提起“畫蛇添足”，人們首先想到的就是多此一舉。但事實(shí)上，在藝術(shù)品投資中，有時(shí)候來自名人的“畫蛇添足”卻能增加拍品的身價(jià)。像上海道明拍賣行，在2009年秋拍中推出的吳湖帆《天平山一線天》立軸，就屬于這樣的作品，其成交價(jià)格為280萬元，而在2005年上海敬華春拍時(shí)，這幅作品的價(jià)格卻只有96.8萬元。

　　巧加題跋身價(jià)倍增

　　吳湖帆常自稱是中國畫醫(yī)院的中、內(nèi)、外科兼任醫(yī)師。他一生中修復(fù)古畫無算，他的藏畫往往被他長者截短，短者接長，根據(jù)布置需要變動(dòng)形制，其間每每妙用接筆，不露痕跡。這幅《天平山一線天》圖軸可見于吳湖帆自編《梅景畫笈》第一冊。全圖松山溪泉之景絲毫未變，然細(xì)觀其貌，可以看到題跋之處大有變動(dòng)。

　　《天平山一線天》的原本題識(shí)為：“‘千年松樹龍鱗在，一道溪泉燕尾分’，金元玉虎丘勝會(huì)詩句，癸未冬日偶寫是圖，略似吾吳天平山一線天景，聊博士魁先生一粲，倩庵吳湖帆識(shí)”。“癸未”為1943年，乃吳湖帆生日當(dāng)年新畫，手法凝重洗練，構(gòu)圖雄深雅健，筆墨清麗滋潤，系吳氏成熟期力作。數(shù)年后該畫從藏家流出，輾轉(zhuǎn)復(fù)為吳湖帆所得。因原畫中有他人上款，不合“梅景書屋”自藏，吳氏乃將“聊博士魁先生一粲”挖去，在“天平山一線天景”下補(bǔ)“入口處”三字，并將“倩庵吳湖帆識(shí)”移行置于其下，整個(gè)改動(dòng)去8字、增3字、并行，畫面、接筆之墨色、書寫風(fēng)格、挖補(bǔ)痕跡天衣無縫，堪稱絕拔。這幅作品首次出現(xiàn)在拍賣市場上，是在2004年香港佳士得的秋拍中，當(dāng)時(shí)的成交價(jià)不到41萬元，僅僅過了半年的時(shí)間，這幅作品出現(xiàn)在上海敬華的春拍中，成交價(jià)為96.8萬元。到了2009年12月上海道明的秋拍中，其成交價(jià)已經(jīng)達(dá)到了280萬元了。

　　不僅是近現(xiàn)代書畫中，在古代書畫的投資中，關(guān)注那些后加上去的題跋，無疑也具有很好的參考價(jià)值。在2006年西泠印社的春拍中，有一件陳淳《花卉六段錦》，成交價(jià)為84.7萬元。此本冊頁每幅畫旁都有一個(gè)名叫席倩，字紫岫的人的幾行行書題字。當(dāng)年這位明代大畫家陳淳畫下這本冊頁時(shí)，并沒有取名字，也許是一時(shí)的遣興之作，也許是送給某位知己好友的禮物，此作問世四百年間，有三百年時(shí)間里鮮為人知，后來傳到一個(gè)名為濱漁的人手里，他在1903請(qǐng)冒廣生為此畫題跋，冒廣生乃前清舉人，歷官刑部、農(nóng)工商部郎中，賞加四品京銜，之后林琴南題。巧的是五十年后，即1953年冒廣生又見到了這件作品，畫已易主，人事已非，冒廣生十分感慨又題跋于上，因還有一些有趣的巧合，現(xiàn)代大畫家吳湖帆填了兩闕詞用漂亮的小楷題于后作為尾跋，還寫下“陳淳花卉六段錦”作為題簽，更加有詩意。陳淳《花卉六段錦》就這樣在一位位名人的題跋中走過了不凡歷程，也大大提高了作品的身價(jià)。

　　古玩再刻更有看頭

　　相比書畫中的增加題跋，在古玩拍賣市場上，那些在后加上去的刻款無疑也是值得關(guān)注的。在2008年香港佳士得的秋拍中，有一件明永樂•乾隆御題剔紅雕雙鳳蓮花盞托拍出了3314萬港元的天價(jià)，被中國臺(tái)灣地區(qū)收藏家陳德福競得，創(chuàng)造了漆器拍賣的新紀(jì)錄。咋一看這個(gè)拍品的名字，很讓人意外，在明永樂的器物上，怎么會(huì)有乾隆皇帝的御題詩呢?據(jù)佳士得拍賣行的專家表示，這件盞托原本在明朝時(shí)配一個(gè)杯作為全套，但杯失蹤了，傳至清代，乾隆看到后非常喜愛，不僅命人另找一只明代杯配上，還親自題詩稱賞，刻于托上，部分詩句為“托子尚余永樂制，不知盌失自何年，畫圖悉泯刀痕刻。補(bǔ)以后休誚巨商，關(guān)其半乃幸成全。幸全那免重關(guān)年，擲筆翻因笑嶄然”，但后來乾隆配的杯也失蹤了。然而此乾隆的再刻款，無疑將這段歷史又重新展現(xiàn)在人們的面前。

在2009年中國嘉德的秋拍中，有一件顧景舟制、唐云畫、沈覺初銘《報(bào)春壺》，估價(jià)50萬至60萬元，成交價(jià)為113.12萬元。壺身呈雞心形，豐肩斂腹，平口出唇，高頸圈足，壺腹銘唐云先生詩畫：“用以汲古、助我文瀾”，道出了此壺的妙用。整把壺以上好紫泥制成，唯壺柄顏色略深，與其它部分有異。壺底鈐陽文款識(shí)“啕墨看茶”，此印款為1956年蜀山陶業(yè)生產(chǎn)合作社成立，顧景舟擔(dān)任技術(shù)輔導(dǎo)員后所用，暗喻著修身養(yǎng)性與壺藝之間的關(guān)系。受清初名家陳鳴遠(yuǎn)影響，顧景舟先生在制作仿生文玩器物時(shí)注重人文精神，即便是“報(bào)春壺”布滿結(jié)疤的柄和鈕，亦能做到：“觀之鋒芒嶙峋，撫之瑩潔圓潤”，將視覺效果與實(shí)用性完美融合。

　　警惕贗品改頭換面

　　既然“畫蛇添足”能使得藝術(shù)品身價(jià)倍增，自然也被不少造假者所看重。在書畫拍賣市場上，就有“挖款”這一招術(shù)。其通常是一件小名家真跡作品題款中的作者名、號(hào)文字被作偽者挖去，再填補(bǔ)入某大名家名、號(hào)文字，這樣客觀上的小名家作品就被冒充成大名家作品了。“添筆”作偽，也是從古至今皆流行的書畫局部作偽方式，一般都是造假者或經(jīng)營人出于“利”的考慮，在一件原本系某書畫名家親筆作品中，有意添加入少部分“偽”的筆墨。

　　據(jù)業(yè)內(nèi)人士介紹，作偽者往往是從書畫“坯本”下手，找接近于某大名家的“小名家”作品，以及原本就屬偽作的，也可直接來造假，只要署名某名家的某成品像某大名家的手筆，或接近于更“古”的時(shí)代風(fēng)格就行，作偽的“空間”似乎都相當(dāng)大。如有的人把舊畫的款識(shí)、圖章挖掉，純粹是為了達(dá)到“斷代”提前的目的。

　　除了書畫之外，瓷器中這樣的現(xiàn)象也不少。早在明清時(shí)期，就有仿制前朝名窯名器，打上當(dāng)時(shí)的“款”，后人稱做“偽托款”。盡管不以出售贏利為目的，但終究脫不了一個(gè)“偽”字。現(xiàn)在，這些帶偽托款的官窯器，做工更加精細(xì)，特別是一些職業(yè)的仿造者，往往會(huì)找到當(dāng)時(shí)的民窯精品，然后找到當(dāng)初的帶有“永樂”、“宣德”、“康熙”、“乾隆”等年款的圈足，然后就當(dāng)官窯賣出了。這些瓷器，即使通過現(xiàn)在的科學(xué)方法進(jìn)行檢驗(yàn)，也難以從年代上發(fā)覺不對(duì)的地方，只有多看精品之后，才能發(fā)覺其中的紕漏。