傅 愛 國
[本文作者] 安徽省巢湖學院副院長 、教授；中國書協教育委員會委員；
安徽省書法家協會副主席；安徽省文藝評論家協會理事。

培仁君與我乃恢復高考后同校異科同學，我修中文，他修美術科，入學前他專攻國畫的同時，出版了好幾本線描連環畫，在皖地美術界已經有了不小的名氣；八十年代伊始，我們一道留校后來又在一系執教成為同事，我主要從事管理工作兼教藝術理論和書法，他教素描、速寫、國畫人物、山水、花鳥等課程，是個多面手，而立之年的他便成為系內主要骨干教師之一，埋頭詩書畫，與人和善交，樂業、敬業、精業，受到師生一致愛戴；九十年代初，他決然調往南國沸騰新城——深圳，以高標人格和精湛技藝成為優秀引進人才。十數年間，天南地北，難得謀面，多以作品中介，神交未斷，知其繪事愈發老道精妙，每每見畫如見人，喜自由衷，至交如此，又何必朝朝暮暮總相逢。

真藝術須當歷滄桑、嘔心血、勤耕耘、耐寂寞修養錘煉而成。“厚德載物”，貴在“厚德”二字，其義釋該有二：一曰人品道德之寬厚，二曰術業習得之寬厚。《說文》曰：“德者，得也”。培仁君為人從藝，均以寬容厚道之情志，咬定青山，一意孤行，于中國畫一藝博采融通，終能使其藝術人生達于“十年格物而一朝物格”之超凡境地。真藝術精品又是藝術家真人格、真涵養、真性情、真體驗之厚積而薄發的外化。培仁君人生閱歷注定他是“大我”“小我”合一、人藝一體的藝術人，把對歷史與現實人文之關懷和對幽情雅玩之興味融化于墨海硯田，一寓筆墨之間，其人如畫，畫如其人，隨歲月流逝，隨人生旅途由北而南行，隨技藝熟生幾度輪回，而今“燦爛之極歸于平淡”，“豪華落盡見真淳”。

我國傳統繪畫藝術，彰顯文化屬性和民族性，非其它藝術比擬，文人畫藝術強調“文”字意識更是突出。培仁君從藝專攻中國畫三十余年，獨鐘“文人畫”砥礪浸深，為“取法乎上”而研習歷代畫賢，為“搜盡奇峰打草稿”而“行萬里路”，為通文史而“讀萬卷書”，為知己知彼不斷超越自我而尋師訪友，……若非知其底細者難以知其用心良苦。

詩、書、畫融通是培仁君一貫之藝術主張。其藝旨明確：因為畫之高低取決于筆墨，畫之筆墨質量取決于書法功力，畫之生命意境取決于詩意，故畫中如無筆墨詩意，則不可謂中國畫家。其藝術實踐中三者并進用功，不斷提高創作水平且能創新，與之藝術創作觀一致。若對培仁君藝術總體統而觀之，心靈與自然貫穿、技藝與文化結伴、智性與情性契合、高雅與通俗并重、寫意與寫實妙合，得傳統美學精義與現代審美趣味有機結合。如此多重審美基因投緣同生于一人畫藝，乃畫家從藝慧根通過對“書畫同源”、“詩畫本一律”、“氣韻生動”、“無筆墨處也是畫”等美學理念長期玩味、感悟、體驗，錘煉而成筆墨功夫駕輕就熟；又于人物、山水、花鳥兼善、打通、互補、同構中，形成視覺傳達高秀俊逸、雅俗共賞之大格調。筆墨為之體貌，詩意為之靈魂，筆墨與詩意相融相輔而成畫。巨制見精妙，小品能大化，呈現出“致精微、思廣大”之境界。

眾所周知，國畫人物、花鳥、山水，無疑畫人物為難事，求得“形神兼備”尤其難。培仁君繪畫以人物為主業，平素讀文史有人物為之感動者必訴于翰楮，予以形象表現之，所畫人物不獨古代高人隱士，亦有仕女佳人，還有現代人物，選題豐富，不可一概。崇高之心，景仰之情；同情之心，愛美之情，依隨一己理解對象情性而作恰宜構形飾潤。每畫人物，一人須當有一人之面目，絕無雷同，運素描之技法于水墨之中，兼工帶寫，結構準確，情態生動，配之與時代背景、生活環境相適宜的衣物頭飾，從而塑造出一個個鮮活而時空不一的人物形象。僅此足見畫家文史修養之深。其衣物配景多以線條勾勒，逸筆草草，嫻熟簡約，活脫瀟灑，中側徐疾，提按轉折，骨力彈力張立，筆情墨意，一寓其中。由此足見其白描速寫功力積淀之深厚。培仁君次善花鳥，再次山水。他喜將山水、樹木花草作為人物的背景、環境、忖托之物，色調清淡、墨彩分明、構圖簡潔，實與虛、濃與淡、近與遠、一一相宜，自然天成，人與自然親和共處，自然物象因人而生活，人因自然而有靈氣。所成佳構，有如古人論詩：“詠物者要當高其格致韻味，下得其形似，各相稱耳”。這“格致韻味”包含外在形體之節奏和內在生命之律動，是畫面氣象、體面、血脈、韻度之總和，又全然是創作主體清澄、玄遠、高潔、素雅的人格與精神之物化結構。

藝術是感人之物。感人事物并非都能成為藝術，好藝術必能感動人。培仁君繪畫均有感人效應，觀其畫者，總會為之感動。斯為不易！

2008-7-27于巢湖開心居