李金孺/ 文
 
        摘  要：近年，中國當代藝術已經市場化，拍賣天價的作品讓人質疑是否過分炒作，當代藝術名家作品也出現了流拍現象，當代藝術在經濟危機的影響下開始走向下滑。盡管如此，2010年的胡潤藝術榜趙無極的作品高達3,510萬美元(約合2.4億人民幣)的天價讓人震驚，有人說這是炒作的結果，有人說這是當代藝術走向泡沫化的標志，一時間當代藝術市場讓人忐忑不安，人們在談論當代藝術發展是否已經泡沫化。
 
        當代藝術市場是國內藝術界、商業界、金融界長期關注的問題。近年，中國當代藝術已經市場化，拍賣的天價作品讓人質疑是否過分炒作，當代藝術名家作品也出現了流拍現象，當代藝術在經濟危機的影響下開始走向下滑。盡管如此，2010年的胡潤藝術榜趙無極的作品高達3510萬美元(約合2.4億人民幣)的天價讓人震驚，居排行榜之首位。有人說這是炒作的結果，有人說這是當代藝術市場走向泡沫化的標志，一時間當代藝術市場讓人忐忑不安。人們在談論當代藝術發展是否已經泡沫化，當代藝術市場面臨著的是危機還是生機？未來的藝術市場走向是什么？這個問題成為業界關注的焦點。
 

趙無極油畫  作品名稱：《1.4.66》 拍賣價格3,510萬美元(約合2.4億人民幣)

        泡沫化的標志是虛擬財產鼓吹膨脹，與實際市場需求不符，從而導致市場面臨崩潰。這種情況一般發生在股票、房地產行業。市場的無序、惡意競爭導致商業催生下的當代藝術畸形化，加速藝術品市場泡沫的形成。作為一種虛擬化的文化投資載體，收藏在某種程度上變成收藏家、批評家、媒體、投資人和市場合謀的惡意炒作，使藝術品市場泡沫的產生成為必然。

        然而藝術發展的自律性是任何利益、機構無法左右的，當代藝術品的泡沫是在這種不健康的環境下滋生的，經歷泡沫之后，它將迎來一種健康發展的自然模式。當代藝術會不會泡沫？當然會。會不會走向毀滅？那是不可能的。他只是一個發展的過程而已，日本曾經歷過藝術泡沫時期，但之后，藝術品價格回升，藝術市場仍然有機地進行著，雖少了些畫廊、藝術家，但出現了更多更優秀的作品,一些機構更加專業化。

        在分析當代藝術市場之前，應該思考幾個問題：

        當代藝術的價值是什么？

       經過藝術歷史的現代藝術和后現代藝術之后的當代藝術，包括架上繪畫、裝置、雕塑等多種媒介，以觀念的方式關注當代社會人文的多元化藝術形式。至上世紀80年代在中國響起，經歷過中國紅色文化的“高、大、全，紅、光、亮”的政治文化時代到觀注現實生活時期，新時期 “玩世現實主義”，中國式家庭、政治波譜等藝術的解讀被人們認識，當代藝術家作品深刻反映了當下社會形態，被批評家們載入歷史，被肯定的藝術家成為明星般的人物得到社會的認可，作品價值迅速提升，當代藝術家成為社會媒體關注的熱點，這是一個前所未有的時代。其代表性的畫家有：方力均、張曉剛、王廣義、岳敏君，他們被稱為藝術界F4。

方力均 油畫 《花季》

張曉剛 油畫 《大家庭》

王廣義 油畫 《大批判》

岳敏君 油畫 《攻占游泳池》

收藏是收藏什么？

         當代藝術品收藏如火如荼，藝術品為什么值錢？投資者為什么看好？我們就要看收藏藝術品是收藏什么，收藏本質上就是對藝術歷史文化的收藏。藝術作品圖象化式的反映當下的歷史人文，作品具有代表性、學術性。被藝術歷史認可才能成為收藏的高價焦點，投資才有回報可圖，不管是炒作還是市場規律，都圍繞這個價值體系，否則收藏只是一種商業交易、湊熱鬧而已。

拍賣是拍賣什么？

        拍賣是拍賣什么？拍賣和收藏一樣，是對藝術家學術地位的認可，是藝術家作品、學術成果的市場體現，其宗旨都是圍繞藝術家作品寫入藝術歷史而進行的，這是藝術品市場化的一個流通環節，當然難免有炒作的嫌疑，但這是藝術產業鏈條的一個重要通道，只有拍賣才能提升藝術作品的價值，只有拍賣才能讓藝術品流通。“藝術作品—學術批評—畫廊—拍賣—收藏”只有這樣的體系化才能讓藝術發展完善。

為什么會拍出天價作品？

        在物質生活充裕的今天，人們把目光投向精神生活，藝術進入人們的視野，成為人們生活的一部分。在國際上，股票、房地產、藝術品投資成為人們觀注的焦點，藝術品投資則被稱為掛在墻上的股票，因其較之股票、房地產，市場風險較小，有錢的商人把藝術品投資當作一個重要的營利項目，成為現代金融投資的一種。再輔之以藝術家的名氣、藝術作品的學術價值、商家的競爭和媒體的炒作，藝術品的價格得到不斷提升，從而拍賣出天價作品。

市場化還是學術化？

        當代藝術走向市場化是時代的必然，但商業化發展的今天，多種營銷手段和媒體炒作讓藝術扭曲。藝術是走向市場化還是學術化是這個時代面臨的挑戰問題。然而歷史會選擇、鑒別，在經歷過雜亂無章的市場競爭之后，藝術品市場必將走向成熟，會慢慢回歸到學術上來。炒作也好，吹捧也罷，藝術歷史發展的自律性將決定著藝術發展的方向。

中國當代藝術市場是健康發展還是走向泡沫化？

        當代藝術市場走向泡沫化是市場發展的必然，它和其他泡沫經濟、房地產泡沫一樣，是一個市場生命周期的體現，它不會長久，只是一個時段的特殊現場，從歷史的發展來看，它對當代藝術有著打擊和考驗的作用，經歷市場滌蕩，去蕪存菁，讓魚目混珠的藝術家、經紀人、畫廊、藝術品投資者退出市場，讓那些有學術價值的作品留下。所以中國當代藝術市場經歷泡沫化是早晚的事情，但是并不可怕，他它不會讓當代藝術走向毀滅，因為任何一個歷史時期的藝術，它都是反映時代的，時代是新的，藝術品也是新的，泡沫化只是當代藝術發展的過渡、商業化的把戲，經歷過這樣的過程，未來的藝術市場更加健康、更體系化。

        只有經歷過泡沫之后，藝術市場才會更加穩定。藝術市場發展需要注入新的活力，在學術和市場上才有所發展，在多元化的時代，任何結構化的權威的粉墨登場都不會長久維持，伴隨著社會變革，機制也在不斷更新。所以，泡沫化只是個過渡，它不會影響當代藝術的健康發展。

        商業催生的現代社會，經濟發展的畸形影響到藝術領域，盡管如此。藝術品市場仍會安靜的走下去，不管是藝術家，投資者都應該直面這些挑戰。更多的應該去學習藝術的歷史，以史為鏡，在自己的領域專業化、學術化，才能更好的促進當代藝術的有機發展。