名家書畫收藏 創新收藏文化專稿之一

　　開篇語：

　　千古吳昌碩

委閻正

　　2011年開年新初，本刊“名家書畫收藏”欄目聚焦近現代書畫名家、名作。光焰千秋的近現代大師，按生年排序他們是：吳昌碩、齊白石、黃賓虹、吳湖帆、徐悲鴻、溥儒、潘天壽、張大千、傅抱石、李可染、陸儼少、陳少梅12人。他們的畫像由大收藏家高魏華盛情專請內蒙古畫家孟喜元所繪。孟喜元懷著虔誠敬畏之心，查閱多方資料，重溫大師生平、焚香沐浴、頂禮膜拜，數易其稿，九朽一罷，最終成就此壯舉，原作悉數為高魏華珍藏。

　　高魏華先生據私不私，開誠布公，登《收藏界》一席之地，將大師群像昭告天下，并配以33年前重金購自“榮寶齋”的眾大師力作，與諸君共享。

　　《收藏界》以此為契機，組成寫作班底，邀請12位評論家、作家、記者等各界人士，每人一篇，以不同角度、多樣風格，闡釋大師，解讀作品，并以各自的認識，講述個人對肖像的感受，每期介紹一位大師，十二個月發完。作為社內編輯，近水樓臺，我便竊得寫第一位大師的機緣。身處近現代之交的吳昌碩，領銜開篇，當之無愧。我卻誠惶誠恐，忐忑不安，然權作拋磚引玉，豐盛大餐，金玉滿堂，全在左右，請君拭目以待。

　　孟喜元自上世紀60年代開始創作，在寫實傳統的基礎上，融貫中西，形成了自己的藝術風貌。他曾繪制40多部連環畫，以及大量國畫、年畫、宣傳畫等，積累了豐富的創作經驗，還多次獲得國家級大獎，并有大量作品被國家級機構及樓堂館所收藏。他還赴泰國、新加坡、韓國以及臺灣、澳門等地舉辦畫展，為中外文化交流做出了貢獻。

　　近年來，不少畫家或單幅或系列都先后畫過類似肖像題材，孟喜元這批創作我認為干凈利落，形象生動，人物鮮明，是同類創作當中的佼佼者。如這幅吳昌碩像，雙手交叉胸前，謙和自然，平靜淡定，畫家神情安詳中又透出一絲孤傲，是不可多見的神妙之品。

　　吳昌碩是清末民初著名的畫家之一。

　　近代畫壇巨匠齊白石曾有詩云：“青藤雪個遠凡胎，老缶衰年別有才。我欲九原為走狗，三家門下轉輪來。”詩中視若神明地將吳昌碩與數百年前的徐渭、朱耷相提并論，并甘愿變身走狗轉換輪回，牽紙研墨去侍奉這三位先賢。

　　其實，齊白石最為尊敬并受益最大的還要首推吳昌碩。吳昌碩的書法，真行隸草篆樣樣精通，并都達到了爐火純青的境界，尤精石鼓文，有“曾抱十石鼓”之說，結體在胸，自成一家。他治印成就最高，遠追秦漢，近取鄧石如、吳讓之、趙之謙，開宗立派，前所未有，日本印界贊譽吳昌碩為唐之后第一人，并專門制造吳昌碩半身銅像贈與西泠印社，給吳昌碩很高的評價。

　　吳昌碩的好友任伯年見其書印造詣精美絕倫，便鼓勵其學畫，50歲后，吳昌碩方以書入畫，初隨任伯年，后臨趙之謙，繼而青藤、八大。殊不料，吳昌碩賴以書法根基的深厚，用筆遒勁，恣肆縱橫，一出手便非同凡響。他運用脫胎于篆書的筆法，雄渾博大地畫出了梅花，又以狂草的奔放，畫出了紫藤、葡萄。他還將篆書的運刀、章法融入繪畫。他涉獵的題材越來越廣泛，并形成了極富金石味的獨特畫風。

　　嗣后，吳昌碩的繪畫成就已跨越任伯年之上，詩、書、畫、印的全面發展并緊密結合，使他成為晚清最有成就的藝術大師和印壇領袖，影響遍及海內外，盛名一時。

　　吳昌碩《壽相仙鳳圖》是收藏家高魏華先生1978年從北京“榮寶齋”購得并珍藏至今的畫作，從畫上看，牡丹、木蘭、水仙、菊花、巨石等等，都是“老缶”常畫的強項。富貴牡丹，冰清玉蘭，長壽水仙，正應和了“壽相仙風”的畫題，凝聚了題詩“富且貴兮壽而康，福地突兀開玉堂”的美妙寓意，此畫是詩書畫印的最佳結合。

　　曾有評論推崇吳昌碩先生“將花鳥畫推到了登峰造極的地步”。如果擁有吳昌碩一件帶題詩之畫作，那么就等于擁有了吳昌碩先生的“四寶”。作為中國畫傳統與創新的集大成者，吳昌碩在中國美術史上的地位舉足輕重，他不但是中國近現代畫壇上自然銜接的重要橋梁，更是近現代畫壇最有成就、最具影響的開拓者。他的名字將在中國畫壇佇立千秋!

         賞讀名作·收藏大師

　　云南 魏 華

　　如果說中國近現代畫壇之間有一座自然的聯系之橋的話，那么吳昌碩先生便是這座重要的橋梁。他屹立在晚清民國兩個時代交接點上，承上啟下，融會貫通，貢獻非凡，成為曠世師表。

　　作為杰出的“后海派”之大家。吳昌碩把詩、書、畫、印融為一體，自成一家，尤其是闊筆寫意花卉的繪畫風格影響最大，成就極高。在民國時期，他與錢瘦鐵、王冠山(冰鐵)并稱“江南三鐵”。由于吳昌碩藝術成就巨大，成為公認的畫壇、印壇領袖。

　　吳昌碩的可貴在于：他并不是一個科班出身的畫家，他原先是一位杰出的書法家，一位治印高手，半路出道，五十歲后才入畫壇，由于他在書法、篆刻上的造詣，也造就了他繪畫上的成就。他的畫脫胎于篆書的用筆，渾厚蒼勁。畫梅花有篆書功力，畫葡萄、紫藤有狂草的奔放筆致。他還將篆刻的運刀、章法和體勢融入繪畫，形成富有金石味的獨特畫風。吳昌碩出手不凡，一掃當時萎靡軟弱之畫風，因此大受歡迎，盛名遠播海內外。世人皆為能得到他的逸品如高中狀元般欣喜異常，珍之藏之頌之。時至今日，吳昌碩先生的真跡更是萬金難求，讓人無限神往。

　　讓我們懷著虔誠的心情，展卷欣賞吳昌碩先生的此幅《壽相仙風圖》，徐徐展卷之際，雄奇之風撲面而至，此畫筆墨高古，線條凝煉，筆力力透紙背，又縱橫恣肆，氣勢雄強，闊筆橫掃又不乏精美絕倫，堪稱吳氏的精品代表作。只見畫面中間為一塊凜然而居的巨石，牡丹、玉蘭、水仙依石逢勃綻放，牡丹飽滿鮮麗，紅而濃烈如火，玉蘭潔白碩大，典雅高貴，水仙藍而滋潤，暗吐幽香，分外妖嬈，墨石堅而無言，遒勁樸拙，極富視覺張力。無論花與石，都是金鉤鐵線，充滿金石之氣。藝術大家，其作品無不受世間萬事萬物之啟迪，別出心裁繪心靈之感悟，此畫亦如此，在民間，牡丹喻富貴、玉蘭顯高潔，水仙寓長壽。畫面內容，既彰顯了畫名《壽相仙風》，又突出了題詩：“富且貴兮壽而康，福地突兀開玉堂”的詩情畫意。此畫品相完好，書有大氣象，畫有大境界，印有大雄健，詩有大福壽。且詩、書、畫、印有機結合，布局、著色、意趣、筆韻相益得彰，黃金搭配，不愧為空谷絕響、彌論古今的傳世佳作。

　　除去考慮到昌碩先生在傳統與創新之間的成功突破外，詩、書、畫、印四美俱臻也是昌碩先生能贏得盛譽的重要原因。你如果有幸收藏了一幅有題詩的吳畫，就等于就擁有了昌碩先生的“四寶”。此畫詩美畫精印健書法老辣，堪稱具有“四寶”的精典神品，觀其原作，猶如品味一曲禪音，是為藏者、觀者之大幸也