作為中國藝術重鎮(zhèn)，成都書畫藝術名家云集。在潛心創(chuàng)作書畫精品的同時，這些名家也在不斷探索藝術創(chuàng)作新形式，比如將自己的作品繪在瓷器上。畫家在宣紙上作畫信手拈來、游刃有余，而當宣紙換成瓷瓶，平面轉向立體，水墨變成釉料，這對書畫家而言，無疑是進入了另外一個藝術門類。這些藝術家的另類藝術品也引來嗅覺靈敏的藏家爭相關注，名家瓷畫也成為藝術市場另類藏品，成為藏家眼中的香餑餑。

　　本土書畫名家涉足瓷畫領域

　　本土書畫家創(chuàng)作實力全國公認，如今，這些書畫家更在藝術創(chuàng)新上走在全國前列。據(jù)業(yè)內人士介紹，本土書畫名家不約而同地嘗試涉足瓷畫領域，讓自己的藝術煥發(fā)新的活力。譚昌镕、戴衛(wèi)、彭先誠、秦天柱、郭汝愚、葉瑞琨、蔡寅坤等本土名家，紛紛將瓷器作為自己創(chuàng)作的載體。

　　令人稱道的是，這些書畫名家在瓷畫領域的探索已非僅僅停留在“玩玩而已”的層面。業(yè)內人士介紹，現(xiàn)在書畫家瓷畫已進入新的發(fā)展階段，原來買瓶子、畫瓶子的階段基本上已過去，他們現(xiàn)在逐步參與到作品制作全過程，這樣，書畫家在瓷器上繪畫就不是單純的繪畫移植，嚴格意義上說他們也是在做一件雕塑。

　　做了100余件瓷畫作品的郭汝愚告訴記者，藝術家轉換載體最大難點在于技術，但技術可以傳承，而藝術是靠先天和后天合成的，具備藝術真功夫，才能在載體轉換后作品同樣有豐富內涵。他說，書畫家進行瓷畫創(chuàng)作，主要目的是藝術探索，“相比紙上繪畫，瓷畫更難。瓷畫不僅需要畫好，還要燒好，畫家畫完是一種感覺，燒完又是一種感覺。為達到燒成后理想的效果，需要大量實踐并總結經(jīng)驗。”郭汝愚說，在瓷器上作畫和在紙面上作畫完全不同，瓷器是圓的，在繪畫中要注重繪畫的連續(xù)性和立體表現(xiàn)，要讓每個面看上去都漂亮。因此，在繪畫構圖上和裝飾效果上，要有新構思才行，這對畫家來講也是一個難點。瓷藝畫不同于平面創(chuàng)作，十分強調立體感，因此，畫家需要大膽創(chuàng)造，多次嘗試，以求畫面與瓷器完美結合。

　　名家瓷畫漸漸成為收藏熱門

　　名家瓷畫作品已經(jīng)成為收藏市場的香餑餑。拍賣市場是藝術收藏市場的重要風向標，中國嘉德、北京翰海、北京榮寶等著名拍賣公司，早就察覺到名人瓷畫的巨大商機，他們相繼舉辦了名人瓷畫作品專場。嘉德現(xiàn)當代陶藝專場上，彭先誠、龍瑞等的瓷畫作品成交價全部高于估價;無獨有偶，北京榮寶推出的“中國書畫一暨畫家瓷畫”專場，其中30件畫家瓷畫成交28件，成交總額達350余萬元。據(jù)統(tǒng)計，在近段時間名人瓷畫拍賣中，拍品成交率高達70%以上，名家作品的成交價全部高于估價。拍賣市場的驕人成績，讓人們對名家瓷畫這一后起之秀刮目相看。

　　名家瓷畫受市場青睞的原因

　　談及名家瓷畫為何會成為收藏市場的另類熱點藏品時，業(yè)內人士直言，首先，瓷畫的藝術價值較高且價格偏低。瓷器是中國的名片，西方世界用“china”代指中國，可見瓷器承載著中國傳統(tǒng)文化深厚內涵，積聚著太多中國元素，當代陶藝擁有超前的藝術思想。其次，價格泡沫少、升值空間較大，也是名家瓷畫受市場追捧的原因之一。與當代書畫發(fā)展歷程不同，當代書畫在市場炒作下天價作品頻頻亮相，而當代陶藝是近年才漸漸興起來的。當代陶藝單價一般從幾千元到幾十萬元不等，對初中級收藏者而言風險較小，可以作為初步試水的藏品。據(jù)透露，當代名家瓷畫基本上由作者自己定價，而非市場定價。大多數(shù)陶藝家會依據(jù)市場接受能力，把自己的作品價格每年提高20%-50%。從這個角度說，名家瓷畫市場潛力不小，可謂收藏界的潛力股。再者，名家瓷畫贗品少，作者一般健在或去世不久，可以多渠道考證其真實性，探究作品的藝術價值，這也是當前初中級藏家青睞名家瓷畫的重要原因之一。