姜寶林畫的花卉，一是整，二是純，三是膽，四是有山水境界，其創(chuàng)意不遜于山水。

　　整者，是整幅精神——他善于用同向的線、點(diǎn)、面作整體的鋪排，構(gòu)成一種視感鮮明的大的節(jié)奏，大的旋律，大的方向感。有時(shí)鋪滿全紙，似密筆山水，而不似傳統(tǒng)的折枝花卉留有大片空白或者在巧枝的形態(tài)和穿插上做文章。也就是說，這整幅精神得力于形整，得力于平滿結(jié)構(gòu)，得力于線的同向性排列，或得力于相反的思維，在大片空白中聚集了以少勝多的物形，更以大面積題跋和紅色印章與之形成抽象構(gòu)成呼應(yīng)。

　　純者，是強(qiáng)調(diào)純，不駁雜——純與整相通相近，一如其追求大形之整體構(gòu)成，在筆致上講究整體的協(xié)調(diào)統(tǒng)一，并沒有太多的花樣;在色調(diào)上亦不施五顏六色，主要在墨分五色上做文章，即或偶點(diǎn)淡色，這色也從屬于墨，偶有紅色墨葉似的對比，也無色彩駁雜之病，而多以整體色調(diào)去包容色彩的微妙變化，其中以赭色調(diào)為題材的荷塘、芭蕉、秋瓜最為出色。

　　膽者，無拘無束之謂——有筆墨而不為前人墨奴，有物形而不為物形所役，是花鳥畫而不取一般花鳥畫的樣相。他說他無師承，實(shí)際上他是不想依傍前人，有創(chuàng)造的膽識(shí)和心手。他說他作簡筆花卉感到無比痛快，在那些造型和節(jié)奏里照得見他對生命律動(dòng)的癡情，或者還有些一吐胸中塊壘的表現(xiàn)欲，好似把一腔熱血都要迸發(fā)出來似的。所以說，這膽還是來自對自我情感的尊重和自家性情的抒發(fā)。

　　說寶林的花卉有山水境界，恐與其畫山水有關(guān)。當(dāng)他作山水畫感到疲累改畫些簡筆花卉來調(diào)節(jié)的時(shí)候，便把眾花卉看作林木，把石頭看作了峰頭，不期然而然地?cái)y帶了些山水畫的造境、造勢、筆墨習(xí)慣進(jìn)來，或參用了些他獨(dú)特的白描山水手法，有大勢而不流于纖巧，皴、擦、點(diǎn)、染并用而不限于花鳥畫成法。從美學(xué)思想來講，其花鳥畫和山水畫一樣，都是天人合一的哲學(xué)與物我兩忘得主客觀關(guān)系在一位現(xiàn)代畫家心靈中悟化的果實(shí)。所以，他的花卉有山水的境界和情趣，那《春風(fēng)春花》似山水之一隅，《秋風(fēng)圖》與《寒林》平遠(yuǎn)同趣，《飛雪迎春》就恰似香雪海的宏觀寫照了。

　　我喜歡這位山水畫家筆下的花卉，并不是主張舍棄花鳥畫自身筆墨、造型、結(jié)構(gòu)的特色和優(yōu)長，且寶林也有不少純花鳥畫樣相的作品，但他的部分與山水畫境界相近的作品證明，山水畫的思維方式和語匯確可以為花鳥畫注入些新的作風(fēng)，甚至能有意外的收獲。姜寶林的花卉世界啟發(fā)我們，在中國畫走向現(xiàn)代的途程中，思維不妨再開放些，不僅在中、外藝術(shù)關(guān)系上可以借他山之石;在中國畫自系統(tǒng)內(nèi)各門類、各語體之間也有許多滲溶互補(bǔ)的可能;不同藝術(shù)品類之間不僅有外的化合的可能，更有些內(nèi)的深層的聯(lián)系。正是在這個(gè)意義上，別樣藝術(shù)修養(yǎng)、畫外修養(yǎng)的高下厚薄便顯示出不平凡的價(jià)值。“姜寶林藝術(shù)展”將于4月5日亮相中國美術(shù)館，書畫愛好者可以欣賞到他的代表作品。