李伏雨（已故） 篆書

    “流行書風”一詞的指向更多地是指行草書創作，其實篆書創作中也頗多流行書風。

　　通過《書法報》，從最近的第三屆中國書法蘭亭獎·藝術獎獲獎的篆書作品看，使用的文字都是金文。作為商周時期青銅器上的文字，金文的結構趨于穩定而又錯落變化，筆畫渾厚而又肥瘦有致。由于書寫時隨意性較大，大小由之長短皆可，因此也更適合書家表現所追求的風格和目標，深得書家的喜愛。從手頭的出版物看，但凡大型展覽，只要是篆書作品，十之八九寫的是金文，可見是“流行書體”，從者甚眾。盡管書寫水平各有高下，夸張程度各有不同，但這些作品為了視覺效果，任意肢解結構的做法卻是相同的，風格上也更多地趨向于工藝美術化，具較強的裝飾感，實為流行書風是也。少量見到的簡書或帛書作品，其所追求的風格是與上述金文風格相一致的，它們都在朝著一個方向走。

　　由于篆書是古文字，其起源于圖畫，因此與生俱來地帶有美術化和裝飾感，但是它們還有著稚拙的、質樸的、原生態的美，而這種美是最重要的，是其被奉之為書法藝術核心價值的原因。今人書寫金文，竊以為有過分追求裝飾感之嫌，并表現出嚴重的工藝美術化傾向。如此發展的最終結果，將是習氣與俗氣沾身，可謂招之即來揮之不去，奈何?!當然，很多作者不會以此為然。

　　吳昌碩的篆書得力于石鼓文，學而能化，其風格前無古人。前些日子讀到一篇文章，言及民國時一文化名人，曾對吳昌碩的書法很為不滿，乃至用了一個“俗”字比之。此說偏激，但吳昌碩篆書以臻爐火純青之境，以其強烈的個人風格若再往前走，可能就會產生負面作用了。承其家學者，無一能出其右。

　　書法作品格調的高下，反映了作者審美觀的高下，同時也決定了作者最終成就的高下。我們以為審美觀是可以變化和提高的，但這需要清醒的頭腦與良好的環境，最可怕的是一條路走到底，越走越窄，書寫越熟練，格調越惡俗。

　　30多年前剛開始臨寫篆書時，曾于秦《繹山碑》與鄧石如、吳讓之、趙之謙、王福庵的字帖下過一點功夫，當時特別有好感的是吳讓之的字。時至今日，自忖對美的認知和對格調的理解又有了許多變化。鄧石如與吳讓之比較，鄧是田間老農，保持著純樸憨厚;吳已會梳妝打扮，猶如化了妝的少婦;而王福庵在其《王福庵書說文部目》一帖中所流露出的是清純少女的笑容。秦《繹山碑》可說是真正具有廟堂之氣的杰作，莊嚴、肅穆、厚重、高貴，這就是格調的力量。