藝術區是一個全球化的藝術發展和文化產業現象。目前，藝術區已成為全球藝術家生活、工作和創作的主要聚居地，藝術區的建設和商業運營也成為一種新興產業投資方向，它們對于推動當代藝術發展和文化藝術交流發揮了極其重要的作用。
 

　　在中國，藝術區正成為文化創意產業最重要構成的產業單元在各地興起，聚集和形成我國文化創意產業最核心的主力軍。但最近一段時間，有關京城藝術區面臨被拆除的報道不斷見諸報端、網絡，藝術家的被迫遷徙，城市規劃、商業利益與原生態文化空間的沖突正漸漸成為整個社會發展不可避開的矛盾。

　　北京一號地藝術區“起死回生” 成為藝術生活區

　　兩年前，記者曾到一號地藝術區采訪，那個時候盛滿壯志雄心的一號地人描摹著美好的前景，畫圖紙、談規劃、忙裝修，一群為藝術理想而生的人天天泡在一起，就像故友一樣相處。

　　兩年間，一號地遭遇了國際金融危機洗禮、又被拆遷傳聞幾度折磨，曾經陷入一片蕭瑟，畫廊關門、餐廳停業、藝術計劃停頓。

　　而今，記者再次造訪此地卻發現，藝術生活區的全新定位讓一號地重新煥發了活力。

　　確立藝術生活化主題

　　以國際藝術區為定位的一號地誕生于2005年，占地2700畝的超大規模曾經讓業界充滿了期待。然而天有不測風云，2008年底，席卷全球的金融危機讓這個主要靠國外畫商支撐的藝術區突然陷入了危機，國外畫商似乎一夜之間突然蒸發掉了。隨后，藝術區又遭動蕩，隨著臨近的索家村、費家村以及草場地等地的畫家工作室和畫廊紛遭拆遷，所有人都擔心藝術區也會被拆遷。

　　轉機發生在去年7月，賽特奧萊名品折扣店進駐只有一站地距離的馬泉營。緊接著去年11月，15號地鐵一期正式在順義段鋪軌，其中的崔各莊站和馬泉營站距一號地都很近，地鐵預計今年年底通車。

　　隨著商業版圖的明朗，一號地的命運悄然發生轉變，決策者已將其納入崔各莊鄉商業和旅游區域之中，成為高端配套項目。

　　何各莊村黨支部書記田興說：“我們最終確定了一號地藝術區藝術生活化的主題。一號地就是要通過變臉，讓大家實實在在看到藝術元素如何融入生活。而通過和商業區、旅游區的融合，是最好的途徑。”

　　今年6月，一號地也終于得到了確實答案：這里不會動，但純藝術區的計劃同時宣告終結。

　　高端藝術區難以獨立生存

　　早在一號地成立時，初創人曾經雄心勃勃地想在此建立中國美術館分館、蓬皮杜藝術中心和古根海姆藝術機構的分支機構，但現在看來，這些夢想將永遠不可能實現。藝術批評家朱其說，目前，高端藝術區還缺乏配套的基金會捐贈稅收免稅制度，沒有基金會制度，就會造成藝術區或者藝術機構有錢蓋房子，沒錢運營的窘境。再有，藝術區沒有產業為前提也很難生存。

　　北京朝陽藝術區難逃拆遷命運 藝術家位置在哪里?

　　去年夏天，北京市朝陽區啟動了“推進城鄉一體化暨土地儲備”的工作動員會，涉及拆遷的有金盞鄉、崔各莊鄉等7個鄉，涉及土地達30余平方公里，這一區域內有10多個藝術區。

　　時間過去了一年，藝術區的拆遷毅然前行。

　　藝術區?烏托邦?

　　在藝術區大拆遷的背景中，不少藝術家開始深思：去哪里居住是次要的，更關鍵的問題是，藝術家在這個城市的位置在哪里?

記者在798碰到藝術家新的遷移路線并非偶然。已經有跡象顯示，在遭遇拆遷之后，很多藝術家選擇了更為偏遠的宋莊，以此作為棲身之地。1994年開始，一批藝術家在宋莊集聚。1995年秋，圓明園畫家村被解散，撤出的藝術家很多流向了宋莊的小堡村。據宋莊藝術促進會統計，截至2009年6月，登記在冊的宋莊藝術家已經有3600人。
 

　　據了解，與被拆遷的朝陽藝術區相比，宋莊70%～80%工作室的裝修是由業主根據藝術家的要求進行的裝修，藝術家的投資風險降低了。目前，宋莊的房租是每平方米每天0.4元，這與北京其他藝術區中相比，也是“中等偏低”。

　　這一切，似乎顯示宋莊是未來最靠譜的藝術區。然而，在許多藝術家看來，去宋莊就如同“逼上梁山”。曾經策劃798雙年展的小袁說，“在798附近做一個活動，和在偏遠的宋莊做活動，影響力能一樣嗎?被拆遷的藝術區已經有了世界交流的能力……但留給藝術家們的選擇已經不多。”

　　經歷了30多年的改革開放，中國經濟在世界經濟中的分量顯著增強，但是中國文化、東方神韻在世界的影響力，并沒有隨著經濟影響力的增長而同步提升。換句話說，目前，我國的文化影響力與經濟影響力并不相稱。“這個問題的實質，是如何處理藝術園區、藝術家與城市發展的關系。”“凡事預則立，不預則廢，因此城市建設才需要‘規劃’。在規劃中，怎樣想辦法，想什么樣的辦法，給文化藝術發展留個恰當的位置，留住藝術家，本身就體現出見識和文化。”

　　現在看來，2007年發布的《大山子798廠藝術區調研報告》中有一段話仍然具有寓言的意義:藝術家無論在哪里生活都不喜歡被束縛，他們喜歡無拘無束，自由自在地參與活動，但現實往往是相反的，他們雖對798的前途表現出極大的關注，但他們知道自己沒有權力，對一些問題只有無奈。

　　藝術區何去何從

　　北京藝術家的“失地”始于上世紀90年代的“圓明園時期”。那時，海淀區西北角的圓明園地區聚集了大批的“體制外職業藝術家”，因此形成了當時非常具有影響力的“圓明園畫家村”，也走出了當代一大批“大腕”級人物。

　　后來，因為一場“治安沖突”，所有藝術家被作為“三無人員”趕出村，搬到了今天的798和宋莊。盡管這些藝術家中也出了名人，作品中出了“天價”，但是，藝術區看上去仍然沒有金融區或者商務區吸引人。

　　就在這些拆遷藝術區的附近，“大望京”周邊的房價已經直奔3萬元/平方米。在“金融后臺服務區”、“第四使館區”、“空港商務區”、“中央居住區”等概念的照耀下，這些原本的藝術區腳下的土地也變得寸土寸金。

　　有人認為，政府規劃出專門的藝術區用地是最好的解決方案，但是也有藝術家并不同意，“如果周邊都是寫字樓、星級酒店和高檔樓盤，那不是真正的藝術區。”也有藝術家說，“其實，銀行界來買畫的人是最多的，不過他們只關心能否升值，并不關心藝術。”

　　記者了解到，與798藝術區、酒場藝術區、一號地藝術區屬于特批的創意產業用地不同，北京還有很多其他藝術區都屬于建在農業用地上的“違法建筑”。因此，很多人是簽了十年甚至二三十年的租房合同的，現在三年不到房子就要被拆了。

　　與拆遷相對應的是規劃。今年1月，北京提出了將打造“世界城市”的目標，參照坐標是紐約、東京、倫敦等大都會。很多藝術家建議，為配合未來的都市規劃，沿798藝術區向東至草場地一帶建立公共藝術場館群，加上已成形的798藝術區、草場地的畫廊區，這一帶將擁有北京最集中的公共藝術場館，可組織成極豐富的城市文化生態，成為京城最絢麗的當代文化風景……

　　這也許是所有藝術家的夢想。夢想不一定會全部變為現實，但它會長久活在很多人的心中！

　　評論：城市規劃勿損毀藝術生態

　　系列沖突，其間牽扯到藝術家的維權問題，也牽扯到藝術生態的建設與保護問題。這個沖突因為發生在作為公眾人物的藝術家身上，格外引人注目。其實，這個問題的實質，是如何處理藝術園區、藝術家與城市發展的關系。

從發達國家的經驗來看，在經濟高速發展后，文化才是經濟發展的最大后勁。所以世界各國都在鼓勵民族文化產業的發展上不遺余力。而從西方近現代藝術的發展歷程來看，世界藝術中心也都是伴生于世界經濟中心的。意大利的資本主義萌芽帶來了文藝復興，同時也使其成為當時的世界藝術中心。法國資產階級革命的成功，又把世界的藝術中心帶到了法國。二戰以后美國成為了世界經濟中心，世界藝術中心也隨之向美國轉移。而文化藝術的發展，最可寶貴的資源就是藝術家。
 

　　據了解，世界各國藝術家群落的形成，都有其自然的規律。為了挽留藝術家，針對藝術家的“安居樂業”問題，各國政府都殫精竭慮。北京市人大代表、中央美院教授馬路說，巴黎吸引藝術家、穩定藝術家的方法，是由市政府為藝術家提供一批廉租工作室和平價工作室。二戰以后，世界藝術中心開始轉移到美國紐約，20世紀80年代初，經濟好轉的法國意識到了世界藝術中心的重要性，進而推出了這些吸引藝術家的舉措。巴黎市政府要求開發商必須提供住宅建筑的3%，用作藝術家的廉租工作室。當然，這些藝術家必須參加過一定級別的展覽，才有資格申請廉租房。

　　經歷了30多年的改革開放，中國經濟在世界經濟中的分量顯著增強，但是中國文化、東方神韻在世界的影響力，并沒有隨著經濟影響力的增長而同步提升。換句話說，目前，我國的文化影響力與經濟影響力并不相稱。中華民族的文化創造力、傳播力和影響力還需要大幅提升。

　　作為全國的藝術文化中心，北京已經提出要建世界城市的目標。而世界城市不只要重視硬實力，更要強調軟實力，特別是文化軟實力。在這種目標上，重新思考對藝術家的態度，對藝術區的規劃，重新定位考量城市的發展與長遠利益是當務之急。因此，馬路建議，從發展“世界城市”的目標出發，政府可以在全國率先試點提供廉租藝術工作室，最重要的是讓藝術園區的生存能夠獲得政策和法律的保護，讓不那么財大氣粗、沒那么商業化的藝術家們能有一個相對穩定的藝術創作環境，而不再被開發商們“趕來趕去”。

　　地產業的高熱，對已經形成的藝術園區的沖擊顯而易見，不能忽視。 包括798在內的近20個北京朝陽區的藝術區被劃入拆遷范圍，已經引起藝術園區較為激烈的反彈。無論真相是什么，政府如何與藝術家進行有效對話，如何細心養護藝術生態，如何對文化藝術發展早作規劃，確實是一門學問。

　　馬路在遞交給有關方面的建議中寫道：“藝術家們可能很快又要到更遠的地方尋找工作室。不斷的遷移必然導致藝術家的流失。北京應該留住藝術家，特別是高素質和有發展潛力的藝術家，避免優秀藝術家流失。”

　　一方面，在全球經濟危機的大背景下，地產業的暴利加劇了城市建設的功利化，導致一些形成的藝術園區被拆遷;另一方面，包括北京、上海、深圳、成都、武漢在內的一些大城市，也深諳特色文化藝術園區的成熟和培育，可以給城市發展添光彩，加高分。仍以北京為例，三里屯、什剎海文化就是特別典型的案例。許多藝術園區，經過多年的發展，已經形成了比較完整的產業鏈，蔚為大觀。

　　凡事預則立，不預則廢，因此城市建設才需要“規劃”。在規劃中，怎樣想辦法，想什么樣的辦法，給文化藝術發展留個恰當的位置，留住藝術家，本身就體現出見識和文化。

　　美國紐約藝術區的興衰啟示

　　在現當代紐約歷史上，藝術家和畫商為尋找廉價房租和合適空間的主觀行為，客觀上曾導致了紐約城市建設和立法的相關變化。這些變化，不僅使藝術家生存空間得到認可或者有了起碼的改善，而且影響了社會時尚和當代文化;影響了紐約整個城市，甚至波及到世界其他城市。

　　格林尼治村的變遷

　　19世紀末20世紀初的格林尼治村，是當時美國城市生活的縮影。富人住寬敞豪宅，銀行家和職員住高層公寓，愛爾蘭和意大利新移民住經濟公寓。藝術家、作家、波西米亞浪人們呢?住稍加改造的老房子。

　格林尼治村聚集著很多文學家，湯姆斯·佩恩晚年在這里生活，愛倫·坡換住過好幾處房子，沃爾特·惠特曼的住處離這里不遠，亨利·詹姆斯出生在華盛頓廣場，馬克·吐溫把這里當作自己的家。那時以視覺藝術創作為業的畫家、雕塑家、攝影師和商業藝術家們，作品的尺寸較小，除了喜歡有天窗和向北的工作室，與作家和詩人相比沒有特別不同的空間要求。
 

　　格林尼治村最鮮明的特色，就是“村”中住著讓保守階層人士看來無論穿著和舉止都很怪異的藝術家。

　　兩次世界大戰，給美國帶來兩大批來自歐洲的新移民。格林尼治村像紐約其他地方一樣，人口數量劇增。地產開發者伺機進行重新開發，原有的小尺度街道、風格多樣化的建筑和浪漫的藝術氣氛，逐步被符合最低居住標準但是密度和高度迥異于過去，而且品位一般的高層公寓所取代。到20世紀中期，占絕對數量的中產階級住宅，價格不是藝術家能夠考慮的。這實際上驅使著藝術家們另謀活路。而沒有經歷大面積大規模開發的蘇荷(SOHO)，自然吸引了藝術家的目光。

　　蘇荷，LOFT生活方式發源地

　　蘇荷在格林尼治村南邊，名字原意是休斯敦街以南地區(south of Houston)。20世紀上半葉，這里是紐約的輕型加工業基地。

　　戰后的抽象表現主義和波普藝術作品，具有19世紀沙龍畫藝術家不可想象的大尺寸和多種媒介。原在格林尼治村、東村等地的藝術家，逐漸感到老房子的小空間不得施展。與此同時，戰后輕型加工業走向蕭條，蘇荷地區空置的車間和庫房是敞開的LOFT，具有一般居住建筑所沒有的、未經隔斷的大空間，成為藝術家青睞的地方。隨著工廠的慢慢撤離，藝術家不斷進入。到上世紀50年代晚期，蘇荷已成為紐約藝術家密度最高的地方。

　　但最終使蘇荷成為西方當代藝術重鎮的重要因素，還是商業畫廊的進入。到1976年，這塊彈丸之地云集的畫廊已經超過70家。到上世紀80年代末，各類大小畫廊達200多家。

　　蘇荷聞名紐約，隨后聞名世界，其藝術家工作室和住所具有的散漫而有秩序、不昂貴卻有品位的自然風格，經過媒體的宣傳，一度成為家居時尚。參觀蘇荷的畫廊，一度成為有閑階級婦人別致的活動內容。

　　到上世紀八九十年代，蘇荷作為一個城市老舊地區的轉型成功，它對大眾文化的影響，受到了商家的關注。著名服裝和化妝品公司紛紛進入蘇荷，建立旗艦店專賣店，蘇荷的街道變為精品街。這樣的多方壓力，使蘇荷的建筑空間成為緊俏商品，最終落實為持續上揚的房租。蘇荷的畫廊開始了規?？涨暗拇筮w移。

　　藝術區與商業開發，到底誰該影響誰？

　　制造業和工業等低附加值的產業退出歷史舞臺，留下大量老工業建筑群后，一些藝術家自發入駐這些破舊空間，死氣沉沉的老工業建筑開始出現生機和活力，從而逐漸形成自然生長的藝術社區，帶動了周邊地區的商業開發和文化發展。鑒于此，各國各地區紛紛創建藝術區或創意產業區，使其在短短幾年中經歷了由自發集聚到政府創建的發展軌跡，并在全球迅速風靡。

　　比如美國“SOHO”已成為時尚的代名詞,并在世界范圍內掀起了創建創意產業區的熱潮。英國正是借鑒美國“SOHO”發展模式，在自身工業正處于下坡路而造成城市功能空間萎縮的現實基礎上，加快了在城市己拋棄空間內發展創意產業區的步伐并取得了積極的效應。其中，“泰德現代藝術館”的發展是典型例子。它前身是泰晤士河畔的岸邊發電廠，現已發展成為英國著名的現代藝術博物館，成為倫敦十大旅游景點。

　　但對于處在我國這樣一個社會發展迅速、變革巨大的國家來說，藝術區在帶來商業繁榮的同時，也在將自己帶向風雨飄搖的境地，不斷貼出的拆遷告知，迫使藝術家們不得不一次次遷徙，重新開始另一段生活。這里既有政府的城市規劃與商業開發問題，也有藝術區自身發展的原因。

　　事實上，我們看到許多城市里富有活力的地區，并不是那些完全按照城市規劃設計圖而建設起來的部分，反而是那些自發形成的區域成為城市的亮點，比如最早的潘家園、如今的798。而現在，北京朝陽798及其周邊所形成的整個藝術區，包括草場地藝術區、環鐵藝術城、黑橋藝術區，創意正陽藝術區，008藝術區，將府藝術區，東營藝術區，索家村藝術區，北皋藝術區，南皋藝術區，一號地藝術區，318藝術區，費家村藝術區，盛邦藝術區，蟹島西藝術區及更遠一些藝術家聚集地等等。

　　這種自發形成的有機城市生態系統是當前許多自認為“先進的”城市規劃方案所不能提供的，這些“推倒一切重來”的城市區域規劃方案，無視城市的自發生態和城市區域之間的復雜關系，顯得枯燥呆板和一廂情愿，如果這樣的方案不尊重城市的自發生態和區域聯系，其結果只能是一副諷刺畫。（綜合《北京日報》、《人民日報》、《人民政協報》、《藝術導報》）