潘鶴

         近日，有媒體關注到美術界愈演愈烈的炒作風潮，一如娛樂圈的炒作一樣，美術界的炒作也是為了從“出名”中獲得高身價，帶來更多的社會收益和經濟收益。但“美術”這個大眾心中的“藝術”行業如今也不能免俗地被帶進活色生香的炒作，令人感慨頗多。本報記者就此采訪了本地幾位藝術家，雕塑家潘鶴和畫家周正良都坦承“這種現象在當下屢見不鮮”，娛樂明星是要博取掌聲和利益的，而藝術家該考慮什么呢?

　　批評：

　　應提高民眾審美格調和辨別能力

　　潘鶴：

　　娛樂才用來博取掌聲

　　面對畫家靠炒作博名氣、提身價的現狀，著名雕塑大師潘鶴向記者吐露了他早年間在日本一次參展的經歷，展覽吸引了眾多當地業界人士和普通民眾，并獲得好評。潘鶴一下成為全場焦點，與其拍照、握手的粉絲將其團團圍住，旁邊的一位記者隨口說：“您好像明星啊!”潘鶴對這句話則非常反感：“明星?唱歌的有歌星、拍戲的有影星，我是跟泥巴打交道的，我是雕泥星!”“雕泥星”在廣東話的諧音里是一句粗口，潘鶴借用這句調侃之言表達自己的不屑與不滿。

　　經過世事變遷如今85歲的潘老先生說：“娛樂是用來博取掌聲的，而藝術是要考慮100年以后的事情。”
   
    周正良：

　　真正的藝術家是有品格的

　　廣東畫院專業畫家周正良對于當下的藝術品炒作風直言不諱：“美術界這種現象屢見不鮮!”但他分析說，這并不代表所有的藝術家都放棄了信仰和品格，大多數是會畫一點點的“江湖”上的人“靠后臺、靠炒作”才掀起了這股風氣。真正有真材實料的藝術家是很有分寸和度的。“無可厚非人人都追求過好日子，但真正的藝術家具備良好的藝術品格和社會責任感。”

　　許欽松：

　　藝術品價值與價格應相符

　　現在市場上藝術品的價格并不完全等于價值，廣東畫院院長許欽松提出“學術立院”的理念，其意就在于通過提高畫家的學術、藝術、思想等多方面的能力來影響市場的風氣和走勢，使得作品的學術價值與市場價格相符。

　　而對于實現這一目標，業界認為不僅僅是局限在藝術界和藝術家身上的事，很大一部分因素取決于整體國民素質的提高，藝術修養的培養，“民眾的審美格調提高了，辨別能力增強了，不入流的作品生存空間自然會越來越小。”

　　現象：

　　不少藝術家擠進被包裝的“選秀大軍”

　　日前，張大千晚年“潑彩”作品《愛痕湖》又破億元大關，價格讓人咋舌。其實，同很多天價賣出的畫作一樣，張大千的作品并非一開始就值天價，畫作價值的一路升高，除了作品本身的藝術價值，還有很大一個原因是市場化的運作，而對于現代畫家來說，其中最重要的運作就是對畫家本身的包裝和炒作。

　　“畫家也是被包裝炒作起來的”，這在業內，早已不是什么秘密，有實力、有絕活、有名師的人都成為畫家經紀人包裝的對象。一向被外界認為“清高”的“藝術家”們在今天則紛紛放低姿態，甚至削尖腦袋要擠進被包裝的選秀大軍中。

　　畫家“包裝攻略”曝光

　　很多畫家的作品并非一開始就過百萬、千萬，而是通過經紀公司系統的包裝積累的名氣，于是金錢也會隨之而來——某專門負責包裝畫家的業內人士向記者透露了這一系列包裝路數：

　　參加畫展：畫家的曝光率靠的是參加各種聯展，以提高畫家在藝術品收藏者、愛好者中的“知名度”，到一定程度后，經紀公司還會為其策劃個人主題展。

　　出版畫集：畫家舉辦一些個展、參加一些高水平聯展后，經紀公司會為其做一些畫集。

　　媒體采訪：這是為了提高曝光率，畫家本身或作品要有話題性、新聞性。

　　拍賣高價：經紀公司有時為了抬高畫價，會采用“故意”競拍的方式，一幅畫拍得高價，該畫家的其他作品也將隨之水漲船高。