石雕壺發軔于上世紀80年代中后期，是上海和臺北兩地的藝術家相互交流、共同研究的結晶，同時更是我國石雕藝苑中一朵鮮艷奪目的奇葩。石壺以天然成趣的觀賞石為源本，其制作工藝一般由機械加工或以機械加工為主、手工制作為輔

　　石雕，是一門古老的藝術，而以傳統的石雕技藝融入于民俗文化中的石雕壺，則是一門新穎而又高雅的藝術。

　　石雕壺(簡稱石壺)發軔于上世紀80年代中后期，是上海和臺北兩地的藝術家相互交流、共同研究的結晶，同時更是我國石雕藝苑中一朵鮮艷奪目的奇葩。同紫砂壺上的紋飾一樣，石壺同樣集繪畫、詩文、篆刻和雕刻等技藝于一體，極具藝術氣息，因而深受人們的青睞。

　　手工制作精致不凡石壺以天然成趣的觀賞石為源本，其制作工藝一般由機械加工或以機械加工為主、手工制作為輔。但從藝術角度來說，卻以寫實風格作為石雕藝術基礎的手工制作為主、機械加工為輔的石壺，這才算是石壺藝術的最高階段。

　　石壺的用材比較廣，人們所熟識的“端溪石”、“雞血石”、“靈璧石”、“壽山石”、“菊花石”等都是上選之石。所制作品比起瓷壺、紫砂壺，似乎更能體現藝術的觀賞性。由于石壺用材多系硬性致密的石材，所以在制作時大都是精雕細刻，比如深雕、淺刻、鏤雕、線刻等。通常來說，一把構思好、藝術性強且工藝精湛的石壺，往往具有很高的藝術價值和收藏價值。

　　上海市收藏協會理事、上海工藝美術大師、現代石壺藝術創始人之一的陶昌鵬先生，是上海“陶氏石壺”五兄弟中的老大，他在幾十年的藝術生涯中，憑著敏捷的思維、獨特的眼光和靈巧的雙手，以及對藝術不懈追求的精神，制作了一把又一把石壺，有的還獲得了國內藝術博覽會金獎與銀獎。不久前，筆者見到他創作的幾把端溪石壺，其精致不凡而又民俗性極強的構思令人驚嘆。現擷取其中幾把，介紹如下。

　　陶氏石壺雄勁秀逸“葉落歸根”石壺。此壺乍看之下就像用一截樹樁雕制而成，龜裂的樹皮和粗陋的癭結清晰可見，粗獷又拙劣。再細看，此壺又似以紫泥捏成，指痕猶存，粗糙而古樸，但它卻蘊藏著藝術家的獨具匠心。但見自然微彎的斷枝是壺嘴，邊沿處似乎人為地修理過，光滑油潤。令人稱奇的是石壺之紐，也似一截折斷了的小樹枝，被人隨意地擱在壺蓋上，隨時都有被風卷走的可能。把堅硬致密的端溪石，巧妙地雕琢成樹樁與枯枝組合的石壺，且絲毫看不出雕刻的痕跡，不僅顯示出精湛的藝術功底，而且還形象地突出了“葉落歸根”這一主題內涵。

　　“金玉滿堂”石壺。此壺系藝術家仿玉米所為，頗具民俗特色。壺身似一只剛被掰下來的玉米棒，卻被老鼠拖到了柴房，玉米包衣已被剝掉幾張，還殘留著根部，露出里面金黃的玉米粒，有的已被啃去半粒。有趣的是，在被掰開的玉米棒里正蹲著一只老鼠，但它卻是石壺的紐，只見老鼠雙耳聳起，正捧著玉米在啃吃。粗看之下分不清哪里是紐，哪里是壺嘴，真是絕妙極了。看來，藝術家正是通過這種民俗化的構圖，巧妙地把“金玉滿堂”的含義表現出來了。

　　“千竹同宗”石壺。此壺使人想到村民把幾十根廢棄的短竹筒、短竹片捆扎在一起，看似雜亂無章卻又整齊規矩：中間突出的一節為獅紐，壺把是一截竹桿粘貼在壺身;壺嘴是一節上細下粗的短竹，其上的絲絲竹筋、層層竹節均顯得十分自然，可能誰也不會想到這竟是一件石雕藝術品。藝術家之所以把石壺設計成此狀，其內在涵義顯然十分明顯，即中華民族原本就是“千竹同宗”。

　　“八寶箱”石壺。此壺名為“八寶箱”，其實卻似一只粗劣的木箱子，而且還是用舊木板釘成。整個石壺看上去工拙技劣：壺嘴似用膠水把幾片小木塊粘貼上去，稍不留神就會掉下來;壺紐又似一塊厚厚的千層糕;壺把被制成方框狀形。令人感到有趣的是，石壺四角的鐵釘，三枚猶如剛釘上去還沒磨損，另一枚似在不留神中被敲彎。這看似細微的差錯，其實正是藝術家的點睛之處，絕妙而富有創意，難怪當代繪畫大師唐云題詞道：“陶氏石壺，獨具風神，雄勁秀逸”。