
重彩荷花 劉小剛
劉小剛年少時拜北京大學田家林先生為師,學習中國傳統花鳥畫,后又師承于齊派傳人——著名畫家婁師白。劉小剛的畫給人耳目一新之感。其作品既有傳統底蘊,又有鮮明的時代風貌,筆觸間流露出一股自信和靈性的氣息。靈性關乎個人氣質,而自信則需要不斷地付出心血,長期注重理論修養以及反復的繪畫實踐。劉小剛在對中西繪畫的研讀過程中,立足于自身審美取向,廣泛吸收一切對自己有用的營養元素,從繪畫理念入手,不擇手段地學習和嘗試各種繪畫技法,為實現自己的藝術追求,形成屬于個人的獨到見解,營造出個性化的藝術語言。
世界是多面體的,呈現在觀眾面前的劉小剛的作品,基本可以分為兩種風貌,一種是水墨畫、一種是重彩畫。他的水墨畫,有著傳統筆情墨趣的藝術審美底蘊,而又不同于傳統格式化的樣式。“外師造化,中得心源”,每個人對豐富的大自然感悟和關注各不相同,從來都是各取所需的。同樣是荷花水草小魚,大自然在不同作者的腦子里形成不同的映像。總體來看無論是墨色濃厚還是淡雅清新都具有著一種情味意蘊,在他的作品中畫面構成也做到了自由把握之境。由于修養、性情和審美上的差異,落實到畫面上有著不同時代和不同個性化的表述,劉小剛力圖擺脫前人作品的現有樣式,頑強地追求有時代烙印的,輕靈而又豐富的藝術效果。
劉小剛的重彩荷花,構圖豐滿,意趣濃郁,有一種和諧的美感和新鮮的視覺沖擊力。中國畫要求墨不礙色,色不礙墨,但是要做到墨中有色色中有墨,墨與色相得益彰是很難的。中國傳統重彩畫,多用于勾勒填色和層層渲染的方法完成,而文人畫長期的創作傳承和積累,著意于水墨的運用,而在用色方面,可供借鑒的手法相對較少。劉小剛經過長期的探索,摸索出一套屬于自己的表現手法,通過墨與色的互相融合、撞擊、滲融、重疊,達到墨色交匯的音樂般動人心弦的節奏和韻律,給觀者以舒暢豐厚與和諧美的愉悅。
季 澎



皖公網安備 34010402700602號