蔡康永，這位風靡兩岸三地的臺灣綜藝跨界明星，30歲那年開始了自己與家族品位背道而馳的收藏之路，并發掘了眾多年輕藝術家。更令人吃驚的是，他劃定的收藏上限僅為30萬元。面對這么多高價作品，他為何能慧眼識金？

　　家境富裕的蔡康永，從未缺少藝術品的熏陶。在他的兒時記憶中，父輩們青睞傳統水墨畫，往來的達官顯要熱衷于此，或者彰顯品位，或者應酬社交。那些有松又有鶴的，寓意松鶴延年；或者有馬又有猴子的，寓意馬上封侯，祝人升官。蔡康永對這一類老套的做法不以為然。對他而言，如果花同樣的價錢，在張大千(1899-1983)與巴斯奎特(Jean-Michel？Basquiat？，1960-1988)之間選擇，他會選擇后者。因為巴斯奎特迎合了蔡康永叛逆的心。

　　父親過世之后，蔡家的書畫被束之高閣。直到蔡康永發現并購買了日本藝術家奈良美智的作品，他的收藏欲望終于被反抗欲望激活。

　　如今，蔡康永說起那些與傳統對抗的作品時，依然眉飛色舞，仿佛作品就在身邊。他喜愛的日本藝術家村上隆，師承日本水墨畫門派，卻死命抗拒傳統，為蔡康永欣賞的精神作了很好的詮釋。在中國當代藝術家領域，諸如谷文達、劉偉、趙能智、曾梵志、徐冰等藝術家，也都符合蔡康永“文化惡童”的精神--叛逆、惡搞、張狂。看上去，他的收藏樂趣在于購買跟他對味的藝術品。

　　蔡康永收藏建議

　　預算5萬元，你該怎么買？

　　假設今天你存到人民幣5萬元，要入手第一件作品，應該怎么買？以買畫為例，同樣的藝術品、同樣的尺寸，最貴的是帆布上的油畫，其次是紙上的水彩，再來是紙上素描，最便宜的是印刷的版畫。我有兩個建議，如果你能承擔較高風險，可以用5萬元，買一張新進畫家的油畫；風險承受度較低的人，就用每張1萬元買三張bigname(名氣較高)藝術家的版畫或素描，依據風險高低決定投資標的。

　　如果你不想因為買畫讓自己變得很痛苦，版畫價位很低，重點是要買大名字的藝術家。陳冠宇把這種投資，比喻成買績優股。

　　奈良美智的版畫，在很便宜的時候，曾經一張只要美金三、四百塊，現在漲到三、四千塊美金。一九九○年代安迪-沃霍爾(Andy)的版畫，一張美金兩、三千元，到現在也價值一、兩萬美金了。講一個正在發生的事，此刻最大名頭是村上隆。一般來講，最容易買到的一種村上隆的版畫，版數是三百版，三百張都是從一個版印制出來的，當然都長得一樣，如果你買到其中一張，上面會有村上隆簽名以及“三百分之一”、“三百分之二”這樣的編號。現在價格大約一兩千塊美金，一個上班族應該可以負擔得了。如果你現在買一張村上隆的版畫，第一、你負擔得起；第二、畫面多半很漂亮，不會長得像鬼一樣讓你掛不出來；第三、依據奈良美智或安迪沃荷作品的經驗推估，可以合理預期十年后能有倍數的增值。

　　很多人會覺得限量三百張會不會太多了一點？其實版畫是很多收藏家真的用來裝飾的，沒有太多顧忌；不像是油畫，被可樂灑到或被小孩撞到，很心痛。因此三百張版畫當中，可能有兩百多張是掛進收藏家小孩房間，就很久都不會拿下來了，就不再流通了，所以最后在市面上流通的可能只剩五六十張，不至于全數出籠，到處都是。

　　而且，有信用的藝術家的版畫不會號稱三百版，結果實際推出五百個。所有限量品都是有編號的，奈良美智那個失眠娃娃，每盒都附了一個木牌，奈良美智本人親自寫了編號；草間彌生與Ferragamo合作的包包也有附證書，證明你買的是兩百個包包中的第幾個。有些攝影家對版數的控制比較放松，某個尺寸的沖印了十五版以后，過幾個月換個尺寸，又沖印十五版，這種事如果重復很多次，難免影響收藏家的購買意愿，會擔心根本不是真的“限量”。也就導致售價只跌不漲。

　　潛力藝術家增值空間大

　　如果是素描，跟畫又是不一樣的東西。舉例來說，中國知名畫家常玉的油畫，大家肯定搶著要，可是他的素描如果出現在市場上，大概就是5萬上下，漲的不多；當然并非名氣不夠響亮，而是常玉素描數量確實很多。

　　十幾年前，常玉一張油畫幾百萬，現在近億了，而當時一張十萬塊的素描，對一般薪水階級也很吃力。買的人以為會漲，卻忽略常玉素描不難買到，所以過了十年也漲不多。我有認識到巴黎學美術的學生說，早期在跳蚤市場，常玉的素描真的是一箱一箱，讓客人隨便挑。如果著眼在投資，5萬元你該買個新藝術家的油畫，還是常玉的素描，我會覺得買個有潛力的新藝術家，增值空間比較大。

　　注意名家衍生品

　　這個時代，愛漂亮的小朋友真的比較知道藝術家的名字，透過浴巾杯組，滑板公仔，知道岳敏君、知道杰夫-昆斯(Jeff Koons)；便利商店里賣的設計雜志，信息多又便宜，能接觸的管道很多元，基本的藝術修養已經比上一輩豐富許多。我們可以看到當代藝術普及到生活用品，潮流衣物，年輕藝術家作品愈來愈多元化，收藏族群從金字塔頂端一直往下移，市場上可以找到不少低價的東西。要入門買藝術，門坎沒有想象得高了。