在中國書畫藝術中，扇面書畫是一種特殊的形式。它的載體是具有實用意義的祛暑用具，扇子的制作本身體現著各種工藝技術水平，扇面上的書畫又為其增添藝術觀賞性，因而書畫扇成為集實用、工藝和藝術三重價值的物品。上至帝王仕宦、下至庶民百姓，都可擁有不同水平的書畫扇，成為欣賞層面最為廣泛和普及的藝術品之一。

　　書畫扇的歷史

　　中國扇子起源悠久，從實用品、禮儀物衍變為藝術品，經歷了漫長的過程。宋代團扇書畫和明清的折扇書畫是其中的兩大高峰。據考證，在公元6世紀的南北朝時期，在扇上寫字作畫的風氣已經流傳到大江南北。那時的扇形圓如滿月，所以成為“紈扇”，又稱“團扇”。書圣王羲之就有在老婦賣的扇上寫字的故事。而宋代是紈扇的鼎盛時期，流傳到現在的就有不少南宋人的作品，其中不乏如李迪、李嵩、馬遠、夏圭等名家之作。而到了明代初期，一種新型的扇子由日本、高麗傳入的舶來品，迅速流行，取代了原來的紈扇，后經改進成為漢化的雙面折扇。明成化以后，著名書畫家幾乎都創作書畫折扇，此風氣一直盛行到清末。

　　書畫扇的獨特魅力

　　扇面書畫與巨幅宏制的卷軸書畫相比，雖不及后者博大精深，但亦有其獨特的藝術魅力。其一，扇面具有更為濃厚的裝飾意趣。明清盛行金箋扇面，這顯然受到日本折扇的啟發，中國畫家將金地與水墨或艷麗的礦物、植物顏色相配，造成華貴與素雅雙重美感并具特殊效果，極有裝飾情趣。

　　其二，扇面尺幅天地，宜于筆墨簡潔的畫法，又因扇面材料凝滑堅韌，難以做反復皴擦和渲染，所以下筆落墨不能遲疑，務須暢快流利，很能體現作者的筆墨本性。再則文人畫士之間，每以扇面作酬贈之物，創作時即興揮毫，心態輕松，不像創作巨幅長卷那樣嚴肅刻意，反倒流露出作者的筆墨真趣。

　　書畫扇的投資潛力

　　正因為扇面書畫的這些特性，一直被作為小品清玩看待，故而價格較卷軸書畫低廉。近年來，書畫扇作為一個專門的領域逐漸被收藏界和市場所肯定，但筆者認為，書畫扇的價值還遠未體現，雖然扇面往往不到一平方尺，但書畫扇的價值歷來與二三平方尺的書畫持平，現在卻只被當做一平方尺計算。近年來，書畫扇的價值在市場上也體現得越來越明顯。特別在拍賣市場上，價格屢屢翻番，還出現了書畫扇的專場拍賣。

　　如2003年北京一場拍賣會上，清代王鑒的《云壑松陰圖》扇面，估價只有8萬至15萬元，但最終以77萬元成交;2004年上海，6把元代人物團扇以2420萬元高價成交，同年，北京八名家的《書畫合璧》扇面以101.2萬元成交;2005年，清代王原祁的《仿梅道人筆意山水》扇面(水墨金箋)以66萬元成交;齊白石《三友圖》扇面拍出了46.2萬元。而最近在上海的一場拍賣會上，一對明代文征明、祝枝山等人的金箋扇成交價達到了79.2萬元。

　　而海派的書畫名家，其書畫扇的價格在近年里從數千元一躍而起，名家任伯年的扇畫從8000元～10000元升到三四萬元，其他海派小名家的作品也已從1000多元上升到四五千元。

　　雖然書畫扇的價格在近10年來翻了幾番，但其價格遠未見“公平”，如上例的王原祁扇畫成交價高達66萬元，但與其山水書畫作品接近100萬元/平方尺的價格相比還有很大差距;張大千的一幅立軸動輒數十萬、上百萬元，而他的扇畫不過數萬元。這樣的價格差距證明了書畫扇的收藏有很大的升值空間。不過，有投資目的的收藏者應謹慎入市。