黎雄才 深谷聞驚雷 1982年

　　名師出高徒

　　黎雄才(1910——2001年)是現代嶺南畫派第二代畫家的杰出代表，與趙少昂、關山月、楊善深并稱“嶺南四大家”。廣東肇慶人。自幼受家庭熏陶喜歡繪畫，曾臨摹了大量古代名跡。少年時代遇嶺南派大家居廉的弟子陳鑒，受其指點，畫藝大進。1926年，年僅16歲的黎雄才正在肇慶中學讀書。這年夏天，高劍父到鼎湖旅游途經肇慶。在肇慶城中，高劍父看到黎雄才臨摹的清代花鳥十二屏巨幅，驚嘆其奇才。高劍父隨即把黎雄才帶到鼎湖，觀黎雄才寫生作畫。這一相見，決定了黎雄才以后的藝術道路：當即，高劍父將黎雄才收為門下弟子;1927年又帶黎雄才到廣州“春睡畫院”深造。當時，高劍父對這位年未弱冠的弟子，并不要求他過早地參與“新與舊”的論戰或創新嘗試，而是嚴格地要求他對中國畫傳統筆墨語言打下更堅實的基礎。他拿出珍藏的許多歷代名畫，要黎氏臨摹，“每天叫他爬到閣樓里臨畫，他一上去，高劍父就把梯子抽掉了，免得他分心。”同時也帶他到大自然中去寫生，把學到的傳統技法，在寫生中去實地運用。但在這場新與舊的較量中，對他必然產生相當重要的影響，至少是對藝術復雜而深刻的內涵有了進一步的認知與理解，同時也引導他開始朝著高氏所倡導的“折衷中西，融匯古今”的方向，嘗試著邁開了第一步。后黎就讀于廣州烈風美術學校。上世紀30年代初，其作品《瀟湘夜雨》獲比利時國際博覽會金獎。1932年由高劍父出資黎雄才赴日本美術學校深造，入東京美術學校學習日本畫;1935年畢業歸國，任教于廣州市立美術專科學校。1939年任教于肇慶第七中學。1943年，受聘于重慶國立藝術專科學校，任副教授。1948年任廣州市立藝術專科學校教授。上世紀40年代他遍游中國西南方及敦煌等地，寫生稿數千上萬。新中國成立后，先后任華南文藝學院、中南美術專科學校、廣州美術學院等多所美術院校任教，還擔任中國美術家協會廣東分會副主席，嶺南畫派紀念館館長，廣東美術學院院長，為國家培養了一大批優秀美術人才，桃李滿天下。

　　黎家山水譽滿畫壇

　　黎雄才擅長山水、花鳥、人物，尤精山水，師董源、巨然、二米、馬遠、夏圭、倪瓚等，其作品構圖清新，章法奇特，氣勢豪放，墨色交融。他極重視自然美，并善于發現大自然豐富多姿的美。黎雄才畫風得自日本“朦朧體”的啟發，吸收了日本畫師橫山大觀的觀念擯棄傳統筆墨線條、追求朦朧效果。在技法上，他善于以干擦法處理石青石綠的重色，并配合上飛白相間的瓦涌互助畫面效果，這是對傳統水墨的一種創新和突破，豐富了當代中國山水畫的藝術創作。此外，他改變了過去傳統設色山水的半面處理法，把難度很高的漸次渲染法應用到中國畫的畫面上來，畫界譽他為“黎家山水”。他的花鳥畫也很有成就，其中松樹最有名，有“黎家松”之美譽。黎的人物畫沒有采納西方素描的方式,而是按傳統中國人物畫的筆墨方式,大膽創新,取得了精致而傳神的效果。黎雄才還擅于畫巨幅作品，曾為國內許多重要公共場所作畫，1977年為毛主席紀念堂創作了著名巨幅《韶山朝暉》。生前還榮獲繪畫界的國家級專業學術最高獎項——第一屆“金彩獎”。代表作有《瀟湘夜雨圖》、《森林》、《九松圖》、《寒夜啼猿》、《武漢防汛圖卷》、《萬古之春》等。出版的作品集有:《黎雄才山水畫譜》、《黎雄才畫選》、《黎雄才畫集》、《黎雄才作品欣賞》等畫集。

　　價格攀升仍被低估

　　無論在畫界還是市場上，黎雄才的作品很早就受到藏家和機構的關注，上世紀30年代初作品《瀟湘夜雨》獲比利時國際博覽會金獎，《寒江夜泊》、《珠江帆影》入選芝加哥“當前進步博覽會”和德國柏林舉辦的“中國美術展覽會”。其中《珠江帆影》為德國博物館收藏。他的作品在上世紀80年代中期開始進入海外拍賣市場，1987年他的《山水》12開冊頁在香港市場上以2.86萬港元成交。步入上世紀90年代后，他的作品頻頻在海內外拍賣場上亮相，1993年他的《山水人物》在永成拍賣會上拍至1.65萬港元;1994年他的《秋色》在蘇富比拍賣會上被一買家以7.47萬港元競得，1996年他的《黃山蓮花峰》在蘇富比拍賣會上創下11.5萬港元的好成績。東南亞金融風波后，其作品價格有所回落。1997年大幅《黃山天都峰》在佳士得獲價7.74萬港元;1999年《松澗飛禽》和《翠峰幽澗》在朵云軒分別獲價1.43萬元和3.3萬元。2001年黎雄才去世后，其作品屢獲佳績，2001年他的《江流天地外》在云南藝拍獲價28萬元;2002年他的《萬松圖》在翰海獲價17萬元。2004年《綠樹白云》被佳士得拍至31.2萬港元;2005年《深谷聞驚雷》被翰海拍至46.2萬港元。近兩年，隨著中國字畫價格的大幅飚升，黎雄才的作品有一定的上漲，但漲幅不大。2008年大幅《黃山覽勝圖》在北京九歌獲價224萬元，首次突破200萬元大關;2010年《觀云圖》在廣州藝拍獲價201.6萬元。由于黎雄才的作品個性強烈，加上他善于畫巨幅作品，且目前價格漲幅不大，是一位被低估的市場“潛力股”。有專家認為，黎雄才的作品在“文革”以前就很受藏家歡迎，當時，北京畫店是全國唯一一家收賣書畫作品的地方，畫店那時收購黎雄才和傅抱石的作品，每一幅四尺整紙100元人民幣。黎雄才寄去一幅結算一幅，而傅抱石則是寄去三幅挑出其中一幅。這是當時經歷過的一段歷史，可在近20年里，傅抱石扶搖直上，單幅作品屢次創造出過千萬元的成交價，而黎雄才的作品價格在200萬元的鳳毛麟角，絕大多數作品在100萬元以內徘徊。究其原因恐怕是嶺南對黎雄才的藝術成就的宣傳不夠廣泛，致使書畫界、收藏界缺乏對黎雄才廣泛深入的認識。筆者堅信：隨著藝術市場和藏家鑒賞能力的提高，黎雄才的作品價格還有很大的上升空間。