采訪者：99藝術網記者 小賈

　　被訪者：藝術家 譚平

　　99藝術網您是什么時候做抽象藝術的?

　　譚平：89年就開始了。當時還沒什么人做抽象，學版畫的時候就是做的抽象。89年去了德國，在德國又開始學習，那時候抽象藝術在德國藝術中占很大的比例，我對抽象藝術就更加感興趣了。在德國呢，和在中國做抽象還不太一樣，德國的抽象藝術和他們的歷史有關系，和他們的生活也關系，所以說呢，去德國學習學的不是一種風格，而是了解他們的抽象藝術從哪來，為什么會出現抽象藝術。有了這么一個階段以后，回到國內就知道，做抽象藝術不是為了尋求某種風格，更多的是表達自己和經歷的某種關系，這個比較重要。

　　99藝術網相較于寫實，抽象藝術是不是更加注重于過程?可能它的過程和結果同等重要，甚至更重要?

　　譚平：是。寫實繪畫考慮的可能更加周全，例如構圖，人物，各方面，它有一個目標。抽象藝術往往只有一個出發點，你不知道它的結果。

　　99藝術網您的意思是藝術品有自己的生命，你只需要創造它?

　　譚平：對。

99藝術網很多歐洲抽象大師到了老年或者一定階段又回到了具象，您會有這樣一個過程嗎?

　　譚平：這個我不知道。但是，我的作品對于觀眾而言，你們的感受可能是抽象。但對我而言，我畫的東西你們看上去像細胞的話，那也是一種具象。有時候，對于同一件作品，觀者和作者會產生完全不一樣的解讀的。

　　99藝術網如果產生了差異，您覺得?

　　譚平：很好。

　　99藝術網我了解到方力均是您的學術，他現在十分炙手可熱，您作為老師對他有什么看法?

　　譚平：當然，有一個這樣的學生，到達這樣一個高度，應該是非常高興的。另一方面，方力均的生活和歷史是一個整體，我覺得應該這么完整地去看，才是對的。我們往往就會說方力均畫的東西總是一樣的，包括后來的作品，但如果你發現他的作品是他生命和生活的一部分的時候，你會覺得他的作品是非常不錯的。他的繪畫是一個過程，而且過程非常完整，他有自己的符號，從80年代到90年代初，他符號變化的這個過程也是非常不容易的，是一步一步走過來的，而不是一蹴而就的;另外，他在藝術領域的其他事情，例如，他的版畫就做得相當好，比有些其他藝術家都要好。