紫砂壺登上大雅之堂

白明創作的風水石瓷器

陳獨秀等致胡適信札以 554.4萬元在嘉德春拍成交

晚唐“太古遺音”琴在匡時秋拍上以2072萬元價格成交

老物件收藏家趙慶偉，騎著輕騎，手拿大哥大，馱著雙卡六喇叭錄音機，這是改革開放初期的最佳組合。

　　手稿收藏走向民間

 

　　孫樂琪

 

　　“手稿、信札市場正在悄然升溫”，歲末年終，縱觀2009年手稿市場全貌，中國人民大學家書文化研究中心執行主任張丁先生如是說。在中國，手稿收藏尚未形成單獨的門類，而是附屬于古籍文獻之中，古籍中有一個很重要的門類就是稿本。但現在日漸熱門起來的手稿市場中，除古代名人、學者的墨跡外，更重要的是近現代一些文化名人的手稿。

 

　　張丁認為，手稿市場升溫主要表現在拍賣市場和古玩市場兩個方面。

 

　　首先來看拍賣市場，進入國內拍賣市場的手稿數量不斷增加。2009年春拍正處于經濟危機的陰影之中，但古籍、信札、手稿市場好像并未感受到經濟危機的寒冷，反而創出了很多熱點，整體成交也很好。到了秋拍，手稿、信札拍品數量明顯增加，重量級拍品不斷出現，而且頻頻拍出高價。如在中國嘉德春拍中，陳獨秀、梁啟超致胡適的信札，共拍出了600多萬元;特別是陳獨秀等致胡適的信札，共13通，33頁，最后以554.4萬元的高價成交。在11月剛剛結束的上海敬華拍賣公司的秋拍中，國學大師陳寅恪先生的112件手稿，最終的成交價是285.6萬元，這在手稿市場也產生了較大影響。中國嘉德秋拍中，近代佛學家李叔同的77頁手稿，拍出了257.6萬元。12月18日舉行的西泠秋拍也推出了兩件重量級的手稿拍品，其一是胡適的《嘗試集》第二編手稿，《嘗試集》是中國現代文學史上第一部白話詩集，其第二編手稿的重要意義可想而知;其二是《中國哲學史大綱》的序，《中國哲學史大綱》是胡適編寫的一部重要哲學著作，其序是時任北大校長的蔡元培所作。從手稿拍品的內容看，有兩大類比較突出。其一，受春拍時高價拍品陳獨秀信札的影響，五四文化名人的手稿、信札大量出現，徐志摩、胡適、蔡元培等人的手稿紛紛涌現市場。其二，民國軍政要人的手稿、信札紛紛出現在保利、嘉德等各家拍賣行，并且成交成果顯著。同時，國際手稿市場也不甘寂寞。12月4日，紐約佳士得拍賣行拍賣了美國“國父”華盛頓寫給侄子的一封親筆信，其內容包含對美國憲法的看法，具有很高的史料價值，最終以321.85萬美元成交，創出了華盛頓信札拍賣的新紀錄。總體看來，2009年手稿拍賣市場的特點是，拍品數量增加，成交活躍，很少流拍，成交價格高。

 

　　其次，從古玩市場來看，手稿交易也變得日益活躍，收藏人群悄然增多，手稿價格不斷攀升。在北京的潘家園、報國寺等古玩市場，經營手稿的攤位明顯增多，手稿也越來越受歡迎。手稿的內容，從原來文化名人的手稿向普通教授、學者的手稿拓展，甚至堆放在地攤上的厚厚的小說、詩集的手稿，教授的講稿、書稿，也開始受到收藏者的追捧。從手稿、信札的收藏群體來看，從前手稿的收藏，基本上是高雅文人的專利，比較高端，人數也較少，而現在手稿收藏開始走向大眾，拍賣場的座上客也從行內的名流向普通收藏者擴展，許多不知名的、年輕的新面孔加入了收藏隊伍。

談到手稿收藏市場升溫的原因，張丁認為其根本原因在于手稿的日漸稀少。隨著計算機的普及，近年來作者紛紛“換筆”，手稿基本上退出了歷史舞臺，“物以稀為貴”是收藏市場的法則。其次，手稿中蘊含的大量歷史資料、作者的情感、興趣愛好等個人印跡，具有較高的研究價值。再者，相比其他古玩門類，手稿特別是信札的“孤本”特性，使其珍罕度較高，頗受收藏者喜愛。然而其直接原因在于拍賣市場的活躍，拍賣市場是收藏市場的風向標，某些拍品在拍場的耀眼表現，其導向作用是不可小視的。2009年還有一個顯著的現象，就是許多收藏機構加入手稿收藏的行列。比如人民大學博物館就收藏了陳獨秀、梁啟超的信札，其他機構如國家圖書館、中國現代文學館、中山大學圖書館、建川博物館等單位也在拍賣、收藏市場上搜羅手稿、信札，這是出于手稿、信札的研究價值。

　　張丁說，手稿市場升溫，有利于保護手稿文獻，留存文化檔案，同時喚醒大家的漢字傳承意識和古籍保護意識，更好地維護我國的文化主權。展望即將到來的2010年，張丁做出了如下判斷：相比其他古玩門類，手稿的市場價值還沒有得到充分體現，升值潛力較大，因此市場整體上還會延續2009年的熱度，甚至還會繼續升溫，在某些重點品種上估計還會出現新的奇跡。他同時提醒收藏者，隨著手稿收藏趨熱，贗品也乘勢而入，像陳獨秀、胡適、魯迅、徐志摩、茅盾等文化名人的手稿，市場上贗品較多，務必仔細辨別。

 

　　紫砂登上大雅之堂

 

　　尹曉琳

 

　　聯合國前秘書長安南2006年訪問北大，當時的校長許智宏代表北京大學，向安南贈送了由宜興紫砂工藝名人制作的紫砂壺。在此之前不久，宜興紫砂制作技藝剛剛被列入國家首批非物質文化遺產名錄。也是從那時起，人們開始猜測，在拍場中充當其他藝術門類配角的、幾乎可以被忽略的紫砂壺，能否在各大拍賣中形成專場，并成為其中的主角。

 

　　類似的猜測在不久之后成為現實。2008年，國內幾家大拍賣公司陸續推出紫砂壺拍賣專場，嘉德打響頭一炮，翰海緊追其后。流傳于東南亞國家的紫砂壺回流國內參拍，推動了傳統紫砂壺市場的壯大。此后，紫砂壺收藏市場一直處于上升階段，收藏群體逐漸擴大，傳統紫砂壺藏品拍賣價格穩步上行。發展到2009年，中國嘉德春拍中的紫砂壺專場更是熱度空前——以紫砂壺為主的紫砂古器專場拍賣成交率高達83%。顧景舟的“此樂提梁壺”拔得紫砂部分頭籌，以91.84萬人民幣成交，成為拍賣會上紫砂壺拍品的最大亮點。

 

　　紫砂壺鑒賞家宋雙才先生認為，這種熱是應該的，而且將是持久的。諸如北京電視臺的《星夜故事秀》節目，這種看起來跟紫砂壺沒什么直接聯系的節目也能夠把紫砂壺和做紫砂壺的泥凳擺上舞臺。廣泛的媒體造勢挑起了更多人的興趣，讓更多人去了解紫砂壺及紫砂壺文化。“媒體的關注本身既是熱的表現也是熱的原因。”宋先生這樣說道，“從國家領導人、文人學者到普通老百姓，這么一個廣泛的喜歡范圍，不熱也不可能。”

 

　　從一開始，紫砂壺便與文學藝術形成一種氣血相融的多方位內在結合。它“以泡茶不失原味，色、香、味皆蘊;壺經久用，滌拭日加，自發黯然之光，入手可鑒”獲得“世間茶具稱為首”的贊譽。這種特有的功能和品格，自古受到喜茶的文人學士的歡迎。他們一方面競相爭用，寫詩著文，為紫砂壺大造聲勢，另一方面，他們的審美情趣和生活要求，也在相當程度上引導和支配了紫砂壺的制作。當代也有大批優秀的文人學者與制壺名家建立良好關系并參與紫砂壺的設計制作。“6月份的陶都風宜興陶瓷藝術展，不知來了多少知名的文人學者、書畫大家。”宋先生說道。

 

　　而也正是通過宜興陶都風這樣的展覽，讓更多人知道了什么樣的壺才是好壺，“展覽為大家呈現出高級工藝美術師獲獎的優秀作品，讓人耳目一新。通過比較便知道自己的東西和這些陳展品的區別，這樣就開闊了眼界，知道了紫砂壺不僅是喝茶用的，它還是文化的象征，是值得更多人收藏更多人喜歡的藝術品，影響非常深遠。”

 

　　以往，歷史作品壺的拍賣價格往往不理想，停留在幾萬元的價格上。“那是因為紫砂壺鑒定難在這個圈子里是共識。判斷是什么時代的就很難，判斷什么時代什么人做的，更難。大家不敢碰的原因就是真品贗品很難判斷。”宋先生解釋道。而今年，新品壺的價格上沒有明顯變化，歷史作品壺卻已經出現突破幾十萬元上百萬元的拍賣價。“這就說明人們判斷紫砂壺真贗和好壞的能力，有了很大的提升，這種提升肯定是文化的提升。”宋先生說道，“因為是文化的熱也便持久有意義，如果不是文化的熱，而僅僅是投資的熱，它就是不健康的，它就會短暫，接最后一棒的人就會吃虧。所以我們的看法是紫砂壺會持續不斷地熱下去。”

 

　　過去的紫砂熱是廣州第一熱，上海第二熱，北京第三熱。廣州熱是因為經濟發達，廣州人愛喝茶，送禮的人也多。上海熱是因為靠近宜興，也有喝茶的習慣。但是今年情況扭轉了，明顯是北京第一熱廣州第二熱，藏家們期待著在上海世博會的帶動下上海也會熱起來。“作為喝茶用具，廣東熱是合理的，上海熱也是合理的，但是作為藝術品，北京熱、文化中心熱，就是合情合理的。”

 

　　當代新瓷不讓舊陶

 

　　張浩

 

　　“陶瓷是未來最有希望征服世界的中國藝術形式。”清華大學美術學院陶瓷系教師白明說道。作為現當代陶瓷“學院派”的代表人物，白明對于如今現當代陶藝市場的判斷是：賣得不夠，前景看好。

 

　　從去年春拍嘉德首創“現當代陶瓷藝術”拍賣專場開始，現當代陶藝作品價格不斷走高。今年秋拍嘉德現當代陶藝專場總成交價已經達到了2812.5萬元，是去年嘉德秋拍專場總成交額的2.5倍。而在白明眼中，雖然現當代陶藝市場漸熱，但它依然有許多誤區。“市場對于現當代陶藝的定義不是學術上的定義，其中80%左右的作品都沒有進入學術范疇。”白明認為，市場上的“現當代陶藝”是按時間定義的，認為民國后的陶藝作品便是“現當代陶藝”，其實這只是一種大眾化定義，太過寬泛。與此相對，學術范疇中的現當代陶藝是在精神和審美層面上定義的，指的是藝術家用陶藝作品來表達對時代的看法，作品既從傳統上生發出來，又在傳統中找不到樣式依據。它們的最大特征是非實用性，即觀賞性超過實用性。白明表示，明代陶瓷的樣式就跟宋代不同，但也是傳統陶瓷中的一種。因此，學術意義的現當代陶藝在樣式上不能從前人作品中找到依據，但可以和傳統陶藝有著同樣的審美淵源。

　白明認為，收藏市場具有循環性，就像一個藝術家兩三年就想有新突破一樣。最近五年來，當代藝術熱已經過去了，收藏家需要找到屬于中國文化表達方式的藝術形式，而不是依賴西方審美標準的藝術形式。陶瓷是最能代表中國文化獨特性的藝術形式，但傳統陶瓷樣式已是過去時，如今再怎么做都做不過古代官窯，而真正的現當代陶瓷具有時代性、國際性，具有很高的商業價值。白明預測，再等三到四年時間，學院派的現當代陶藝作品價格就會沖上來。

　　在嘉德現當代陶藝專場中，絕大多數是來自陶瓷產區工藝美術大師的作品。對此，白明認為，這些作品的價格不算高，平均只有五六十萬元，應該達到幾千萬元。但這些作品的問題在于，它們沒有新意，三十年前看和今天看是一樣的，看不到生機和活力。“它們是工藝性優于藝術性的作品，但要讓作者增加其作品的藝術性又是勉為其難的事。”白明說道。他表示，傳統大師長期練習某一種技藝后，雖然手上這門功夫可以登峰造極，但由此卻造成審美上的高度固化，想做新的東西就難了。

 

　　在白明看來，藝術性和工藝性的比例關系決定了陶藝的價格高低。這是因為，藝術的附加值更高：工藝的附加值只相當于普通人月收入的5倍左右，而藝術的獨特性顯示出它的無價。他舉例道，梵高的畫值天價，但一張模仿他的畫就不值錢了，還不如去買一張高質量的印刷品。

 

　　白明表示，收藏家關注藝術樣式的順序一定是從傳統到現代，先收他們最熟悉的種類，因此現今景德鎮瓷器是最火的。但是，只要給收藏家一定時間，他們一定會進步，一定會發現“學院派”現當代陶藝的藝術價值。“陶藝作品維系傳統、反映當代是繼承傳統陶藝最智慧的方式，是這個時代寶貴的精神財富。”白明總結道。

 

　　“破爛”里的時光輪回

 

　　晁珊珊

 

　　漆面斑駁的白茶缸、滿載鋦釘的青花碗、婆娑光亮的鐵門鎖……這些依附著人們昔日記憶的老物件，不經意間以“舊貨”和“破爛兒”的名義逐漸從人們生活中隱退。不過，好在角落里的記憶往往更難磨滅，如今，它們又滿懷著往日的情誼復蘇了。

 

　　從朝陽區文化館“老物件工作坊”百姓的捐贈熱潮，到鐘樓腳下“京城老物件陳列館”門庭若市;從首都博物館地下一層“城市記憶——百姓之家”老物件展覽的預約參觀專線，到潘家園“跳蚤市場”老物件集市的火爆開張……這些承載著舊日情懷的老物件，正在百姓的熱切眼神里光復著它時光過處的歲月領土。

 

　　“你看，那個擺在柜子上正方形的表，是上發條的，小時候我們家也有一個。那個14英寸的黑白電視機，當時我媽攢了好幾年的錢才買到一個，一到晚上，全胡同的人都到我們院去看，特別熱鬧。”家住地安門54歲的羅展英女士一邊看一邊興奮地告訴愛人。這一幕在今年八月份，首都博物館地下一層“城市記憶——百姓之家”的展廳中成為了最典型的場景。博物館的工作人員說，像羅女士和她愛人這樣，到這個展廳來的觀眾大都會“睹物思人”。

 

　　十年前就開始在北京城里搜羅老物件的收藏家趙慶偉對筆者說：“最近這幾年人們對老物件的關注度越來越高是有原因的。隨著人們生活水平的提高，衣食住行的更新，能夠勾起往昔回憶的契機越來越少，而老物件沾染著某一個時代的‘人氣兒’，能夠喚起那個時代人們的共同記憶。特別是今年，國慶六十年掀起了人們的懷舊熱情，這些老物件是人們生活轉變的最好‘見證者’，也是回憶每個人昔日時光的寄托。”

 

　　除了晉升為收藏界的新貴，老物件在京城不聲不響地“顛兒”到了時尚的風口浪尖上。

 

　　北京的南鑼鼓巷，是個性青年們的聚集地。走在這條街上，如果你看到一個穿著“回力”牌運動鞋、“梅花”牌運動衣，手里拿著“北冰洋”汽水，騎這“飛鴿”自行車的年輕人，肯定有人在他后面竊竊私語：“瞧!這青年挺時尚。”

 

　　南鑼鼓巷有五六家專營老物件的店面。老收音機、老茶杯、老暖水瓶等生活用品一應俱全。裝扮個性青年們的這套老國貨行頭，雖不流行卻很時尚。來自全國各地的老游客們看著個性青年們的另類裝扮，不禁在暗自唏噓時感慨時光流逝——時尚原來就是時光的輪回。

 

　　1978年出生的林女士花了五元錢買了一塊兒小時候用過的橘子味橡皮：“一聞到這個味道就想起來小時候跟媽媽要錢買橡皮的經歷，收藏這種橡皮是我從小的愛好，這種在那時候賣兩分錢一塊兒的橡皮就是我童年時代最快樂的回憶。如果現在拿著這種橡皮在辦公室里用，同事們一定會覺得我很時尚。”

 

　　記憶和時尚在一代代輪回著，每一代都有相似的老物件，相似的美好記憶。

 

　　名家古琴拍場受寵

 

　　牟建平

 

　　2009年，國內藝術品收藏市場新熱點不斷涌現，其中古琴堪稱是一大亮點，受到藏家的熱烈追捧。在剛結束不久的中國嘉德秋拍“清代宮廷藝粹”專場上，一張明代“月露知音”琴以2184萬元的天價成交，刷新了古琴拍賣世界紀錄。在隨后進行的匡時秋拍上，近代古琴大家吳景略舊藏的三張古琴均拍出了不菲的高價，其中一件晚唐“太古遺音”琴被買家以2072萬元高價納入囊中，宋“龍升兩降”琴和元“百納韻磬”琴也分別以1232萬元和582.4萬元的不俗價格成交。

古琴，亦稱瑤琴、玉琴、七弦琴，為中國最古老的彈撥樂器之一。古琴有文字可考的歷史有四千年，據《史記》載，琴的出現不晚于堯舜時期。《詩經》、《左傳》、《國語》、《呂氏春秋》等先秦文獻都有關于琴的記載，可見它的出現年代很早。東周時各國樂官多通琴藝，著名的如楚國的鐘義、晉國的師曠等。孔子琴藝嫻熟，他教授的“六藝”中，即有彈琴頌詩的內容。漢魏以來的司馬相如、嵇康都以彈琴著稱。唐代大詩人王維有“獨坐幽篁里，彈琴復長嘯”的詩句，宋王安石也有“高山流水意無窮，三尺空弦膝上桐”句。在民間，俞伯牙和鐘子期“彈琴會知音”的故事更是廣泛流傳。

　　古琴制作工藝也有悠久的歷史，歷代制琴名家輩出。唐代僅四川雷氏家族就有雷霄、雷威、雷玨、雷迅等十余人，還有張越、郭亮、李勉等高手，給后世留下不少精品。宋《琴苑要錄》云：“唐賢所重推張、雷之琴，雷琴重實，聲溫勁而雄，張琴堅者，聲激越而潤。”宋代名家有朱仁濟、衛中正和金道，元代有朱致遠、嚴古清，明代有祝公望、張敬修等。古琴的樣式很多，據南宋田芝翁《太古遺音》載，有38款之多，常見的款式有仲尼、伏羲，連珠、蕉葉、落霞、月形等。

 

　　由于古琴歷史久遠，內涵豐富，影響深遠而為世人所珍惜，成為傳統文化的瑰寶。2003年11月7日，聯合國教科文組織把古琴列為“人類口頭和非物質文化遺產”。2003年底，在中國嘉德秋拍上王世襄收藏的唐“大圣遺音”琴曾拍出891萬元的天價，在收藏市場率先刮起一股“古琴風”。自此古琴開始受到藏家的關注，近幾年超百萬元拍出的古琴屢見不鮮。特別近一兩年來，國內興起“文房”收藏熱，古琴作為文房的品類之一也受到各路買家的追捧。

 

　　目前，古琴收藏大體分為三檔，高檔琴——唐、宋、元琴由于留存鳳毛麟角，一旦在市場露面，就受到藏家追捧，價位動輒數百萬，千萬元高價也時有出現;明琴作為中端品種，尚有一定數量遺存，價位在數十萬元和百萬元區間居多;清和民國時期的古琴因年代近、數量多，價位相對較低，一般在萬元到十幾萬元不等。目前拍賣市場主要以宋、明高古琴上拍為主，間有部分清琴，一級古玩市場大多為清中晚、民國時期古琴。

 

　　對古琴收藏而言，銘文也格外重要，自古凡良琴必有銘文。銘文多刻在琴背，內容一般為琴名、題名、制琴時間、閑印、藏印和跋語，多刻在龍池上下和兩側。新近在中國嘉德以2184萬元創出天價的明“月露知音”琴，恰恰是因為有乾隆皇帝的御題，才立刻身價百倍。此外，是否名家藏琴，也是買家們所看重的，有時一些名琴家也是名書畫家，他們的書法題刻銘文大大豐富了古琴的文化內涵，使琴的收藏價值倍增。

 

　　種種跡象表明，古琴因其獨特的文化內涵與特色，正成為國內收藏市場的一大新興熱點，筆者相信：未來幾年古琴還將會有不小的升值空間。