文/蘇鳴
 在北京中國老子書畫院，院長蘇清杰先生拿出一大堆知名書畫家的作品盡地主之誼，讓我飽嘗眼福后心有余味的，當屬何俊田的書法了。
 
    

   (何俊田書法)

 學者出身的蘇清杰院長曾經為何俊田寫過一篇文章，其中詳細敘述了他們之間的情誼。我不識何俊田，也沒什么聯系，我只是喜歡他的毛筆字。
   大多數女人喜歡到商場購物，到美容店做美容，看見喜歡的衣服、化妝品花錢就買，不問貴賤。我本小女人，喜歡到商場購物，喜歡化妝但并不主動，然我對書畫和寫作的執迷那是天生的，一日不見就心有所失，一日不談就坐立不安。我的家中目前還沒有書畫精品，我也沒訪過名家，這讓我很是郁悶。蘇清杰說書畫名家不都是神，人人可以評議，我也覺得朋友當中但凡是書畫家或者對書畫有一定造詣的，我都視為老師，那何俊田書法這么好，不談談自己內心的感受，著實是委屈自己。
 中國書法同中國畫，那是中國獨有的藝術，我打小是受到祖先影響的。我雖出生農家，但我們小村的老老少少對書法的敬仰，那是一種發自內心的膜拜，每年春節前我們都要求村子里最好的先生寫對聯，對聯寫得好壞，年年有個評價。村子里文盲多，他們對書法的欣賞僅僅停留在視覺上，看著順眼就是美。我上了十幾年學，學了幾十年中國字，如果要談論書法，當然還是從第一印象開始。何俊田的書法純凈、有力、大氣、有美感，讓人心情舒坦，看著看著就向往一種境界，真是神了！   
 
                         

(何俊田書法)

 何俊田書法的特點是力道深、下墨勻、字體正、心無塵。我在著名書畫鑒賞家齊寶生那里學到一點品書法的常識，他說:鑒別書法作品的好壞，并不依據當今書法家的職位高低。任何一位書法者的作品，一看書法的結構、用筆、精神和照應；二看書法的美藝、深邃、品味和靈魂。他認為凡是書法僅有結構而無鋒芒者、有筆意而無位置者、筆勢不連續，有故意做作者、通篇作品無精彩、精氣之處者……就算是官職再高，也無收藏價值。另外看了正面再看反面。但何俊田的字無論怎么看,都很難找到敗筆。
 何俊田童年時代就開始練習書法，這很重要。我們國家比較重視傳統藝術的培養和傳承，一般小學階段上三年級就開始學書法了，90年代的小孩子學書法好奇心重，容易走筆，何俊田不同。因為出生在書香之家，何俊田可以在美的藝術氛圍中萌生出來的一種發自內心的自覺。兒時的何家，室內的字畫幾乎每年一換。特別是到了冬天，孩子家不愿意早起，他便躺在床上看墻上掛著的字畫，看得多了，難免會受到目染，然后就忍不住在床頭寫來畫去。所謂態度決定一切，何俊田打小就能夠嚴肅認真地去對待藝術，是因為他早已感知到了傳統書畫藝術的魅力。

(何俊田書法)

 除了天賦和愛好，何俊田成功的另一個因素是勤奮。書法繪畫自古以來被視為一種高雅的藝術，是能吃飽飯的人才能夠涉足的領域。何俊田19歲入伍，一直待在部隊機關從事與書畫相關的工作，有充裕的時間練筆，每日必須寫、必須練，形成習慣了也就熟能生巧。他又是一個踏踏實實的實干家，不追求時髦，所以何俊田走的是書法正途。現在有很多野路子的書畫家，寫字如飛龍走蛇，看不懂，他也不想讓你懂，還美其名曰“自成一體”。何俊田不屑與這種人為伍，他無論什么時候都是按中國傳統書法套路出牌的人，看他的字就想到中國，就想到我們的祖先，他從不褻瀆祖先在書法藝術上特有法度。
 中國書法為什么人人喜歡？除了美，還給人一種激勵，一種積極向上的力量，這才是墨道書魂。何俊田是從“執筆寫我心”開始的，心有多大，筆畫有多長，意念就有多廣。他在用自己的書法教育和影響人。何俊田為了達到這一步是付出心血的，他用大半生的時間臨摹、感悟、研究、體會,然后才寫出自己來。字如其人，字能說話，我沒見過何俊田，單從他的字，我便信任他，敬仰他，這便是他找到書法的靈魂，并把靈魂寄托在自己寫出來的每一個字上了。
 很多書畫家把自己的作品拿到市場上待價而沽，何俊田的書法堪稱無價之寶，是能夠流傳給子孫后輩的新的文化遺產。很多書畫家把自己的作品拿到比賽中去獲獎，何俊田的書法人人見而藏之，視為珍寶一樣。何先生的書法造詣，源自一個“博”字，博覽群書，博采眾長，博大精深，以盛唐楷書作底，兼含篆、隸、行、草諸體之綺麗清秀，怎一個“絕”字了得！
                   (蘇鳴:書畫評論家)