“你變態！”，人們在說某人的心理和平常人不一樣時，常脫口而出這個詞。作為一個人，應保持社會生活的常態，不能和大家共同的趨向想違背，否則就是另類，就有變態的嫌疑，就不合群了！
　　可是藝術卻不同，雖然每一門藝術都有它的規律，都有它的常態，但是就一件件藝術品而言，它的存在價值往往就在于它“變態”。從某種程度上說，沒有“變態”就沒有藝術。我們去看藝術作品展覽，每一件作品都是唯一的，也就是說，每一件藝術作品都有它的“態”。作者的每一次創作都在“變態”。我們去看畫家的山水樹石 ，花鳥蟲魚，古今沒有相同的。我們看根雕或盆景藝術展，每一個作品，都有一個“態”。如果有兩件作品同一個態，那就是作者在模枋，在照抄。如果是摹仿名家的作品，那就是贗品。
　　藝術來源于生活，其實大自然就是千姿百態的。大自然中“態”都是不同的。世界上沒有想同的兩片樹葉。就是說，每片樹葉都有一個態。
　　書法中，每個字都有態，每一種書體都有態，每種書體里每個書家都有他的態。結構不同，線條不同，節奏不同，布局不同，就有了不同的態。從某種意義上說，不會變態，就沒有創造，也就沒有它存在的價值。
　　唐代書論家孫過庭的一段話，對書法的“態”體會最深。“觀夫懸針垂露之異，奔雷墜石之奇，鴻飛獸駭之資，鸞舞蛇驚之態，絕岸頹峰之勢，臨危據槁之形；或重若崩云，或輕如蟬翼；導之則泉注，頓之則山安；纖纖乎似初月之出天涯，落落乎猶眾星之列河漢；同自然之妙有，非力運之能成”，“一畫之間，變起伏于鋒杪；一點之內，殊衄挫于毫芒。”這段話通過比喻，把書法的“態”描寫得很生動。
　　書法上最有名的是王羲之蘭亭序里二十一個之字，每個都不一樣，也就是說，一個之字就有了二十一個態。這是最有名的“變態”的例子。
每個書家寫的字，態都不一樣，表現出來的感覺也就不一樣，顏真卿的字筆畫粗壯，中宮寬綽，讓人感覺雍容大肚，莊嚴雄偉。褚遂良的字筆畫細弱，用筆宛轉輕巧，給人柔弱的感覺，前人所謂如美女嬋娟，不勝羅綺。它們的字完全是相反的兩種姿態。
　　最善于變態的書家，我認為要稱宋代大書家米芾了。他的字，大小斜正，穿插自然，極富變化，字態萬千。欣賞他的書法，就好像是吃一頓豐富的大餐，很爽的。
　　變態體現著書家的藝術感覺力和創造力。沒有藝術感覺的人，他只是把字當作用的一種符號，端端正正，規規矩矩。這種人喜歡寫字的話，他是只是寫字匠，成不了藝術家，因為沒有創造就沒有藝術。當然，如果變得不是字了，也就超出我們說的范圍，那就不是變態，而是變質了！
　　書法之所以成為中國的國粹藝術，幾千年來，帝王將相，文人雅士，乃至普通百姓都喜歡，就是因為它豐富多彩，變化萬千呢。你真正進入書法的領域，“玩體勢之多方”、“窮變態于毫端”，你就仿佛在過上了多姿多彩的生活，很愜意呢！