幾年來，尤倫斯在藝術中心投下了血本，每年的運營投入“不遜于國際級大美術館的金額”。　

送拍的106件中國當代藝術品包括耿建翌的《燈光下的兩個人》。

　　2007年11月2日，尤倫斯夫婦穿著正裝，坐在剛落成的尤倫斯當代藝術中心里，對來自世界各地的嘉賓們講故事。尤倫斯說他的父親和舅舅都曾經擔任過比利時的駐華外交官，從四五歲他就開始了解中國、想象中國、親近中國。這個情感的紐帶，連接起了中國當代藝術和它在西方最大的藏家。從1987年第一次來到中國至今的20多年里，尤倫斯收藏了2000多件中國藝術品，其中絕大多數都是當代藝術品。

　　但是到了今年的2月12日，在接受境外媒體采訪時，尤倫斯突然表示將退出中國，并打算將北京尤倫斯當代藝術中心(UCCA)轉交長期合作伙伴管理。同時，尤倫斯夫婦的106件中國當代藝術藏品將集體送拍4月3日的香港蘇富比春拍。身在歐洲的尤倫斯以電子郵件接受了記者采訪，他表示，“盡管將逐漸分批出售手中的藏品，但無論是對中國當代藝術和藝術家的喜愛，還是對UCCA的傾情，都不會改變。”

　　那么是什么改變了呢？由兒時中國情結誘發的中國藝術品收藏，接下來將被印度藝術取代。在被問及是否繼續收藏中國藝術品時，尤倫斯說“不想再向著同一個方向前進了”。據悉，印度藝術將是尤倫斯接下來的收藏方向。作為收藏開端的第一件作品，是英籍印裔女藝術家巴哈提·科爾的作品《被貓吃剩的老鼠基因》。

　　不知道以后在面對印度人時，尤倫斯會講一個什么樣的故事。但一些人已經成了準確的預言家。早在2007年尤倫斯當代藝術中心落成的時候，這些人私下就以陰謀論的口吻揣測說尤倫斯準備出貨了。時過境遷，雖然他們作出預言的根據可能距真相很遠，但三年多以后畢竟還是不幸言中了。

　　媒體粗估

　　尤倫斯已套現逾6億元

　　其實尤倫斯一直都在出貨，只是這次106件作品集體送拍的舉動過于突兀而尤顯驚人。2007年的時候，他就出手了特納和曾梵志的作品，引發媒體普遍猜疑尤倫斯是不是缺錢了。記者當時采訪他時，他回應說是為了“集中財力投入尤倫斯當代藝術中心的運轉”。對再后來的出貨舉動，他又解釋說是“要集中自己的收藏體系”，而那些被出售的作品“有的是因為保險和場地租金太高了，有的是因為在購買時對其藝術價值產生了誤判”。到了2009年，尤倫斯更是成了國內一些大型藝術品拍賣公司的拍品供應源。查看拍賣市場的記錄不難發現，出自尤倫斯收藏序列的作品都是引人注目的精品。比如宋徽宗的《寫生珍禽圖》，被在資本市場呼風喚雨的劉益謙以6000多萬元的天價買下，不過就在七年前，當尤倫斯買下這張畫的時候只花了2500多萬元。而從宋徽宗到曾鞏、夏昶，從陳逸飛到張曉剛，兩年之間，據媒體粗略統計，尤倫斯已經套現逾6億元人民幣。此時他也不再矯飾什么，他說“夢想將藏品作為完整的整體出售”，但面對這么龐大的藏品數量和總體價格，誰也沒那么大的財力全部吃進，所以尤倫斯說自己“采取了分批出售的方式”。

　　關于尤倫斯持續的出貨，中國藝術界反應不一。上海香格納畫廊主勞倫斯就認為，尤倫斯這樣的藏家依然是值得尊敬的，他畢竟經營了這么多年，而且許多作品都在手里持有了逾20年。這樣的藏家今天越來越稀缺了，大多數人都是買進之后一兩年，就迫不及待把作品送進了拍賣行，生怕趕不上高價出貨的這輪熱潮。但曾經擔當過尤倫斯當代藝術中心主任的秦思源，在一年前接受記者采訪的時候就表示，之所以離開是因為發現尤倫斯的重心越來越偏向于出售作品套現，這使得他感覺很不好。而批評家朱其則認為，尤倫斯這次集體送拍，肯定會對張曉剛等一批藝術家的作品價格產生負面沖擊，“并且這一沖擊還不僅是表現在市場價格層面，這實際上還會影響對某些藝術家的藝術評價的下調。”

　　金融危機前

　　要做中國藝術家“保護人”

　　在蘇富比即將開始的這場尤倫斯專場拍賣中，張曉剛1988年的三聯作品《生生息息之愛》，起拍價最高，估價320萬-380萬美元。作為中國當代藝術家中的超級明星，張曉剛這兩年開始嘗試突破，以對應學術界對他“藝術評價的下調”。雖然和許多西方大藏家關系密切，雖然尤倫斯手里收藏了他的作品，張曉剛和尤倫斯相識的時間卻并不早。張曉剛說那是兩三年前在北京，才真正認識了尤倫斯本人。“那是他最有理想的時候，狀態也最好”，就像上世紀80年代的時候一樣，尤倫斯經常和中國藝術家們聚會，閑聊或者談藝術。他的日程表滿滿當當，要拜訪的藝術家名單排得很長。那會兒，尤倫斯當代藝術中心剛剛開張，大家齊心戮力想要在中國打造一個國際性的當代藝術機構。但是“金融危機之后，就很少再看見他這樣了”，張曉剛表示。

　　金融危機是不是給尤倫斯的商業帶來了很大的影響，導致他無法繼續負擔藝術中心的運轉，也無力繼續參與中國藝術這場游戲？還是從一開始，他就是一個徹頭徹尾的商人，在中國藝術市場上玩著高拋低吸的傳統游戲？

　　民生現代美術館館長周鐵海并不認為尤倫斯純粹是為了逐利而建立藝術中心。“因為在他的空間里舉辦的各種展覽中，他本人的藏品所占的比例很輕”，這就很難說這個藝術中心，是為了他的出貨而作學術上的配合。如果說藝術中心的存在，并不能直接和商業贏利的目的掛鉤，那就說明尤倫斯一開始的確還是想在中國開創局面的。其實，簡單核算一下尤倫斯這些年在中國當代藝術中的投入也不難發現，他是花了血本的。2007年在采訪時任尤倫斯藝術中心館長費大為的時候，費大為就說自己喜歡“費很多錢，做大項目”。2005年開始到2013年的八年租期中，藝術中心每年的地租就要近千萬元，即便在施工的兩年中也要照付。而藝術中心每年的運營投入，費大為也透露說是“不遜于國際級大美術館的金額”。幾年下來，尤倫斯給這個藝術中心砸下了逾億元的成本。而他超過2000件的中國當代藝術藏品，每年的倉庫租金和保險金就要幾百萬歐元。

　　藝術的確是一個成本相當高昂的游戲。周鐵海認為，要不是有尤倫斯這樣的西方藏家，中國當代藝術不會有今天這樣的成功局面，“尤倫斯對中國藝術發展的正面貢獻非常大，在中國藝術剛剛起步的時候，就給了你信心。”而且不僅是資金的支持，尤倫斯在歐洲舉辦過許多關于中國年輕藝術家的展覽，甚至還為威尼斯雙年展中國館提供過資金贊助，卻絲毫沒有把自己中意的藝術家硬塞進去的意思。這讓人想起2007年，意氣風發的尤倫斯表示要當中國藝術家的“文化保護人”，就像歷史上美第奇家族保護了米開朗琪羅的藝術創作那樣。

　　“歐美投資人對中國

　　當代藝術正失去信心”

　　種種跡象似乎都在表明，關于中國藝術尤倫斯曾經有過理想的計劃和抱負。那么到底是什么原因，讓尤倫斯在今天選擇了離開中國呢？重新翻開幾年前對尤倫斯的專訪，當時對話的情景依然在目。尤倫斯說他懷念上世紀80年代的好時光，藝術家還沒那么有錢，“那個時候藝術的歷史是線性發展的，是清晰的……當時的中國藝術非常具有這個國家特有的色彩，而現在中國藝術的特點越來越少，要找高質量的藝術品的確越來越難了。”并且，“很多作品我買不起了。在這個時代，藝術品交易蓬勃的背后是每兩家博物館就有一家面臨倒閉，偏偏它們才是藝術展示的平臺。”現在，言猶在耳，整個事情的發展卻給出了一個令人瞠目的結局。

　　尤倫斯退出中國，大家都已經開始估算后續影響。在各大藝術網站上，這已經成為近期最熱的話題。有意見認為，尤倫斯的退出并不能帶來太大的影響，他只是一個西方藏家而已。也有意見指出，如果因為一個尤倫斯的原因中國藝術就遭受巨大沖擊，只能說明中國藝術太過羸弱了。但朱其卻將尤倫斯的退出和英國藏家薩奇拋售中國藝術品聯系起來，視作“歐美藝術投資人對中國當代藝術正在失去信心”的強烈信號。他認為，藝術市場的資本炒作及缺乏學術體系的支撐，也是尤倫斯決意退出中國的重要原因。在朱其看來，中國的藝術金融立法遙遙無期，而拍賣在當代藝術市場中顯示出破壞性的影響。中國藝術家近年來批量生產、藝術日益平庸，整個創作水準大幅滑坡，這些狀況都讓西方藏家感到失望。此時，“再大量購買、保存或宣傳中國藝術品，已看不到上升趨勢”。

　　朱其不是尤倫斯，尤倫斯本人到底怎么想的，從他外交辭令式的郵件回復中也難以窺見。在所有的作品打包出手之后，尤倫斯和中國藝術之間的牽掛就剩下他的藝術中心了。這兩天，尤倫斯當代藝術中心發出聲明，希望大家弄清楚尤倫斯基金會和藝術中心之間的區別，希望大家知道藝術中心仍將運轉下去。但是尤倫斯想要找人接手的不光是作品，還有這個機構。和民生美術館的合作沒能談成之后，哪個神秘的機構會接管尤倫斯當代藝術中心呢？在微博上，就連費大為都表達了自己的好奇。而到2013年，798里那塊地皮的租期將滿，屆時一切都在未定之中。有一點是肯定的，尤倫斯是西方人，他隨時可以甩手走人。但中國藝術界的這根食物鏈上，留下來的所有人都還要繼續覓食。隨時可以結賬，永遠不能離開。