黎雄才生前照（資料圖片）

《瀟湘夜雨圖》 縱45厘米，橫65厘米（1932年）

  寫生畫稿·衡山福巖古寺

　　作為20世紀中國畫壇的巨匠，黎雄才先生憑借天才和勤奮，師承古法，成功地創造了新的中國山水畫表現模式，成就了名垂史冊的“黎家山水”。同時，黎雄才還是一位出色的美術教育家，他與關山月、楊之光等人開創的獨具特色的中國畫教學法影響深遠。然而一直以來，有論者卻簡單地把他放在嶺南畫派中進行認識、研究。針對這種狹隘的觀點，在“百年雄才——紀念黎雄才先生誕辰一百周年作品暨文獻展”即將舉辦之際，我們全面透視一下“百年雄才”，以緬懷這位為新中國美術事業作出巨大貢獻的中國畫大師。

　　專題文/圖  吳聿立

　　黎雄才大事年表

　　1910年 出生于廣東端州(今肇慶)。

　　1927年 由高劍父招至春睡畫院培養深造，從其學習繪畫。

　　1931年 入廣州烈風美術學校習素描，創作了《山月隨人過野橋》、《竹林七賢》、《人物手卷》、《黃花崗夕照》。

　　1932年 由高劍父資助往日本留學，同年進入東京日本美術學校，攻讀日本畫科。是年所作《瀟湘夜雨圖》獲得比利時國際博覽會金獎。

　　1935年 學成回國，任教于廣州市美術專科學校。

　　1938年 廣州淪陷，居肇慶。

　　1939年 任教于肇慶第七中學。

　　1943年 任重慶國立藝專副教授，創作《榕湖月色》、《高枕石頭眠》。

　　1946年 赴甘肅敦煌臨摹古代壁畫。

　　1948年 返回廣州任廣州市立藝術?？茖W校教授。

　　1949年 任教于華南文學藝術學院。

　　1953年 隨院系調整到武漢中南美術?？茖W校，任副教授，創作《森林》、《三峽》。

　　1956年 《武漢防汛圖》封筆，該作贏得“防汛史詩”的高度贊譽，并被中國美術館收藏。

　　1958年 中南美專遷校廣州，改名廣州美術學院，創作《黃山云?！贰ⅰ饵S河之水天上來》、《白云出處從無例》。

　　1962年 任廣州美術學院國畫系副主任，創作《井岡山雙馬石哨口》等。

　　1965年 創作《羅崗香雪》、《無限風光在險峰》、《黃洋界》、《長征第一橋》、《二萬五千里長征的起點》、《冬嶺蒼松》等作品。

　　1966年 創作《毛主席詞意畫——山，快馬加鞭未下鞍》、《江山無盡》、《岳麓山愛晚亭》。“文革”中，被迫停止了作畫數年。

　　1971年 從干校調回廣州，創作《長征第一山》。從此重拾畫筆，進入大型國畫創作的高峰期。

　　1976年 創作《井岡山朱砂沖哨口》。

　　1977年 任廣東省第五屆人大代表，創作《韶山朝暉》。

　　1978年 任廣州美術學院教授、副院長兼國畫系主任，又當選中國美術家協會廣東分會副主席，并自本年起連任第五、第六、第七屆全國政協委員；年中重訪敦煌莫高窟，創作《八十里長峽龍羊峽》、《輕舟已過萬重山》等。

　　1984年 出任廣州美術學院顧問，創作《長江三峽夔門》、《萬壑松云》、《長松飛瀑》。

　　1986年 創作《壯麗山河》。

　　1987年 獲廣東省“魯迅文藝特別獎”，出席嶺南畫派紀念館奠基儀式，并任首屆紀念館館長，創作《攀登高峰》。

　　1988年 創作《珠江之源》、《撫仙湖畔打魚》等。

　　1991年 創作《坐看云起時》。

　　1993年 創作《萬古長青》。

　　1995年 開始創作《珠江長卷》。

　　2001年 榮獲由中國文學藝術界聯合會、中國美術家協會頒發的第一屆中國美術“金彩獎”，12月19日病逝于廣州。

　　創作：令人嘆服的《武漢防汛圖》

　　黎雄才先生一生勤奮多產，創作了大批令人嘆服的經典作品，如《寒夜啼猿》、《一覽眾山小》、《森林》、《武漢防汛圖》、《萬古之春》、《峨眉洗象池》等，其中1956年封筆的《武漢防汛圖》是其創作高峰的集中展示。中國美術館副館長、博士生導師梁江認為：這張畫作如同唐代的《韓熙載夜宴圖》、宋代的《清明上河圖》一樣，必將成為承載歷史、經得起時間檢驗的傳世佳作。本月20日，這件經典作品將和羊城觀眾見面，這也是《武漢防汛圖》自被中國美術館收藏以來首次出館。

　　廣東省美術家協會副主席、廣州美術學院中國畫學院副院長李勁堃表示：《武漢防汛圖》的產生，是新中國山水畫在題材表現力、技法上的綜合展示。這件經典作品的產生原因大致有如下幾點：上世紀二三十年代，高劍父先生提出了“新國畫運動”主張，要求藝術家要直面藝術，取法宋元，提出“新宋元”藝術的現實主義繪畫口號。黎雄才先生作為這次藝術思想的重要實踐者，早年就接受了老師高劍父的影響，又受過嚴格的傳統宋元繪畫及西洋素描培訓，后赴日留學。留日期間，他受到山水大家橫山大觀等的影響，接受了當時日本藝術教育中的博物學課程?；貒螅媒吣甑臅r間在西北多次旅行寫生及舉辦抗日救亡展覽，創作了大量深入反映現實生活的寫生作品。解放后，面對新中國如火如荼的社會主義建設，面對黨領導人民興修水利、防洪搶險的勞動場面，他萌發了巨大的創作激情。據當時在中南美專學習的陳金章先生回憶：“黎雄才先生在一個多月內，騎著自行車奔走在防洪大堤上，每天忘我地畫速寫和在長卷里畫構圖……”

　　“整理黎先生的速寫稿及手卷的草圖及手卷時我們發現，他一天最多畫五六張水墨速寫，兩三卷一米多的手卷草圖，加上手卷整稿，可見當時他的寫生數量之多，質量之高。”李勁堃說?！段錆h防汛圖》一經問世，即受到社會的高度關注和肯定。顯然，多年的積累使黎雄才先生表現這類題材得心應手。其學術難度成為新中國國畫的新表現技巧，同時也間接反映了嶺南畫派上世紀二三十年代提出的學術主張、藝術主張所具有的前瞻性。

　　《武漢防汛圖》既是黎雄才先生最具代表性的作品之一，又較全面地反映了他的藝術創作態度。

　　育人：新中國杰出的美術教育家

　　黎雄才先生不僅用畫筆開創了20世紀中國山水畫的新格局，而且還是一位出色的美術教育家，他與關山月、楊之光等人在廣州美院開創的中國畫教學法獨具特色，影響廣泛；在半個多世紀的教學生涯中，他培養了陳金章、李國華、梁實雄、林風俗等一大批優秀藝術家。談到黎雄才先生的教學，廣州美術學院教授、“黎家山水”的繼承人陳金章教授感慨頗豐。

　　黎雄才先生是一位非常出色的教育家，他不僅要求學生要重視基礎、循序漸進，而且對學生非常負責任。 “我一直是黎老師的助手。記得教第一幅石的入手法時，黎老師就畫了6塊石頭，非常仔細，反復琢磨才滿意。我當時疑惑地問他為什么這么認真地畫石頭？他告訴我，畫畫一定要準，每一處敗筆都可能影響成千上萬的學生。作為教師，我們不能誤人子弟。”陳金章感慨地說，“這種對待教學認真負責的態度實為罕見，這樣的老師在全國教師隊伍中也是鳳毛麟角，這句話更是影響了我一輩子，時刻警示我教學不能馬馬虎虎，不能隨意對待自己的每一個學生。”

　　黎雄才先生不僅在藝術創作中實踐、提升嶺南畫派“對景寫生”的藝術思想，而且還在教學中言傳身教，力圖使每一個學生都從中受益。“黎老師常告誡我們不要畫自己沒見過的東西。”陳金章說，“為了教學，他在解放后短短數年間就畫了六百多張教材。”這些教材多為黎雄才先生的寫生稿，后來經陳金章整理并精選其中三百余幅，取名《黎雄才山水畫譜》，于1981年由嶺南美術出版社分上、中、下三冊出版：上篇為樹木，全面概括了畫樹的基本技法和規律；中篇為山石，介紹各種山石的表現手法和古代各家各派的皴法；下篇為流水、煙云、寫生諸圖?！独栊鄄派剿嬜V》是新中國山水畫教學的經典教材，一面世便被搶購一空，它和《黎雄才畫選》一并引起了強烈的社會反響。

　　中國畫的最大特色是通過筆墨表達物象，抒發畫家的情懷。教師如果不在課堂上親自動手，學生用筆時往往會感到迷茫。“因此，黎老師每次上臨摹課，都現場臨摹，示范給學生看，然后學生再臨摹，長期如此。”陳金章說，“那時的交通、信息沒有現在發達，原作無法看到，專業雜志也少，學生臨摹全憑一本《故宮周刊》，而畫刊上的圖案又比較模糊。黎老師上課時先臨一遍，把畫冊上的死畫畫活了，這樣我們就豁然開朗了，臨起來也容易了。比如北宋范寬的《雪景寒林圖》，他就臨摹了一張四尺整紙的給我們示范，我后來輕松地臨摹了兩遍。”

　　總之，黎雄才先生教學嚴謹認真，強調基本功一定要扎實，因為不懂技法什么都是空的；要求學生用筆一定要精準，吃透表達對象，把其畫活。他曾說：“畫好一棵榕樹就可以畢業了。”這一理論雖然后來在“文革”中受到了批判，但它是黎雄才先生多年的創作體悟和教學經驗的總結，彌足珍惜。

　　地位：

　　開創20世紀

　　中國畫壇新格局

　　“黎雄才的意義，不僅在于嶺南畫派，更在于生機郁勃的20世紀中國畫壇。”梁江說， “因為他的主要藝術成就在于繼承和拓展了嶺南畫派的藝術、創作了《武漢防汛圖》、《井岡山朱砂沖哨口》等標示20世紀中國畫成就的經典作品、以富于個性特征的筆墨語言豐富了20世紀山水畫的表現力和為新美術教育體系提供了新鮮而重要的經驗。”

　　首先，從藝術內涵上看，黎先生畢生堅持寫生原則，把傳統的筆墨與大自然的神奇造化結合起來，擺脫了舊式中國山水畫模式的束縛，堅持畫現實生活的真山真水，表達真實情懷，這一創作取向，體現了鮮明的時代特征和地方氣息，極大地豐富了20世紀中國畫的繪畫語言；

　　其次，從筆墨技法上看，石濤早就說過“筆墨當隨時代”。黎先生在20世紀50年代創造的恢弘長卷《武漢防汛圖》，使沉睡了的傳統中國畫重新煥發生機，其駕馭筆墨的能力爐火純青，令人嘆為觀止。畫卷中的田野、樹木，還有防汛奮戰的場面，真實地刻畫了偉大的不屈的民族精神。對于20世紀中國畫壇來說，這絕對是具有極其重要意義的作品。從中我們還應該有所感悟：黎先生絕非僅僅是山水畫大師，他在人物畫方面的成就，同樣令人高山仰止；

　　再次，從黎先生對藝術的態度來看，可以說，在嶺南畫派畫家中，黎先生絕對是畫家氣息最濃厚的一位，為人師表，德藝雙馨，淡泊名利，通過畢生的辛勤勞動與頑強奮斗，創作了大量的藝術珍品，培養出了一大批優秀畫家，為20世紀中國畫壇作出了杰出貢獻。

　　因此梁江表示，“簡單地把黎先生放在嶺南畫派來認識和研究，是非常不充分的，太狹窄了，必須回到中國畫的語境中，把其放到整個20世紀中國畫壇的脈絡中去，只有這樣，才能判別和真正認識他的藝術價值。”