◎楊 笑

      1984年，著名書畫家、鑒藏家周懷民先生毅然將幾十年來秘藏的百余幅宋元明清與近現代名家書畫及自己的優秀作品捐予故鄉無錫，此“天下為公”之善舉至今仍為世人所津津樂道。2011年春，西泠拍賣有幸受周老后人委托，首次奉上將引得天下藏家翹首企盼的“周懷民藏畫專題”，其中包括明清書畫大家項圣謨、程正揆、傅山、龔賢、惲壽平、文點、李鱓等十件精品佳構。

      周懷民（1907-1996），又名周仁，字順根，號蘆塘居士，齋號雙柳書屋、水云閣等，無錫錢橋北街周巷人。早歲學土木建筑。1926年始在北京中國畫學研究會習山水，師從吳鏡汀。曾任京華美專和北平藝專教授。擅山水，傳統功力深厚，為30年代“京派”畫家的代表。書畫界前輩評價其山水畫“直逼宋元，得馬遠、夏圭之精髓又出入變化，自造新意”。在30年代出版的《周懷民山水畫集》上，黃賓虹題其畫冊云：“懷民先生天資聰穎，學力研深。此冊秀逸華滋，洵稱杰構。”江南才子王昆侖贊周懷民作畫，有“心隨畫筆到江南”之句。因擅畫太湖蘆塘與葡萄而人稱“周蘆葦”、“周葡萄”。曾為中國美協會員、北京畫院專業畫家，一級美術師。

      周懷民不僅僅是成就卓著的畫家，亦是著名收藏家，更是京城首屈一指的鑒賞大家。在幾十年的藝術生涯中,他節衣縮食, 披沙鍊金，盡畢生心力收藏了一批流散在社會上的宋、元、明、清書畫珍品，其中多名家巨匠之作，堪稱“國之鴻寶”。1982年，周老和于省吾教授一起，將16世紀來華意大利傳教士利瑪竇的《野墅華林》畫屏捐給了遼寧省博物館。1984年1月，上海人民美術出版社出版《藝苑掇英》第23期，全刊專門介紹其珍藏的宋、元、明、清名家字畫74幅。其中有宋代的《四喜圖》、《松溪歸棹圖》（傳為郭熙作），元人的《圉曳馬圖》、趙孟頫的《臨蘭亭序卷》，明董其昌的《湖山秋色圖卷》、文征明的《東坡詩意圖》，以及清代大家八大山人、石濤、髡殘、王原祁、惲南田、華喦、鄭板橋等人的作品，均為無價之寶。他毅然將這批藏畫捐獻給家鄉無錫市，共計古代與近現代名家書畫123件，其本人精品力作23件。為此，無錫市人民政府專門在無錫博物館內建“周懷民藏畫館”。此等義舉，怎不為世人所贊頌。正如其老友潘潔茲先生賦詩：“丹青名世德望隆，更精鑒別少人間。一生唯有書畫癖，勝事偏多離亂中。搜求千軸皆國寶，畫笥充盈囊中空。先生豈為兒孫計，秘藏終為天下公。”

      這次“周懷民藏畫專題”之十件精品，與其捐贈之作相比，絲毫不見遜色。其中既有文革時被沒收后政府的歸還，亦有周老在捐贈之后的收藏，為清初及中期一眾名家之書畫真跡，乃存世甚為珍貴的文化遺產。

      周老在項圣謨的水墨絹本《仿米氏云山圖卷》上，特別題道：“澹澹曉山橫霧，茫茫遠水平沙。安得綠蓑青笠，往來泛宅浮家。項氏此卷頗得米、高兩家神趣，非凡品也。”此跋與黃賓虹的另一通跋語合裱于卷末，可見兩位大家于此畫之重視程度。該卷作于清順治三年（1646），畫中僅署丙戌八月——自明朝滅亡之后，項圣漠即不在自己畫上署以朝代紀年，僅署干支，示以對清朝的抵抗之心。正是于此前一年，1645年陰歷閏六月，清兵攻破嘉興府城。項圣謨于《三招隱圖》的題跋中曾追憶道：“余僅孑身負母并妻子遠竄，而家破矣。凡余兄弟所藏祖君之遺法書名畫，與散落人間者，半為踐踏，半為灰燼。”國破家亡、滿腔悲憤之際，他此時為何會再仿米家墨戲呢？此與其同時期的《秋山紅樹圖》、《大樹風號圖》的風格可謂相去甚遠。但見此畫水墨蒼茫，仿佛山河于淚眼婆娑之中；又或許此風與上款人楊無補有關。項圣謨是以畫會友，投其所好；并未曾想推后200年，黃賓虹以82歲的睿智洞悉到“檇李項氏家世弆藏甲天下，孔彰從游于玄宰之門，研求六法，與宋人血戰而來。”此處跋文191字，不僅道出自董其昌以來的畫史流傳，項圣謨與董其昌的師承關系，更斷出其師法宋人但更求突變的心理。

       明末清初的文人雅士們身處易代之際，心懷故國之思，多以遺民自居。他們或歸隱不仕、堅守氣節，或遁入空門、潛心丹青，或致力抗爭、至死不屈。在這個遺民群體之中，以書法知名的即以傅山為首。明亡后，傅山為反抗清廷剃發，拜壽陽五峰山道士郭靜中為師，出家為道；而仍以明朝遺臣自居，戴黃冠，穿朱衣，以示反清復明之意；亦以道士身份作掩護，流寓四野，進行反清活動。據《石膏山志》載，清順治四年丁亥(1647年)春，傅山和兒子傅眉到山西靈石縣天空寺演示打坐和五禽戲。綾本立軸《行書七言詩》即創作于該年三月。“張筵把酒笑春風，多歷偏能識化工。柳色抽回千古綠，桃花開出萬年紅。揚塵任自田為海，聞道還當老復童。箇里真常渾是壽，莫言人境缺僊翁。”詩文里避世隱匿、悠然自得的情懷在率意而為、信筆盤旋的線條中纏繞、起伏、頓挫，令人感受到其狂狷之情與奇崛性格。傅山雖早年學趙孟頫墨跡，愛其流利圓轉，但終因趙曾事貳臣而嫌其字媚俗，并轉而崇尚顏體之書。此軸行書已顯現出顏真卿行書中的使轉筆法，為傅山于17世紀40年代末至50年代初書風轉變的重要佐證。

       惲壽平的設色絹本《秋雨煙巒圖》亦不出隱逸題材。他雖明清易代之時才十二、三歲，卻仍忠于明朝，不事新朝，僅以鬻畫為業。作為“清六家”之一的惲壽平，以“沒骨”花卉獨步清代畫壇，然其山水則以“有骨”出現，形式雖不同，淡雅風格卻是一致，山水甚至更顯超逸。其早期山水近伯父惲向，取黃公望筆法，于荒率中見秀潤；中期山水，浸潤宋元諸家，漸脫刻板；五十以后，畫風趨于蒼老，兼取唐寅之法。此軸《秋雨煙巒圖》，如其自題乃“臨唐六如居士意”，卻呈露其自家風貌。以水墨為主，兼有青綠設色；畫面中林木石竹、峰巒溪流、人物房舍，皆深得“北宗”之筆法，又不失南宗之意境；尤其是秋樹青黃，或空鉤夾葉，或點色琢敷，僅以形態與色調的微妙變化，即營造出山澗林中豐富層次與靈動空間，韻味雋雅、曠然淡遠，實為惲畫山水中稀見之大幅佳作。

      此外，“周懷民藏畫專題”還將推出清代中期的一些藝術珍品：與石谿并稱“二谿”的程正揆之絹本立軸《江山臥游圖》作于金閶旅次，傳清溪道人《江山臥游圖》的同題創作約有500卷，均為長卷，此立軸乃難得一見；文征明后人文點克承家學，其設色紙本手卷《幽谷晴嵐圖卷》具有明吳門畫派遺風，雖此風于清代沒落，而今天看來，依然是用筆細秀文雅、墨色染暈迷離、山石松多點苔，意境清幽淡逸；“揚州八怪”之一李鱓的設色紙本立軸《時魚洋菊圖》以入世之情懷，將市井的蟲魚花卉以折枝構圖，以破筆潑墨作畫，融成奇趣，引領后世花鳥之風；“金陵之首”龔賢的《行書七言絕句詩冊》更是值得關注，此乃龔賢于1668年50歲時所書，詩文是其從1665年到1668年歷時三年時間創作而成，記述了他從揚州回南京后訪友，定居清涼山，再次續弦娶妻等一系列的重要私人活動。其字體結構方勢直轉，棱骨分明；字形以方為主，字間皆不連屬；以正鋒為主，正側鋒兼使，結字用筆皆嚴守法度，正是其書法中期風格的代表力作。詩冊對于研究龔賢的生平和書法創作具有極其重要史料價值，因而顯得彌足珍貴。

      這卷卷書畫，穿越時間、空間的阻隔，歷百年顛簸、戰火洗禮，經周懷民先生與家人其善護之，現惟望新的有緣人能再次結緣于此，將先人之無限情懷，公諸同好、傳承后世。