作者：曾策

    近年來，隨著當代藝術(shù)的大勢興起，國內(nèi)美術(shù)界在經(jīng)濟全球化的背景下，其傳統(tǒng)的美術(shù)價值觀已經(jīng)開始裂變，舊有的陳式已經(jīng)跟不上時代的發(fā)展腳步。當代藝術(shù)的手段和概念徹底地改變和沖擊著傳統(tǒng)繪畫，它可以采用一切資源與方法來完成作品，從根本上顛覆了傳統(tǒng)繪畫理念。中國水墨畫如果不與時俱進而墨守成規(guī)，
那么不久的將來，也只能成為當代文化的一個縮影位例在故宮博物館的陰影下，供后人景仰和研究。

    故此不甘寂寞的新生代旗手們在接受各種信息的傳播中，改變了觀念、更新了手段，掀起了一陣陣巨大的變革浪潮。在這奔流不息的創(chuàng)新浪潮中應(yīng)運而生的“米氏新繪畫”，改變了人們對傳統(tǒng)水墨的認識和價值取向，不失為頗富影響力的諸焦點之一。其重心在于：是否可以將水墨的蕃籬徹底敞開，讓它在保留傳統(tǒng)水
墨元素的同時，吸納對自己有用的非傳統(tǒng)元素來重組價值體系，創(chuàng)造一種全新的水墨圖式語言和藝術(shù)形式，即——“新概念水墨畫”。回答是肯定的，米金銘先生的作品為我們提供了一個很好的圖式范本。

    步入中年的米先生，早年畢業(yè)于四川美術(shù)學院繪畫系，系中國美術(shù)家協(xié)會會員，中國版畫家協(xié)會會員。他在版畫、國畫、素描、油畫、連環(huán)畫上都有所建樹，80年代起，其作品就屢屢入選國內(nèi)、國際大展，是成名已久的專業(yè)畫家。進入新千年以后，畫家不斷反思藝術(shù)上的再突破，“求新、求變、求獨創(chuàng)”成為米金銘
穩(wěn)步推進的過程和目標。他大膽地否定過去的自我，打破了舊有的陳式和套路，走了一條全然不同的水墨創(chuàng)新之路。

    2005年，米金銘的國色新作《民族魂》奠定了“米氏新水墨畫”的基石；此間他創(chuàng)作的一系列高度寫實并具當代幻覺意識的變革之作，適時地溶入了這個快速發(fā)展的時代潮流之中。

   “米氏新概念水墨畫”著眼于筆墨的再造和創(chuàng)新，在“筆墨隨當代”的理論指導(dǎo)下，如何于傳統(tǒng)中推陳出新？如何在傳統(tǒng)的血液注入更多的外來元素來改變他的基因？如何采用新的筆墨來適應(yīng)時代的審美情趣、反映時代人物及當代社會的精神特質(zhì)？這是畫家個人必須要面對和解決的課題。

    米金銘在紛繁喧囂的時下畫壇中，清楚地看到，多元化已成為藝術(shù)發(fā)展的主流，要使自己的作品在眾多流派中獨樹一幟，必須有一套真正屬于自己的藝術(shù)語言和新的理念，他沒有盲從所謂的權(quán)威論述，不為舊有的成功經(jīng)驗所迷惑。堅定地走了一條不受傳統(tǒng)束縛的中西合璧之路。他以中國畫筆墨精神為底蘊，結(jié)合西畫的光影、版畫的墨感構(gòu)成來組織畫面，以筆代刀，用木刻的表現(xiàn)效果來營造細節(jié)，從而達到了一種全新的圖式意境。正如四川美協(xié)主席錢來忠所言：“創(chuàng)造出了一種新境界，但又蘊含了東方的文化精神，充分利用東方的繪畫材質(zhì)特性，營造了一種既有東方神韻又有西方繪畫張力的新水墨圖式，在繼承傳統(tǒng)基本元素的同時，從某種程度上又顛覆了傳統(tǒng)的筆墨樣式。”

    畫家在主觀上喜歡放歌牧野式的粗獷，用筆喜歡自由和放縱，客觀上又十分理性地尊重客體。常在創(chuàng)作中表現(xiàn)抒情筆意的寬廣和精神空闊的博大，將人物的刻畫發(fā)揮到極致；而背景處理上則天馬行空、大筆揮就，表現(xiàn)出一種超越時空的舒暢和神秘，展示出東方的意韻和西方超寫實的張力。其藝術(shù)的表現(xiàn)語言與形式的表現(xiàn)手法在矛盾中得到化解而統(tǒng)一，“米氏新概念水墨畫”就此成型。

    從2005年至今，他創(chuàng)作的水墨人物作品從《神鷹》到《天菩薩》再到《康定牧歌》，畫家進行了不斷的試驗和探索。在追求夢幻神秘、人物精神特質(zhì)的同時，不斷地強調(diào)水墨獨特的元素和其它畫種的特征，可以看出：“米氏新概念水墨畫”不僅視覺沖擊力強，更重要的是，畫家將其作品定位于“新概念水墨畫”是力求從束縛自己的傳統(tǒng)理念中掙扎出來，去尋找一種表現(xiàn)力更強、表現(xiàn)空間更大、表現(xiàn)思想更自由、更能與這快速發(fā)展的大時代同步的繪畫新理念創(chuàng)作。

    近年來，米金銘先生的水墨作品，因其畫面的獨特表現(xiàn)力，屢屢在國家級大展中榮獲大獎。緣由于此，米金銘成為了享譽當代畫壇的實力超群的美術(shù)人物。