白皮松

    我馬上就要９０歲了，有些事情我必須考慮，有兩件事是必須完成的。第一，我要把想說的話說完。中國藝術界有很多問題，這些問題阻礙了藝術的進步和發展，我看到問題就要說。現在說真話的人不多，因為說了真話會得罪人，會砸人家的飯碗，但是我們要對國家負責，要對后代負責，總要有人把真話說出來。我年紀大了，沒什么顧忌了。第二，我一生孜孜以求尋找藝術的真理，我畫了很多畫，自己認為是有一些成就的。我留了許多自己喜歡的作品，一直不舍得賣，它們都是我的“女兒”，我要為“女兒”找個好歸宿。
 --吳 冠 中

 
 紀念著名畫家吳冠中九十華誕
 一生爭議伴兩旁

    吳冠中先生在美術界是出名的敢說敢當，個別言辭難免有些偏頗，也很較真，但透著藝術家的真性情。他認為，全世界也就只有中國還養著諸如美協、畫院這樣的官方藝術組織。美協、畫院應當是一個服務性的機構，但有些人對藝術的評價完全脫離了藝術本身，摻雜了太多其他的因素。在這種不良風氣影響下，搞藝術的人不再專心創作好作品，而是想著怎樣給自己混個體面的頭銜，讓自己的畫能進入哪個博物館收藏，最終炒作自己、提高身價！因此要研究繪畫、藝術是干什么的，起什么作用。
 

     較真是有名的

    吳冠中近年來不經意間創造了太多的熱點新聞。其中引人關注的是１９９１年他銷毀了２００余幅不夠滿意的作品。但被海外稱為“毀畫就是在燒房子”的吳冠中也被國內一些人指為“作秀”。他有時被神化，有時被魔化，所以藏家中對他的評價不是喜愛至極便是不屑一顧，而市場對吳冠中的評價又恰好是畫家特立獨行性格的最好體現。 

纏綿

     一位鑒賞家認為他對藝術的堅定也令他成為一位頗具爭議的畫家，在批判多于首肯的孤獨中辛勤跋涉了半個世紀。新中國成立后很長一段時期，“主題先行、內容決定形式”的理念在藝術界占主導地位，而吳冠中堅持“造型藝術不講形式，那是不務正業”。為此，他屢遭批判、吃盡苦頭，卻至死不改。 
     吳冠中的較真是有名的，２００１年，玥寶齋準備舉辦一個吳冠中作品全球巡回展，“齋主”郭慶祥拿了收藏的２０幅作品叩環吳府請教，吳冠中大吃一驚。因為他們收藏的作品中，不少是從海外購得的，或者是他送給美國友人的，有一幅是在日本裝裱時丟失的，還有一幅是吳冠中在上世紀８０年代在香港辦展時賣掉的。畫家賣畫送畫，是一種常態，但吳冠中記得如此清晰，說明他這個人特別較真。但更讓人感到他較真的是，吳冠中不同意給他辦個展：“２０幅作品辦展還不夠，既然辦展，就要展出我最好的作品，絕不能糊弄觀眾。”郭慶祥從吳老的認真態度中，悟到了藝術之道。

春草

     郭慶祥對吳冠中的研究相當精深，他認為吳冠中最好的作品出自上世紀８０年代，那個時候他的精力最旺盛，對藝術的感悟也達到了成熟的境界，市場對藝術家的誘惑也比今天小得多。當然，吳冠中是國內少數能抵擋市場誘惑的藝術家。所以他一直在堅持創新，謀求發展，并敢于否定自己。有不少藝術家一直在捧高自己，一旦發現自己走下坡路了，還不肯反思，對外則說成“變法”，或者偽稱“老辣”。而吳冠中無疑是真誠的，他從不騙自己，也不騙大眾。另一方面，他的作品通過交易渠道進入社會的還特別少。從這個角度說，吳冠中的較真勁兒，成全了收藏家。

       理論是受爭議的

     很多吳冠中的藝術理論也是備受爭議。１９９７年，《中國文化報》轉發其著名文章《筆墨等于零》，吳冠中認為，脫離了具體畫面的孤立的筆墨，其價值等于零。在第二年的“油畫風景畫、中國山水畫展覽”的學術討論會上，老畫家張仃發表《守住中國畫的底線》一文，對“筆墨等于零”提出公開批評。一時間，美術界眾多畫家、理論家紛紛參與，筆墨之爭波及海外。

交河故城

     還有人認為吳冠中關于“藝術表達的手段是多樣的，豈能只是筆墨？”這句話也是一大誤區。筆墨是中國水墨畫的藝術語言。藝術表達的手段是技巧，無論你用什么樣的方法和技巧，都是為了豐富自己的藝術語言，而不是否定自己的語言，其錯誤的根源也就在于把方法和技巧作為語言。這是“形式美”的“唯美主義”思想主要特征，使他的作品落入“工藝裝飾品”類，丟失了自己的文化身份，沒有了中國畫的筆墨語言。

     作品是值錢的

     圍繞著吳冠中的焦點和爭議從來沒有停止過。
     吳冠中將市值高達３億元的１１３幅作品捐給新加坡美術館。對于吳冠中的此次捐贈，國內各方爭議不斷，有人甚至質疑畫家是否愛國。
     日前，９０歲高齡的吳冠中在回答記者就此事的提問時說：“畫家可以有國界，但作品無國界。畫家的作品應該由全世界來評判。對我來說，送給新加坡也好，送給上海、香港也罷，都是讓世界的美術愛好者了解、分享我的藝術。”
     今年，畫家鄭維江“指控”說， 網頁上吳冠中的《畫里陰晴》、《霸王別姬》和《羊腸道》等字畫作品的技法顯然就是抄襲他在２００１年以前就摸索出來并一直在鉆研的文字抽象畫技法。一石擊起千層浪，時至今日，此事一直成為網友們熱議的話題。對此，律師和業內觀點各說不一，業內人士認為藝術創作相互影響很正常，律師卻認定是抄襲。
      吳冠中所引起的各種爭議客觀上增加了他的畫作在市場上的價值，近年來，他的畫作在海內外拍賣市場上屢創天價，成交不菲；此外他更是一位“熱點人物”，直言不諱，每每引發激烈爭議。所以，吳冠中一直是不折不扣的“焦點”。特別是在拍賣行情整體并不景氣的當下，吳冠中的作品仍舊呈上漲堅挺之勢。

     ■ 關于愛情：
      吳冠中先生十余年前曾寫過一篇流傳很廣的散文——《他和她》，記錄了他和妻子從相互磨合、相互支撐到相知相敬相愛的過程。如今這對夫妻的晚年風景，恩愛之情依舊。
 《他和她》
      吳冠中先生十余年前曾寫過一篇流傳很廣的散文——《他和她》，記錄了他和妻子從相互磨合、相互支撐到相知相敬相愛的過程。如今這對夫妻的晚年風景，恩愛之情依舊。
      她成了嬰兒。
      病作弄她，她忘記了有幾個兒子，但能說出三個兒子的名氏。早上他守著她吃了藥，說好中午、晚上再吃，轉身，她將一天的藥都吃了。于是他只能按次發藥給她吃，平時將藥藏起來。
      她自己知道糊涂了，很悲觀，連開放水管與關閉電視也弄不清。家里不讓她接觸火、天然氣，但她習慣每晚要到廚房檢查一遍，檢查煤球、煤餅爐有沒有封好火，封火，是她平生的要事。現在只須開關天然氣及電門按鈕，但她仍說是封火，每次試著開關多次，最后自己還是糊涂了，不知是開是關，于是夜里又起床到廚房再檢查。家人只好將廚房上鎖，她不樂意，倒處找鑰匙。無奈，他只好開了鎖，跟她走進廚房巡視一遍。
      每晚，他們各吃一個酸奶，總是她從冰箱里取出酸奶，將吸管插入奶盒，然后分食。最近一次，剛好只剩一盒酸奶了，誰吃，互相推讓。因吸管也沒有了，她找來小匙，打開奶盒，用匙挖了奶遞給他，像是喂孩子，是她沒有忘記終身對他的伺候呢，還是她一時弄錯了，該遞給他盒奶而不是用小匙喂奶。夜，并坐沙發看電視，她不看，看他毛衣上許多散發，便一根一根撿，深色毛衣上的白發很好尋，她撿了許多，捏成一小團，問他丟何處，他給她一張紙，她用白紙仔細包起來，包得很嚴實，像一個日本點心，交給他，看著他丟進紙簍，放心了
      ……有一次，她隨手抽出一張報刊畫頁看，看得很細致，她想說話，但說不出來，看來她在畫頁上沒找見他的作品，有疑問，想提問。他見她語言又生了障礙，更心酸，拍著她的背說：不說了，不看了，早些睡覺吧，今天輸液一天太累了。她很聽話，讓他牽著手走進臥房，他發現她忘了溺器，這本是她天天自己收撿，連阿姨也不讓碰的工作。
      他兩年前病倒，像地震后幸存的樓，仍直立，并自己行走，人家夸他身體好，不像８６歲的老人。其實機體已殘損，加之嚴重的失眠，他是悲觀的，他完全不能適應不工作、無追求的生活，感到長壽只是延長徒刑。最近她的病情驟變，他必須伺候她。她終身照顧了他的生活，哺育了三個孩子，她永遠付出，今日到他反哺她的時候了。他為她活著，她是圣母，他愿犧牲一切來衛護圣母。他伴著她，寸步不離，欲哭也，但感到回報的幸福。但他們只相依，卻無法交談了。她耳背，神志時時不清醒，剛說過的話立刻全部忘掉，腦子被洗成了白紙。他覺得自己腦子的底色卻被涂成可怕的灰暗。
     ……
     她和他在家總是兩個人吃飯，吃飯時他正忙事時她便自己先吃了。有一回晚間他發燒，立即去醫院，家里正晚餐時候，叫她先吃，她很快吃完，但吃完后一直坐在飯桌不走，等他回來吃飯。偶爾他因事晚回來，冬日下午五點鐘，天已擦黑，他進門，廳里是黑的，餐廳是黑的，未開燈，不見她。臥室陽臺的窗戶上，伏著她的背影，她朝樓下馬路看，看他的歸來。
     ……
     他有時作些小幅畫或探索漢字造型的新樣式，每有作品便拉她看，希望藝術的感染能拉回她些許情絲。她仍葆有一定的審美品位，識別作品的優劣，不過往往自相矛盾了。有時剛過一小時，再叫她重看，她問：什么時候畫了這畫，我從未見過。他不能再從她獲得共鳴。沒有了精神的交流，他和她仍是每天守護著的６０年的伴侶。他寫伴侶二字，凸出了兩個人，兩個口，兩道橫臥的線，兩個點，濃墨粗筆觸間兩個小小的點分外引人，這是窺視人生的眼，正逼視觀眾，直刺觀眾的心魄…… （文有刪節）

轉     自：深圳晚報記者：楊慧