近日，由文化部組織的《2009年中國現當代藝術推廣計劃》，從78家藝術機構中復評出26家。《2009年中國現當代藝術推廣計劃》，其宗旨是促進藝術品市場健康發展，擴大中國現當代藝術的影響力，扶持我國優秀的藝術品經營企業開拓國內外市場；對藝術品經營企業在國內外舉辦的重要現當代藝術項目，將給予一定補貼和推廣宣傳方面的支持。近幾年，當代藝術項目成為藝術機構經常涉足的領域，同時，對于創立僅3年的偏鋒藝術空間來說，此次以《A+A第四回展》進入《2009年中國現當代藝術推廣計劃》復評并不容易，“藝術空間”負責人王新友對于當代藝術有著自己的理解和思考。

　　記者：據了解，在上世紀70年代末，您就開始涉足收藏領域，從什么時候起，您開始關注當代藝術？

　　王新友：對于油畫收藏，我的經歷與很多收藏家是一樣的，都是出于對寫實作品的喜愛。2004年，一個偶然的機會我結識了藝術家宋琨。宋琨作品中傳遞出年輕人精神訴求的東西深深吸引了我，中國的水墨作品大多數都是“出世”的，而當代藝術是“入世”的，畫面鮮活，并且記錄了一代人的成長經歷，同時反映出社會的現實，從此我開始關注當代藝術。

　　記者：在創辦偏鋒藝術空間之前，您曾經有過從商的經歷，出于怎樣的想法讓您有創辦畫廊的想法？

　　王新友：我從小的愿望就是從事藝術工作，在接觸當代藝術品后，我認為當代藝術是可以作為事業進行推廣的。將興趣、愛好與事業聯系在一起，對我來說是件快樂的事情。

　　同時，在我收藏藝術品初期，并不知道藝術品給我的回報將是成百上千倍的，這種回報不應該由我個人“消化”，我需要回報藝術。

　　記者：您很早涉足藝術品收藏領域，那時的藝術市場并不像現在這樣火爆，對于初涉藝術市場的收藏家，您有哪些建議？

　　王新友：如果藝術品收藏能夠成為生活的一部分，自然就會將“投機”的成分去掉。在藝術品收藏初期，很多人并不知道藝術品收藏會為自己帶來很大的回報，都是出于喜歡才進行收藏的。藝術品收藏是需要情感投入的行業，以投資為目的的收藏也與其他行業不同，切忌將藝術品收藏作為一種短期投資行為。

　記者：作為藝術品收藏者和畫廊負責人，您在經營中，挑選作品是否會有個人傾向？

　　王新友：個人傾向是難免的。如果每家畫廊都能有清晰的個人藝術追求，將會成為畫廊的一種經營特色。挑選藝術作品時，一定要加入個人的情感，如果我挑選的藝術作品自己都不喜歡，也就無法向客戶推薦了。

　　記者：對于中國畫廊業以及藝術品市場在今年的發展，您有怎樣的預期和看法？

　　王新友：我并不看好今年的藝術品市場，除非有投資轉型的情況出現。從2009年藝術品市場的變化上看，一線藝術家仍然有良好的表現，二三線藝術家的市場份額急劇減少，年輕藝術家的發展勢頭依然迅猛。

　　記者：您認為二三線藝術家在創作上出現了怎樣的問題？

　　王新友：我認為二三線藝術家作品的原創性不足，很多人都在尋找“符號”。實際上，拋開藝術品市場的因素，藝術家是不應該有等級之分的。在文化建設中，如何將中國傳統文化融入到自己的創作中，是每位藝術家需要解決的問題。

　　記者：對于年輕藝術家的發展前景，您有怎樣的看法？

　　王新友：我認為年輕藝術家的前景將會非常好，這是藝術業內人士與收藏家公認的。因為他們與世界文化有著緊密的結合，年輕一代藝術家的創作面貌更加豐富，他們可能會成為中國當代藝術的代表。

　　記者：在國外，很多收藏家會根據美術館和重要展覽調整自己收藏的藝術作品，您認為這種方式適合目前中國的收藏群體嗎？

　　王新友：中國應該有自己的收藏體系，西方的展覽和推廣體系非常成熟，而中國正在發展建設中。我認為，今后中國當代藝術市場會由中國人來決定，但是需要時間來完善各種細節，目前這種態勢已經在逐漸顯現。

　　記者：目前，寫實類作品在中國仍有很大的市場，對于當代藝術和抽象藝術，很多公眾表示看不懂，您認為藏家應該怎樣來看當代藝術？

　　王新友：為什么寫實類作品依然受追捧，因為很多人能夠看懂藝術家的技術和想法。而當代藝術被一部分人所“拋棄”，是因為很多人覺得不需要這樣的作品。我認為，搞怪、暴力等形式的當代藝術作品，是人們所不需要的，當代藝術應該切實地發展，藝術家認真做好每一幅作品。對于架上繪畫來說，它并不能完全承載歷史，更承載不了很多內容。