明日將在中國美術(shù)館開幕的《筆墨光影》——曲磊磊水墨個展，是藝術(shù)家30余年來對中西方文化與藝術(shù)融會貫通的結(jié)晶，也是對傳統(tǒng)“文人畫”理念以及“筆墨當(dāng)隨時代”論的創(chuàng)造性繼承和實(shí)踐，以中國的筆墨宣紙，融合西畫的光影造型法，將東方神韻與歐洲文藝復(fù)興大師們的追求融會貫通，在靜與雅的境界中拓展水墨語言新的可能性。

　　旅居英國近30年的曲磊磊始終堅持對中國傳統(tǒng)文化的創(chuàng)新性探索，現(xiàn)任英國中國畫畫家學(xué)會主席的他，即使人在海外仍不遺余力地對東方文明進(jìn)行推廣與傳播。

　　商報對話曲磊磊：筆墨抒寫光影世界

　　商報：“星星畫會”對上世紀(jì)80年代中國美術(shù)界產(chǎn)生了一定影響，如今30年過去了，您作為當(dāng)年的創(chuàng)辦者之一，怎樣看待那段塵封的歲月？

　　曲磊磊：從上世紀(jì)80年代末，每隔10年便會舉辦一次有關(guān)“星星畫展”的回顧活動，其中有兩方面的考慮：首先是回溯那段歷史，無論是從歷史還是文化的角度，帶著深刻的責(zé)任感去思索它存在的價值與意義，它為我后來的藝術(shù)道路奠定了方向，盡管這些年歷經(jīng)曲折，但始終沒離開過最初的出發(fā)點(diǎn)，包括對歷史的思考、探討人的價值以及個人所處時代的位置與意義；其次當(dāng)年參加過“星星畫會”、“星星美展”的成員們，今天已經(jīng)在不同的行業(yè)或領(lǐng)域里走著屬于各自的道路。

　　商報：遠(yuǎn)在海外的這些年里，您未曾放棄對中國文化與藝術(shù)的探索與追尋，并將其拓展到一個耳目一新的層面，您的《筆墨光影》水墨系列作品，以中國的筆墨宣紙，融合西方的光影造型技法，將東方與西方、傳統(tǒng)與現(xiàn)代進(jìn)行了有機(jī)的結(jié)合，尋找著水墨繪畫語言新的可能性。

　　曲磊磊：東方與西方、傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間的關(guān)系以及它們?nèi)绾闻鲎病⒂绊懪c互相借鑒是30年來業(yè)內(nèi)人士不斷討論與爭議的課題。能夠做到中西合璧，并把傳統(tǒng)與當(dāng)代適當(dāng)?shù)厝趨R相交，是我的藝術(shù)理想，這是一個“你中有我、我中有你”的狀態(tài)，而不是簡單的拼盤式組合。水墨界一直在宣揚(yáng)石濤的“筆墨當(dāng)隨時代”，既然要隨時代，就要對所處的時代有所認(rèn)識，時代則是要通過人的生存方式來凸顯。

　　商報：您認(rèn)為應(yīng)該如何在技法與觀念上實(shí)現(xiàn)這種雙向統(tǒng)一？

　　曲磊磊：2006年開始我致力于《筆墨光影》系列的創(chuàng)作，就是在集中探討筆、墨、宣紙如何解決光影的塑造。中華文明原本就是經(jīng)過歷史積淀，兼容并包的綜合文化體系。因此，沒有必要去分辨中西古今，而需秉承一種包容性與超越性。

　　商報：《每個人的一生都是一部史詩》系列宛如普通的人物肖像畫，但又有所不同，每幅畫上都有一句類似內(nèi)心獨(dú)白的寄語式標(biāo)題，像《阿莎——一個四川涼山的姑娘“我要做所有我想做的事”》、《戴愛蓮——一個舞蹈家“暴風(fēng)雨過后，世界將得到和平，生命屬于自然，我們都有生存的權(quán)利”》。

　　曲磊磊：“人”是我一直關(guān)注的核心命題，這個系列旨在通過對不同個體生存狀態(tài)的刻畫，來表現(xiàn)生活的意義、生命的價值和人性的尊嚴(yán)。他們都是生活中的普通人，包括教師、農(nóng)民、詩人、外交家、乞丐、老兵、失業(yè)者等，都是身邊的你我他，每一幅畫、每一雙眼睛的后面都是一個人的生命和一個真實(shí)的故事。在訪問和刻畫每個人時，我都請他們用一兩句話概括自己的生活或是對生活的信仰，之后，我請他們把自己的話寫在完成的畫面上。這樣一來就超越了通常意義上的肖像畫，這些真實(shí)的人，他們的希望和失望，他們的幸福和悲傷，帶著我們生活的這個時代的氣息，達(dá)到透過畫面與觀者交流的目的。

　　商報：在英國的這些年對您的藝術(shù)創(chuàng)作產(chǎn)生了怎樣的影響？

　　曲磊磊：相對比較自由，不太容易受文化時尚與潮流左右，基本能夠按照自己本真的想法去進(jìn)行創(chuàng)作。

　　商報：除了進(jìn)行個人的藝術(shù)創(chuàng)作，您還為傳播與推廣中國文化做著努力，并在英國擔(dān)任了諸多文化要職。

　　曲磊磊：從小接受中國傳統(tǒng)文化的熏陶與浸染，之后又切身地接觸到西方人文，使得我自己在感悟與創(chuàng)作的同時，也有意識地想為中西方文化交流做些事情。

　　商報：您本次畫展的4個主題系列作品集結(jié)了近20年來的創(chuàng)作成果，今后有什么新的創(chuàng)作意向？

　　曲磊磊：這4個系列的作品大致以每五年一個的周期完成，很均勻，但并不是刻意而為，從萌生一個特定的主題到創(chuàng)作完成，以這樣的頻率進(jìn)行很合適，接下來我會進(jìn)行“母愛”、“礦工”、“少數(shù)民族”等系列主題的創(chuàng)作。

　　評論：

　　意該中西，專為一家

　　曲磊磊很早就決定以繪畫為自己的終身事業(yè)，立志改變文人把繪畫作為自娛的頹唐行為。為了研究繪畫，上世紀(jì)80年代，他又負(fù)笈英國，學(xué)習(xí)西方繪畫。而今曲磊磊的繪畫在中外都獲得了很高的聲譽(yù)，因為他成就卓著，而被推選為英國中國畫畫家學(xué)會主席。

　　畫好而能進(jìn)入藝術(shù)史者，必備以下四個條件。一、技術(shù)性。二、獨(dú)創(chuàng)性或鮮明特色。三、審美性。四、社會影響。

　　曲磊磊刻苦學(xué)習(xí)過中西繪畫技術(shù)，他還研習(xí)過人體解剖。所以，凡是他想表達(dá)的內(nèi)容，他的技術(shù)都能達(dá)到。可謂技術(shù)好。

　　曲磊磊的畫既有鮮明的特色，也有獨(dú)創(chuàng)性。他的畫既非西洋畫，又非傳統(tǒng)的中國畫，但既有西洋畫的實(shí)感，又有中國畫的神韻，可謂意該中西，集眾所善，更自立意，專為一家。尤其在用光方面，他有獨(dú)到的成就。傳統(tǒng)的中國畫是不畫光的。清代著名小說家曹雪芹在其著作《廢藝齋集稿》中談到中國的繪畫，認(rèn)為當(dāng)時的畫家“不敢破除藩籬，革盡積弊，一洗陳俗之套，所以終難臻入妙境。不免淹滯于下乘者，正以其不敢用光之故耳”。曲磊磊的繪畫能“破除藩籬，革盡積弊，一洗陳俗之套”，用的就是“光居其首”的方法。尤其他最近畫的人體，強(qiáng)調(diào)光感。他畫中的明暗、形影，皆靠光而成。遠(yuǎn)近濃淡，也靠光而辨。因而他的畫大異于傳統(tǒng)的中國畫。因為他用中國的毛筆、水墨、宣紙而畫，也大異于西方畫。這是他的畫的鮮明特色，也是他的獨(dú)創(chuàng)。

　　曲磊磊取其用光之妙，舍棄了傳統(tǒng)中國畫以線條為主的法則。故而他的畫特色更加鮮明。

　　美術(shù)必須給予人美的感受，否則便無價值。他畫的人體是十分美的，這從他的畫中可以感受到，無須多論。

　　曲磊磊自1979年來，以自己的畫參加了中國和歐洲很多著名的畫展，很多著名收藏家和機(jī)構(gòu)都高價收藏他的繪畫作品。很多學(xué)者、藝術(shù)史論家著文評論他的畫，研究他的成功之路，聘請他做客座教授以及研究員，這說明他的社會影響是十分大的。

　　曲磊磊是當(dāng)今世界上少數(shù)繪畫成功的畫家之一，他的畫符合進(jìn)入藝術(shù)史的四條標(biāo)準(zhǔn)，因而他的“意該中西，專為一家”的繪畫，也必將進(jìn)入藝術(shù)史冊之中。(節(jié)選)

　　——陳傳席

　　(著名藝術(shù)評論家、史學(xué)家)

　　一個藝術(shù)家的史詩

　　《每個人的一生都是一部史詩》，包容、敞開、交織、重組各種藝術(shù)語言，直到建立起惟一的語言，它自己的藝術(shù)！

　　什么是“東方”？什么是“西方”？什么是“傳統(tǒng)”？什么是“現(xiàn)代”？這些看似復(fù)雜糾纏的問題，對真正的藝術(shù)家來說，其實(shí)又根本不是問題。哪個生活在二十一世紀(jì)的人在文化上是“單一的”？我們從來都在組合。更開闊的視野，意味著更強(qiáng)有力地組合。《史詩》提供了一個很好的案例，讓我們分析，是什么樣的“人生”思考，在對表達(dá)提出要求？又是什么樣的藝術(shù)形式，令作品輻射出能量，遠(yuǎn)超出藝術(shù)家構(gòu)思的預(yù)設(shè)、甚至一切抽象的定義？正如曲磊磊在某處說過的：“集半生之悟，把概念放在一邊……生還之路，是把握心里那個真正的自己。”這就是中國古人所謂“外師造化，中得心源”的現(xiàn)代版吧。

　　當(dāng)代藝術(shù)的泥沙俱下，眾說紛紜，不是在否定應(yīng)當(dāng)有一種藝術(shù)判斷標(biāo)準(zhǔn)，恰恰相反，是在肯定對那個標(biāo)準(zhǔn)探求之必須！潮流會改變，時裝要脫下，歷史千變?nèi)f化，“人”面對的，還是赤裸裸的自身，藝術(shù)的同心圓，依然圍繞著我們對自己的追問這個圓心。

　　《每個人的一生都是一部史詩》就是一個同心圓。文化的、歷史的、國際的、本地的、一代人特有的、某個人個別的因素，滲透、匯合成曲磊磊手中的豐富血脈，又通過他一次性顯形。這也是一個人、眾多人中的一個，他輕輕放在我們面前的是，一個藝術(shù)家的史詩。

　　——楊煉

　　(詩人，“朦朧詩”派代表)

　　曲磊磊 職業(yè)畫家

　　1951年生于黑龍江

　　1958-1964年

　　師從譚萬村學(xué)習(xí)傳統(tǒng)中國書畫

　　1977-1978年

　　北京醫(yī)科大學(xué)研究生班學(xué)習(xí)人體解剖

　　1986-1988年

　　倫敦中央美術(shù)學(xué)院，師從塞索爾·考林斯，現(xiàn)任英國中國畫畫家學(xué)會主席

　　個展

　　2011年  “筆墨光影”水墨個展 中國美術(shù)館 (北京)

　　2008年  “筆墨光影”個展 李特爾頓·韓尼詩亞洲藝術(shù) (紐約)

　　2007年  “中國當(dāng)代繪畫”展 L&H 畫廊 (紐約)

　　“筆墨光影”個展 蕾達(dá)·弗萊徹畫廊 (上海)

　　2006年  “曲磊磊畫展”個展 坎貝爾畫廊 (倫敦)

　　2005年  “每個人的一生都是一部史詩”個展

　　阿什莫利安博物館 (英國牛津)

　　第二屆北京雙年展 (北京)

　　2004年  “紙上藝術(shù)” 英國皇家美院 (倫敦)

　　2001年  第49屆威尼斯雙年展 (威尼斯)

　　2000年  “星星”二十年展 東京畫廊 (東京)

　　“藝術(shù)通向和平”國際展 格爾尼卡博物館 (比爾堡 西班牙)

　　1999年  第48屆威尼斯雙年展 (威尼斯)

　　“此時此地——面對新世紀(jì)”個展 (倫敦)

　　1998年  “中國當(dāng)代藝術(shù)”展 (蒙博昂 法國)

　　1997年  “遠(yuǎn)離海岸”中國現(xiàn)代藝術(shù)展 (倫敦)

　　1996年  “中國藝術(shù)”佳士得巴黎總部

　　1994年  “二十世紀(jì)中國藝術(shù)”展 東方白蘭畫廊 (倫敦)

　　1991年  “線的韻律”個展 倫敦考文特花園中心畫廊

　　1986年  “東西會”雙人展 倫敦荷蘭畫廊

　　1980年  第二屆“星星美展” (北京)

　　1979年  第一屆“星星美展” (北京)

　　商報記者 叢曉燕