記者 蘇清杰

 
        也許是受毛澤東“俏也不爭春，只把春來報。待到山花爛漫時，她在叢中笑”的《詠梅》詞影響太深,多年來總想寫一寫癡梅、愛梅、畫梅,特別是能畫岀梅韻梅神梅魂的人。
        但記者生涯30年,接觸到以畫梅為主的畫家并不算少,但總也找不到王冕那種“朵朵花開淡墨痕”,“人于畫梅一樣清”的心緒,也找不到李方膺那種“觸目橫斜千萬朵，賞心只有兩三枝”的意境,更找不到齊白石“蒙驢殘雪寒吹笛，只有梅花解我狂”那種特有的癡癲。當中國美協的朋友向我鼎力推薦女畫家張靜時,盡管我壓根就不報什么希望,但愛與朋友的面子,張靜不能不見。是呀,稿子可以不寫,畫不能不看,人不能不見啊!
 令我無論如何也想不到到的是:一個從王屋山走岀的草根女畫家,其梅其人,都真的令我眼前一亮!

                    人品·梅品

        縱觀古往今來畫梅者,無不是用一枝梅花來表達梅花的一枝獨秀。而張靜的梅花則以整株乃至數株梅樹構圖，其盤根錯節，挺立蒼穹，傲骨錚錚，繁花似錦，暗香四溢。其筆法精煉老道，構圖繁簡有序，龐而不雜，虬枝盤節，蒼勁挺拔，蒼茫渾厚，剛柔相濟，異彩紛呈，烘托出梅花的高潔與凌寒傲然，在蒼茫秀色中再現素潔高雅的古典美和詩意美，充分展現岀她的美學追求及哲學思考。大有“只留清氣滿乾坤”之意境,之升華,之享受。
        張靜出生在王屋山一戶普通農民家庭。這里是傳說中愚公移山的地方，也是中國畫鼻祖荊浩的故里。窮鄉僻壤，家境拮據，特別在那“生下就挨餓”的特殊年代,能填飽肚子是就最大的亨受。至于繪畫,對于一個農家女孩子來說,那是想都不敢想的事!但生來就愛寫寫畫畫的她,總也舍不得手里那支早已用禿的筆,因為她每每都在幻想自己有一天真的會成為“神筆馬良”,鄉親們需要什么她就能畫岀什么。
        七十年代末,張靜高中畢業當了民辦教師。這在當時是一份令人仰慕的職業。但為了報考美術學院,她毅然辭去了令人心儀的教師工作。
 那是她走上教學崗位的第三個年頭，聽說河南師范大學要在縣里招錄兩名美術生，而考試卻要到離家兩百多里的新鄉去，盡管她之前從沒出過遠門，但還是壯著膽子，瞞著家人，獨自一人摸到了新鄉。由于人生地不熟，而且也不知道考場的具體地點，打聽了一天也沒找到，等第二天找到考場時，才知昨天已經考完了。她大哭一場，等待第二年的機會。
        第二年專業課很順利通過了，但文化課只差了十分。她還是不死心，回家后繼續復習，結果第三年去報名時卻被通知超齡了。她不甘心自己的繪畫夢就此破滅，索性拋棄一切學繪畫。而那時,“梅花香自寒來”,也就真的成了支撐她畫下去的唯一信念!
        可家里拿不出支持她筆墨紙硯的錢，她就去玻璃制品廠畫鐵皮保溫瓶圖案，雖然每畫一個只有3分錢，可三個月下來,她竟掙了1000多元。有了“第一桶金”,她舍不得為自已添上一根早就想要的紅絲巾,卻全部用來買筆墨紙硯練繪畫。之后,她又獨自一人跑到南陽學烙畫，后來被家俱廠聘為烙畫技師，一些人很喜歡她的烙畫，把家具拉過來點名讓她烙畫。濟源市賓館招聘美工，她被選中，這時已經有人開始買她的畫了。生活壓力有所緩解，但她急迫想進一步提高自己的繪畫技能，同時籌措更多的繪畫資金。于是，她又辭職了。
        1988年，她先是借錢買了濟源市第一輛出租車跑出租，兩年后，又貸款買了一輛13米長的解放牌帶掛大貨車，開始了長途運輸。當跑運輸掙了錢，她又把車賣掉了。然后又一門心思去畫畫兒。
        這是多少次辭職、改行，她也記不清了。當時很多人不理解，有人覺得她是不是太想發財了，太不安分了。只有她自己心里清楚究竟為什么。她執著追求的是藝術上的進步，而不是賺錢過平淡的富裕生活。在社會最底層摸爬滾打的這些年，磨練了她的耐性，也打下了扎實的繪畫基礎，她的畫得到了更多人的認可。

 梅韻·畫韻

 
        藝術來源與生活而又高與生活。張靜深諳個中的道理。但要想高與生活,就必須到生活的源頭中去。正因為此,她經常外出寫生、采風，從生活中積累素材，到大自然中尋找靈感。濟源市組織畫家進山寫生，她一次不落。大家翻山越嶺，露營山間，因為常常只有她一位女性，又只有一頂帳蓬，她不便和男畫家們擠帳篷，就只能自己在冷風中看護篝火。她為近距離地觀察獼猴，數十次單獨去太行山獼猴自然保護區寫生，沐雨梳風，踏遍深山老林，常常追隨猴群，一觀察就是大半天，然后再勾勒出一幅幅獼猴素描。在獼猴區寫生的基礎上，她創作出了18米長卷《太行精靈》，38只獼猴在山林中跳躍攀援，姿態各異，栩栩如生,意趣盎然。山林、動物和諧相處，自然生態妙趣橫生。她把自己的人生理想和審美情趣傾注于筆端，營造出一個純凈天然的藝術新天地。
        張靜愛梅，更把梅花視之為梅師梅友。為了畫好梅花，她多次到北京中山公園、蘇州梅園、鄢陵梅鄉等地觀察、寫生。久而久之，生活的積累，她對梅花的神韻有了自己獨特的感悟和見解。
        1996年，她應邀參加了中國民族書畫院組織的“民族書畫萬里行”采風團，先后到祖國的許多名山大川寫生。這期間，她接觸了全國各地的許多畫家，虛心求教、細心揣摩，感覺繪畫技藝提高很快。1996年，禹州市政府要到香港舉辦“中國鈞瓷香港國際研討會”，面向全社會公開招標會徽設計。她設計的會徽一舉中標，并被研討會組委會聘請為美術設計，參與了研討會的全程設計，又編輯出版了《中國鈞瓷珍品集》、《中國鈞瓷》等畫冊。
        1997年。她在濟源成功地舉辦了個人書畫展，這在當時的濟源成為一件轟動的事情。憑借著這份執著與努力，張靜在濟源及周邊地市成為家喻戶曉的畫家，收藏她的作品的人逐漸多了起來。許多青年人結婚，都為能在新房里掛一幅她的梅花作品而自豪、而炫耀。
        張靜的畫路很寬，山水、花鳥、人物都能畫，而梅花是她最愛的題材。她在追求藝術的道路上坎坷崎嶇，經歷了無數的失意和磨難，但她沒有知難而退。她畫梅，梅花的精神、品質，反過來又是激勵、鼓舞她不懈追求的動力。她畫的紅梅，神清氣爽，超凡脫俗，品質高潔；她畫的紅梅，鐵骨錚錚，枝挺花艷，暗香沁人，春意盎然，具有震撼人心的力量。她的《報春圖》筆墨簡樸清雅、蒼勁率意，筆墨生動、神韻沛然、氣勢博大，融合傳統文化藝術和現代審美意趣于一體，表達了梅花的高雅、圣潔，觀者耳目一新，心靈得到洗禮，靈魂得以升華，自然對群眾起到春風化雨，潤物無聲的教育作用。
        她的《暗香浮動月黃昏》表現了滿月澄明，夜色融融，月光下的臘梅枝茂花繁。她兼工帶寫，筆墨嚴謹，筆法飄逸、揮灑自如，是畫家化身自然韻律之中，流蕩著無限生機氣韻的生命精神，臨圖觀賞，似能嗅到空氣中花香濃郁，沁人心肺。她通過花草、禽鳥、動物的自然美的描寫來比擬人事，追求借物抒懷，緣物寄情的效果。
        她的梅花扇面構圖多樣，布局簡約，清麗雅致，色澤多變，在方寸之間盡顯梅花的不同風姿和各種神韻。她從虛靜中求淡雅，心神專注而又嫻熟精到地駕馭著虛實相生的筆墨技巧，精妙地去構筑筆墨、色彩、造型與意境的和諧統一，傳達著美與善的和諧主題。
        1997年，張靜在擔任電視教學片《少林寺十大名拳》、《中國嵩山少林寺武功傳世秘籍（少兒篇）》的美術編輯時，與少林寺結緣，她長期在嵩山少林寺體驗生活、寫生、創作，結識了許多武僧朋友。她在木魚聲中聆聽高僧論道，在演武場上觀摩少林拳法，對佛學有了全新的領悟，她非常想將這種領悟付諸于畫筆，展現在宣紙上。當她聽說1500年前，達摩祖師在嵩山面壁時，見寒冬臘月在嵩山絕頂有雪中紅梅扎根山崖，凌霜傲雪時，靈感迸發，夜不能寐。她想：中國武術博大精深，而梅花則是中國人所鐘情的花卉，如果能把武術姿態和梅花神韻相結合，通過國畫藝術表現出來，定能得到全世界華人的共鳴，定能更好地弘揚中華文化。
        多年的積累和感悟，一朝噴發。整整七天，她把宣紙鋪在走廊上，趴在宣紙上，揮毫潑墨，一氣呵成，創作出了一系列融少林武術招式于梅花傲骨的《少林鐵骨紅梅》。其中一幅高170厘米，長550厘米的《少林鐵骨紅梅》：山腰云霧彌漫，幾道山嶺上五六株梅樹扎根山巔，發達的根系緊咬巖石，一副鋼枝鐵干，巋然不動之勢；枝頭梅花怒放，在氤氳的霧氣上、黝黑的巖石上跳動著艷紅的音符，頂風抗雪，凌寒傲霜。這幅畫集山水畫和花鳥畫技法于一體，相互融合貫通，相映成趣，更好地表現了梅花的精神和品格，給觀者的視覺和心靈以強烈的沖擊的震撼。這種博大、深沉、鮮活與蒼茫的宇宙、自然、生命的情懷正是藝術的至高境界。專家鑒定評語是：“筆墨蒼勁，設色艷麗，形態生動，布局嚴謹，頗具神韻。”
        張靜的少林鐵骨紅梅組圖，每一幅都是少林武僧的一個武術動作，她將小洪拳、大洪拳、六合拳、七星拳、梅花拳、炮拳、羅漢拳等的一招一式及禪意都融入梅花構圖中，用國畫這種國粹形式來表現。那一株株紅梅，扎根山巖，根系裸露，咬定青山，巋然不動；她從佛教的博愛角度審視歷史的滄桑與自然的變遷，去謳歌中華民族的凌霜傲雪、百折不撓的高貴品質和情操。
        正是她的這個創新，使梅花的構圖、筆法提升到了一個全新的藝術層面！這是對中國畫傳承、發展的一大貢獻。

梅魂·畫魂

 
        在濟源人看來,張靜無論如何也算得上功成名就的人。早已是河南省美術家協會會員的她,又擔任王屋山書畫研究院副院長,在濟源,她要房有房,要車有車,且地熟人更熟。加上周邊的焦作、洛陽、三門峽等,上上下下都看好她的書畫,幾呼天天都有人找上門來求她的字畫。
        但誰也沒有想到,去年初，已近“知天命”之年的她,卻又毅然從王屋山書畫研究院副院長的位置上走來，又只身一人來到北京,加入到“北漂”的航列。雖然不到兩年的時間。在京城，她接觸到更多的書畫界同行和大書畫家，取他山之石，博眾家之長，眼界一下子開闊了更多更多。她別夫離子，住在北京租來的一間小房子里，條件雖然遠遠不如家里舒適，但越是艱苦的環境,越能激發她的創作欲望，越能讓她與梅花的魂魄進行心靈的溝通，一幅幅梅花圖從她的畫筆下奔涌而出，躍然紙上。
        正如齊白石不僅僅畫嚇,徐悲鴻不僅僅畫馬一樣,除了梅花，張靜的山水畫、人物畫和其丨它花鳥畫都深受藏家的喜愛。她的菊花品種多達數千，花形、風姿各不相同。她的系列菊花圖多達五十余個品種，且各有品名。菊花在她的筆下花枝舒展，花蕊百態，色澤艷麗，葉脈清晰，更有魚蟲鳥雀、竹、蘭、籬笆點綴其間，相輔相成，相得益彰。她的《不與牡丹爭富貴》集五種菊花與一圖，各展風姿，婀娜搖曳，色彩斑斕，姹紫嫣紅，花間伴襯著山石、翠竹，石巔又有一對小鳥棲息，喁喁私語，相親相愛。全圖形象逼真，寓意深刻，構圖新穎，形神兼備，有筆情墨趣，充滿詩情畫意?？磸堨o的菊花,你便禁不住會想起《紅樓夢》里《畫菊》的詩句：“詩余戲筆不知狂，豈是丹青費較量。聚葉潑成千點墨，攢花然出幾痕霜。淡濃神會風前影，跳脫秋生腕底香。莫認東籬閑采掇，沾屏聊以慰重陽。”她水墨中見精微嚴謹而清雅淡逸，顯示出文人情趣的風格，意境空靈，余味無窮?？梢娛钱嫾移綍r觀察入微，案牘上信手拈來，妙趣自成。
        張靜的人物畫多以歷史名人為題材,然后通過畫筆去挖掘人物的內心世界，表現人物的文化內涵。她創作的《陶淵明采菊圖》，有兩幅不同的構圖，都是在菊圃旁，或提菊籃拈須，或采菊聞香，都凝神眺望，遠方南山淡淡隱現。詩人“采菊東籬下，悠然見南山”的意境表現得安寧、飄逸，顯露出畫家的美學情趣和追求。
 她創作的《達摩一葦渡江圖》雄渾大氣，濤濤江波上，達摩赤腳踏在細細的蘆葦上，一手托缽，一手舉著禪杖，目光炯炯直視前方，禪意在胸，神情堅毅。畫面把人們帶進了佛教的歷史，細膩傳神地表現了人物的神態和堅定的信仰。
        她的山水畫追求大氣磅礴，雄渾天成的氣概，使人很難想象到這出自女畫家筆下。她創作的《太行秋色》以遙遙相對的兩山構圖，山壁陡峭，刀削斧剁；山頭層林盡染，秋色斑駁陸離；兩山之間的峽谷深不見底，云霧蒼茫，數只雄鷹在峽谷間振翅翱翔，姿態矯健而渺遠。她的筆墨通過對景物特征的強調，及自然物象的神韻把握，虛實對比、色澤變幻等，來體現山河的壯美、壯觀、喚醒人們的山水情懷，抒發熱愛家鄉、熱愛祖國的偉大抱負。
        京城給張靜提供了施展才華的更大舞臺?！秶嬔芯俊?、《翰墨典藏》、《投資家》、《文化河南》、《大眾閱讀報》和《人民書畫藝術網》等媒體都報道了她的事跡、刊登她的作品。今年2月，“中國書畫第一經紀人”李愛陽先生更是慧眼識珠，特聘她為深圳長樂書畫院特聘畫家，并在《讀者》雜志上發表了她的作品和簡介。今年5月，中國人民的老朋友、曾經受到過周恩來總理單獨接見的日本友人秋岡家榮先生特邀她參觀上海世博會日本產業館。在日本產業館舉行的招待晚宴上，秋岡家榮先生特意把張靜送給他的鐵骨紅梅圖帶來展示給大家。與此同時,她還擔任任“和諧頌”海內外書畫名家文化藝術節策劃中心副秘書長、中國書畫評估圖錄年鑒社美術主編、北京清源閣畫院執行院長、深圳長樂書畫院特聘畫家等。
        中國傳統文化給梅花注入了厚重的內涵。而喜梅、愛梅、畫梅的張靜,則用自己手中的畫筆,大氣派、大思維、大境界，也最大限度地詮釋了她的梅品和人品，她的人生之路則更是對梅品、梅韻、梅魂的最好詮釋!

 (蘇清杰:資深記者、教授、中國老子文化公益發展基金管委會常務副主任)