個人共同努力，創(chuàng)造一個良性的藝術生態(tài)是必要的。

　　美術館是藝術生態(tài)鏈中的關鍵

　　說起美術館的作用，馬惠東說，“西方的模式，美術館、藝術家、批評家、策展人、美術館、畫廊等等，他們之間有一個良性的互動。包括畫廊這樣的商業(yè)機構(gòu)，能夠形成良好的當代藝術的生態(tài)。中國藝術市場現(xiàn)在的問題就是如何把這課補上，因為我們的所有問題就是在這里出現(xiàn)的——沒有一個美術館或者說沒有真正的美術館。”

　　馬惠東認為，建設美術館不能以商業(yè)為目的，這是基本規(guī)則。不能利用美術館、博物館這樣的公益平臺來尋求自己的利益。他呼吁：“中國的美術館、博物館不能喪失自己的學術評判的標準，喪失自己的價值判斷。”

　　美術館應該是藝術生態(tài)鏈中的價值判定者。馬惠東認為，“在完善的生態(tài)里，定價權(quán)在美術館，但是中國的美術館并沒有這個功能，定價權(quán)卻是在拍賣行，定價權(quán)由資本、投資來決定，這是最大的問題。”

　　中國藝術市場必須完善這方面的體制，否則，市場將持續(xù)混亂。說到這里，馬惠東似乎有些悲觀：“我想那一天也沒那么容易能到來，因為在資本的驅(qū)動下，利益的誘惑下，誰也沒有辦法。”

　　投資當代藝術是智慧判斷力的體現(xiàn)

　　收藏當代藝術的一個最大特點是，從事藝術創(chuàng)作的藝術家大都在世，給這類收藏帶來一定的便利。由于一些當代藝術品具有價格相對較低、便于評估、易于確真的優(yōu)點，許多藏家開始瞄準這個市場。通過舉辦展覽、藝術交流活動、研討會，許多大腕級的藏家在行業(yè)內(nèi)獲得了相當?shù)穆曌u。藏家與藝術家的交流不僅促進了當代藝術的傳播和接受，還讓市場更加認識到當代藝術品的價值。

　　多年來，馬惠東一直堅持“以商養(yǎng)藏”的路線。在藝術上的大規(guī)模投入短期內(nèi)無法看到回報，這是每個當代藝術藏家面臨的問題。純粹將藝術品交易作為經(jīng)營手段，補足資金虧空似乎是許多藏家不得已而為之的選擇。對此，馬惠東認為，“藝術像所有社會產(chǎn)物一樣，它們都離不開資本行為，收藏藝術品需要錢是最基本的要求。自給自足的藝術在當代社會是不可能的，自娛自樂而沒有公共意義的藝術，壓根兒就不是藝術。藝術作為有社會意義的文化產(chǎn)品，存在商業(yè)價值是很正常的。”

　　而對于具有巨大潛在價值的藝術品，收藏的時機十分重要。談到投資之道，馬惠東說：“藝術投資不單是資本行為，很大程度上是智慧判斷力的體現(xiàn)。因此，藝術收藏需要創(chuàng)造性的文化遠見，從中獲得高回報率不是偶然的。名氣和價格不應絕對化，因為一名藝術家的創(chuàng)造力不是無止境的，必有高低潮之分，一般人買藝術品是憑著耳聞手段，名氣對他們就尤為重要。”

　　馬惠東又說，“我收藏當代藝術品的標準是傾向于創(chuàng)造性、觀念性、前瞻性。作為當代藝術收藏家，必須跟當代藝術一起成長，發(fā)現(xiàn)富有創(chuàng)造力的藝術作品。”他坦言：“其實，藝術收藏與藝術創(chuàng)作一樣，需要不斷地探索才能發(fā)現(xiàn)新的優(yōu)秀藝術，而不是預先設定標準。這便是當代藝術收藏與古董收藏的根本區(qū)別。”或許，這就是他的收藏之道。

　　對于未來，這個外表樂天的中年人給出了一個樂觀的判斷：“當代藝術前景非常好，像個未曾全面開發(fā)的荒灘。一個尊重創(chuàng)造力的社會，必定會更尊重有創(chuàng)造活力的文化藝術。投資藝術不光是財富游戲，更是一場文化的洗禮。投資當代藝術是在支持明天的美好事業(yè)。假如未來中國是個富有創(chuàng)造力的社會，當代藝術的前景必定光明無比。”