在現(xiàn)實生活里，畫家張錫龍絕對屬于不善言談的那種，甚至對待自己的畫也很自謙，從不張揚。這在當今大多忙于“以名取利”的書畫圈子里，他就顯得格外另類。然而，就是這樣一位默默耕耘的畫家，性格的內斂絲毫沒有影響他聲名遠播。同行曾經送他兩句詩——花開默默幽境遠，傳香天外誰可知。評論界甚至把他的成功說成“張錫龍現(xiàn)象”。無論是褒獎還是惋惜，我們都能從中品味出“大浪淘沙”的道理：在喧囂的浮躁泡沫之下，淡定的實力是無法埋沒的。

    “選秀”編織“宮廷情結”

    2006年，天津市最大的外事接待場所“天津迎賓館”重新裝修后，要對原先陳列的書畫作品進行更新。由于作品的質量代表天津書畫頂尖水準，甚至從一定程度上體現(xiàn)天津形象，新任市領導囑咐工作人員，對列為初選的畫家要先送“小樣”，通過層層篩選最終再由領導敲定。張錫龍的作品過關斬將，最終有三幅入選，且有兩幅（藤蘿圖和牡丹）被陳列在豪華的四號房一層最大的貴賓廳，另外一幅（牡丹）陳列在二層春華廳。天津市政協(xié)的一位主要領導看過作品后感慨：“張錫龍畫的牡丹不是作品，是活的植物……”。不久，國務院機關事務管理局要對釣魚臺國賓館的書畫作品進行更換，又慕名到天津找張錫龍，選中了他的一幅《金秋》。灰色調的山崖背景上是金黃色的碎花，取意“輝煌”；而前景四只展翅的白鷺，被演繹為“四路通天”。同年，重慶市委書記薄希來陪同國家領導人到津，天津市領導特意將張錫龍精心創(chuàng)作的兩幅《漓江秋色》作為禮物相贈。兩幅作品，色調一紅一蘭，但同樣在雅致中透出磅礴。此后，他又為國務院創(chuàng)作了多幅作品。《天香園》《暗香浮動》由當時的國務院副總理吳儀贈送給香港、澳門特別行政區(qū)：其它由國務院調研組贈送給山東、山西、江蘇、廣東深圳等省市。各省市要員來津，大都要問到張錫龍的畫。于是，就常有朋友調侃張錫龍是“宮廷畫家”。對此，無論是褒是貶他都只是報之一笑。
 
    丹青傳遞中國形象

 
    其實，早在1989年，37歲的張錫龍就應羅馬尼亞文化部的邀請，并受中國文化部的指派，赴布加勒斯特舉辦畫展。作為“中國文化日”活動的一部分，張錫龍展出的三十余幅作品傳遞的異國情調引起參觀者極大興趣。羅馬尼亞國家機關報《火花報》兩次予以專題報道。至今，他的一幅山水還懸掛在布加勒斯特的長城飯店中央大廳，成為中羅友好的象征。同年，張錫龍的作品又被國家文化部選送大希臘，在該國各大城市巡回舉辦《張錫龍中國畫展》。
    2000年夏天，前任國家總理朱容基出訪歐洲六國，將一個一米長的紫紅色錦絲禮盒親手贈與保加利亞議長索科洛夫，那是張錫龍精心創(chuàng)作的一幅山水《山城清幽》。
     2002年9月，張錫龍在東歐摩爾多瓦舉辦個人畫展。2006年12月，張錫龍的50幅作品在法國諾曼底藝術展覽中心亮相，引起轟動。2007年5月，“張錫龍個人畫展”在日本名古屋勝川美術館舉辦，同樣受到關注，《中日新聞》報進行了跟蹤報道。
    張錫龍的畫能在國際上受到廣泛關注，有其深層次的原因。據說，張錫龍從天津美院畢業(yè)后，分配到天津絲綢印染廠從事圖案設計。一次，美國客戶來廠訂購產品，特別要求設計室的十幾名設計人員拿出各自設計方案，從中選優(yōu)。張錫龍的兩幅具有濃郁民族特色的作品被選中，其中就有一幅柔和了西畫手法的《牡丹》。頭一炮打響，不僅成為了他專注藝術的動力，同時也使他得到暗示：藝術的生命不僅源自生活，更需要不同民族不同品類的融合雜交。在之后的創(chuàng)作中，他有意識地在突出表現(xiàn)民族氣質， 展示水墨畫寫意風韻的同時，借鑒西畫的手法，將水彩、水粉甚至油畫的用光技巧與水墨結合，強調“以墨求氣，以線求骨，以色求韻，以光求動使畫面立體感更強，更加飽滿生動。
    可以說張錫龍的繪畫不僅為中國與世界各國的友誼搭建了橋梁，而且，他的作品以藝術的方式向世界展示了華夏民族的恢弘大氣和兼容并蓄的胸懷以及與世界所有民族分享和諧、美好的愿望。
 

    勤奮打造“新牡丹張”傳奇

 
    張錫龍1952年生于天津，1975年以優(yōu)秀的成績考入天津美術學院工藝系染織專業(yè)，在著名國畫藝術家孫其峰、溥佐的指導和精心調教下，他很快掌握了中國畫的基本技法，對中國傳統(tǒng)畫及其創(chuàng)作理論有了深刻的認識和理解，為他日后的藝術發(fā)展奠定了基礎。
    1982年，他又作為天津市選送的一唯一一名頗有藝術潛質的青年畫家，進入中央工藝美術學院深造。在張仃院長和白雪石教授等著名前輩國畫家的調教下，他的國畫創(chuàng)作進入了一個新的藝術境界。但他從未止步。正如孫其峰老人在為張錫龍畫冊作序時講到的——他為人忠厚，做事牢靠穩(wěn)重，習畫三十余載，逆水行船，從不收帆。其治學精神為當今中青年畫家之佼佼者。
    有人說，張錫龍的畫藝來源于他對自然的熱愛，來源于對生活的思考，對藝術的領悟以及對大自然獨特的藝術感受。而他自己總結，最大的秘訣是勤奮。為畫好牡丹，他每年都要去“牡丹之鄉(xiāng)”山東菏澤去寫生。憶起第一次去菏澤寫生，張錫龍感慨萬千。1976年，還是美院學生的他在孫其峰先生的帶領下首次到“牡丹之鄉(xiāng)”。“住在一所小學里，地上鋪稻草當床，鋪蓋是自已從家背來的。那時候孫先生已近60歲，可還和我們一起起早兒去寫生，一畫就是一天。孫先生教我們的不僅僅是勤奮，更重要的是讓我們懂得了藝術來源于生活，來源于現(xiàn)實。這一點令我終生受益。”
    近30年他“逢時必到”，使當地也許多村民都成了張錫龍的朋友，張錫龍也成了當地的“名人”。那里的500余種牡丹都被他反復觀察，細心端摩過。在他筆下，牡丹花瓣的層次感，在風中的動感，都表現(xiàn)得淋漓盡致。如此，人們稱呼他“新牡丹張”就不足為奇了。其實，牡丹只是個代表。為畫好山水花鳥，他跑遍了眾多的名山大川和江南水鄉(xiāng)，積累了大量的寫生和攝影資料……但多年來他也因此推掉了許多商業(yè)性“筆會”，謝絕了眾多畫院、學校和企業(yè)種種名目的任職邀請。

 
    2006年7月，他的作品《春意》與我國當代眾多美術大師一起，入選了標志中國繪畫、雕塑等藝術門類最高水準的《中國現(xiàn)代美術大系》，意味著他的藝術成就達到了一個新的高度。但行家們說，對于張錫龍而言，所有的一切，都不如“新牡丹張傳奇”本身更耐人尋味。我們期待著張錫龍在藝術的道路上續(xù)寫新的傳奇；同時也祝福他的牡丹花在更大的空間“隨處開無語，迎風送芳香”！

                    (作者/許步廣: 天津求賢雜志社)