紀實攝影的問題及解題

在《見證－中國紀實攝影20人作品展》座談會上的發言

10月9日　西安美術館（胡武功、鮑昆主持）

這個展覽的參展者都是三十年中國紀實攝影的杰出代表。他們的作品對中國當代文化的貢獻，怎么評價都不會過份。不過我今天不是來念表揚稿的，而是響應鮑昆的號召，談談紀實攝影的問題。

紀實攝影的特點是以黑白片為正宗，以抓拍為標準，推崇一次成像，排斥后期制作。這種經典紀實攝影是同鉛印書刊報紙聯系在一起的，它是鉛字印刷時代的產物。在數字時代，國內外經典紀實攝影有兩大局限：

一是摒棄了彩色信息，使紀實攝影作品的真實性打折。色彩在某些對象中起著關鍵的作用，排斥色彩不僅會失去相關的信息，進而會失去大眾。以我自己為例：我在互聯網上下載了上萬幅圖片，除了歷史照片，幾乎都是彩色片。像我這樣一個攝影界的票友都是如此，圈外人可想而知。紀實攝影家放棄彩色攝影，削弱了專業攝影對大眾攝影的引導功能。其結果，黑白紀實攝影正在轉化為自我消費的圈子行為。

二是把抓拍絕對化，使攝影的真實性變得單一。相機同人眼一樣，成像并非物象的真實再現，更不要說宗教信徒眼中的真實和現象學討論的真實。在現象學家看來，真實的物象是排除了對象的偶然因素和觀察者局限的本質特征。在宗教思想中，物像是虛無的，也就是所謂的“色空”。色指萬事萬物，空指虛無。老一代攝影家對膠卷拍出來的圖片不用剪裁而得意，同以往膠卷價格昂貴而不得不看重取景效果有關。數碼相機及其連拍功能正在淡化攝影家的這種拍攝經驗。

我認為紀實攝影的前景，至少有六個值得發掘的方面：

一是彩色紀實攝影。黑白片如同平面的七巧板，相對簡單，它顯示的是一種低端的真實，可以由攝影界的色盲去拍。彩色片需要考慮各種色彩因素，它如同立體的魔方比較復雜，所以至今難看到優秀的彩色紀實攝影作品。

二是主觀紀實攝影。最近我在為加籍華人雕塑家黃雅莉的攝影作品撰寫評論。她回國拍了很多街景，再用電腦制圖軟件Photoshop進行后期處理，比如把環境做成黑白效果而保留視覺中心的色彩。這似乎過于主觀，但眼睛看物時，下意識地具有選擇功能，也就是只會盯住興趣中心而忽視周邊的信息，同照相機的景深原理類似。黃雅莉拍的照片，我稱為“主觀紀實攝影”。

三是被動紀實攝影。紀實攝影都是攝影家主動在選擇拍攝對象，能不能被動地拍攝？比如國人愛圍觀，攝影家要是做一個籠子放在鬧市，再把自己裝進籠子呆上一年，讓人圍觀并拍攝圍觀者，肯定會拍出種種有趣的照片。

四是紀實攝像與平面的紀實照片并置，形成動靜互補的視覺樣式。

五是紀實攝影裝置。

六是全息紀實攝影與行為藝術結合。

上述紀實攝影形態，當代藝術家正在和將會嘗試，他們大都是攝影界之外的人物。視覺變革往往會由邊緣人和圈外人推動。