“不要過早收藏我的書畫作品”

　　——對當今中國書畫藝術品投資熱的幾點反思

　　近日，一位在股海中摸爬滾打十幾年的知名人士說，面對如今熊而再熊的股市，他已經失去信心與希望，而想把資金拆出來投資藝術品收藏市場，尤其想收藏一批我的書畫作品。在征詢我的意見時，我告誡他：在當前股市低迷、書畫精品價值拉升的形勢下，必須要有冷靜的思維與平和的心態，書畫收藏投資不僅要慎重，更要有長遠的目光，尤其是不要過早收藏我的書畫作品。

　　書畫藝術品定位與收藏市場的反思

　　眾所周知，作為中國特有的傳統藝術，無論是古代書畫，還是近現代書畫，都是不能再生的藝術品，或者說是特殊商品，這源于書畫與民族的文化傳統、欣賞習慣以及學術修養血脈相連的關系。書畫作品根植于深厚的文化基礎，也就成為民眾最為喜愛的藝術門類。如果是有較高歷史價值或珍貴的書畫精品，其市場就不會貶值，不會崩盤，不會成為泡沫經濟。因而，書畫藝術品必然會成為收藏投資的一大焦點。

　　從2008年至2011年，中國書畫拍賣市場進入有史以來最輝煌的時期。如2010年春季拍賣會四家公司有4件書畫超過億元。其中張大千《愛痕湖》橫批以1.008億元成交，北宋黃庭堅《砥柱銘》手卷以4.4億元成交，創造了中國文物藝術品的世界最高價紀錄；2011年春拍，書畫作品占總成交額的60%左右。其中八大山人《荷花》條屏拍出4700萬，齊白石《松柏高立圖•篆書四言聯》以4.255億元的高價成交，創造了中國近現代書畫作品的世界拍賣紀錄。有專家指出，不斷呈現的中國書畫市場高品位、高價格的成交現象，不僅鼓舞了收藏家和書畫文物愛好者的士氣，成為一種動力，一種信心，更是拉動了整個收藏界成交總額的杠桿，體現出中國書畫旺盛的經濟價值。原中國畫研究院副院長、著名文物藝術品市場評論家趙榆認為：“這一輝煌必將載入中國美術史冊。”

　　所謂“百業興，收藏盛”。在當今這個繁榮昌盛的時代，優質藝術品投資的財富增值效應已經得到廣泛關注和認同，藝術品作為財富投資也已經成為房地產和股票之外的最佳形式，尤其是藝術品中的中國書畫投資，更成為該領域里的“軟黃金”。面對如此火爆的書畫收藏品市場態勢，許多人早已熱衷于此，許多人正在蠢蠢欲動。但是，作為投資者，在當今繁榮的表象下，絕不可一味地盲目追從，要理性地分析與掌握藝術品市場上的一些基本規律和長遠趨勢。

　　我以為，中國書畫市場依然存在諸多問題，突出地反映在以下幾個方面：

　　一是由于當今社會發展中的文化淡化現象，導致以國學作為書畫藝術生命力來創作的作者不多。縱觀各次市場高價成交的拍品或值得大量收藏的書畫精品，大都是已故名畫家，其作品包含的文化因素甚高。但是，當今有一種怪象，某些人一旦坐上書協、美協領導位置，儼然成為書畫界領袖，成為杰出人物。其實，這些人往往只是熟識協會工作與行政業務而已，其作品不一定有多高的藝術價值。這種現象嚴重影響了書畫藝術的發展；

　　二是在市場經濟的利誘下，經營書畫的中間組織或書畫經紀人以牟取暴利為目的，為當今的一些書畫家運作包裝，肆意策劃、策展，一些美術評論家也昧著良心大吹大擂，撰寫崇仰文章，使得一些庸人庸作被宣傳成時代的精品杰作，此類現象屢見不鮮，給書畫市場造成混亂，投資人、拍賣行或買家損失慘重；

　　三是地方政府喜歡出面特邀中國書協、美協某些名家前往某地現場筆會、創作，以擁有其作品而自豪。筆者曾得悉有個名家應地方邀請，某日里創作書法作品300余幅，肆意發送，可見一斑。其實，這種無論因公因私的行為，都是一種不正常的趨勢。行家都知道，現場筆會的創作條件，往往不會創作出好作品來，這樣不僅有害藝術家及其作品的品味，還加大了投資收藏的風險，損害了收藏者的利益。另外，書畫市場的管理體制不健全，一些鑒賞評價體系、監督制約機制不完善，也給書畫市場投資帶來了不少風險和負面影響。

　　書畫收藏投資必須具備一定的文化修養

　　“收的是藝術，藏的是文化。”作為書畫藝術品投資人或書畫收藏家，更應該明白這個道理。要通過對中國書畫的深入了解，對中國傳統文化精髓的不斷吸收，才能掌握中國書畫的基本知識，加深書畫文化方面的修養，提高自己的文化品位。

　　其實，書畫投資原本是針對具有升值前景的書畫藝術品，無論是古代的還是現代的，都是在合適的價位買入，升值以后再賣出。書畫投資也應該是長線投資，根據拍賣市場運行規律，一個循環周期需要5-8年左右或者更長時間。即便是純粹的投資，也離不開文化鑒賞價值。這就要求收藏家首先要學習中國歷史、中國美術史，要有較深的國學文化修養和美學修養。當然，更要具有一定的書畫鑒賞水平，對于較高的書畫作品投資，必須有鑒定水準較高的專家顧問把關，以辨別真偽，保證自己收藏品的質量。

　　由于中國的書畫藝術標準很難統一，如果缺乏鑒賞與收藏常識，僅憑一個人的名聲大小來衡量書畫收藏的價值，是遠遠不夠的。我們知道，畫家的知名度是由內外兩部分構成的：畫家的藝術水準和宣傳包裝。我們不能被一些單純的炒作宣傳所迷惑，要了解作者的藝術造詣和作品的美學價值，這才是決定書畫作品價格的本質因素，是作品保值增值的前提。同時，中國書畫是傳統文化的精髓，對于國人而言，是一種特定的藝術情結。要在投資與收藏中感悟其中的藝術。收藏的目的在于陶冶情操，而感悟其作品的藝術是審美的過程。比如，中國書畫原本體現的是中國傳統文化的博大精深，無論從主題、景象、氣韻、筆墨、手法、構圖等方面，都是審美、賞析、領悟和學習的課題。理解到這一點，十分重要。

　　書畫是一種經典文化，同時也需要一定的“群眾基礎”——欣賞者，才能被廣泛地接受。藝術造詣成就高，不代表擁有的市場占有率高。任何藝術門類確實需要一批“陽春白雪”格調的經典傳世之作，而且不能作為商品來出售，這只是一種民族文化的象征。也有些具有很高藝術造詣的作品未必會被市場接受，只能呆在博物館里。這就另當別論了。假若進入市場，作為商品，市場認同才是硬道理。當然，如果一味追求經濟利益，屈就于市場，就會造成創作格調俯向低俗。被市場接受的也就未必都是大家。書畫收藏投資者有自己的胃口，要想獲得較大的收藏投資回報，應當綜合各種因素，選擇適合的作品來收藏。當然，收藏書畫作品還得看作者的人品。這就跟衡量一個人做人的成功一樣，某人很會賺錢，但人品不行，他就不會是一個受人愛戴的人。同樣，品行不正、沒有人格魅力的書畫家也不會是一個受人愛戴的書畫家。比如劉墉與和珅，岳飛和蔡京都是書法家，但他們的作品誰的更有價值，就顯而易見了。

　　不要過早地收藏我的書畫作品

　　雖然，當前很多人熱衷于收藏我的書畫作品，但我還是要潑一瓢“冷水”。我對很多人說過：“不要過早地收藏我的書畫作品。”聽到這個觀點時，肯定有很多人不理解：哪有畫家勸人家別收藏自己作品的？我當然期望大家看好我的作品。但在現階段，我的作品正處在提升和轉型時期，我自認為，此前的作品還算不得真正的精品力作。

　　收藏家應該明白一個道理：“并不是所有的真跡都具有保值增值作用，投資收藏就得找到具有投資發展空間和價值上升速度的畫家及代表性作品！”一個書畫家的作品要有較高價值，必須有鮮明而獨特的風格，有高難度的技巧，有深厚的文化內涵，還得是作者創作高峰期的精品。回想當年，我游經海內外幾十年，在桂林資江百卉谷為山水所動，破土造園“冷香書屋”，在那讀書撫琴，與松竹為友，書畫作伴。由于我的生活方式與藝術創作不同于其他書畫探索者，吸引了各界人物不斷來書屋觀賞，全國眾多媒體也經常以不同的手段來宣傳，讓我很為難。其間更有閑人閑語，似乎擾亂了我寧靜的生活。

　　為了檢驗我十年山林間探索中國書畫藝術的成效，同時也為了證實我的書畫創作之路是否正確，2007年5月18日，我在北京榮寶齋舉辦個人詩書畫印展，被譽為“榮寶齋建齋三百年來集詩書畫印展的中國第一人”；同年年底，我又在西安陜西省美術博物館舉辦詩書畫印展，陜西省美協、書協和陜西國畫院專題為我召開詩書畫印作品研討會，稱我是“將南方山水帶給北方黃土的當代隱士”；而后，我先后兩次在北京大學和多個沿海城市舉辦個人書畫展，得到國內諸多專家及廣大書畫愛好者的認同。2009年3月，我被國家民委民族出版社評選為“中國當代山水畫十大名家”之一，同時入選的有張仃，白雪石，龍瑞，郭公達，姚治華，雷正民，陳大章，于志學，官布等。雖然我排名最后，但作為當中最年輕的畫家，我能同近百歲的張老、白老一同入選，已覺得受寵若驚。從2008年開始，連續4年，我的書畫作品在歷屆書畫拍賣中掀起熱潮，引發國內外書畫界的高度關注。為此，2010年6月6日，徐悲鴻藝術研究院為我在中國人民大學主辦了為期三天的詩書畫印展和“林之源詩書畫印研討會”，此次活動嘉賓如云，有許多國內外著名學者專家到會。他們在充分肯定我藝術成就的同時，也希望我能潛心研究，開創隱逸學書畫的新領域。

　　勿庸諱言，在榮譽和追捧當中，我總感到一種壓力和一種前所未有的惶恐，總覺得自己和自己的作品，還不夠成熟，還不夠臻美，還需要提升更透徹更深層次的東西。于是，我決定再次重回大山里的“冷香書屋”學習、領悟和創作，以求得更自然的藝術真諦。然而，沒想到的是，當我回到資江岸邊的天門山，整修好書屋，準備進入學習和創作狀態時，前來求作品的人依舊絡繹不絕，讓我難以潛心學習和創作。

　　在這里，我衷心地感謝書畫界和收藏界的各位朋友對我的厚愛。但我還是真誠也奉勸一句，中國的書畫市場如今并非很單純、很成熟、很順暢、很容易得到回報，也不必偏信于某些人某些媒體的宣傳炒作，擾亂了收藏心態和投資方向，更不必過早地收藏我的作品。我雖名聲在外，但確實還需要進一步學習，也需要一個良好的環境，只有這樣，方能有利于我的生活與學習，有利于我的作品更深層次地提高。我堅信，若干年后，我定會再給大家一個驚喜。