傅澤南油畫有三個(gè)系列：《超印象》、《意象》與《新野性》。其色彩之斑斕絢麗，思想之豐富深沉，畫力之自由精湛，可謂當(dāng)代畫壇的奇觀盛宴！尤其色彩——其色彩運(yùn)用，不啻敞開了“色彩的最高使命”。
    《超印象——美乎丑乎》他畫了數(shù)幅，且看“之一”：沙發(fā)上一年輕女子扭斜半爬在沙發(fā)上，本屬歇息的沙發(fā)儼然搶奪的戰(zhàn)場(chǎng)。是搶奪手中的“綠蘋果”嗎？應(yīng)該是吧。“綠蘋果”更應(yīng)該只是一個(gè)“意象”（繪畫語(yǔ)言），一個(gè)象征符號(hào)；“搶奪”的后果，造成臉部駭人的窟窿創(chuàng)傷。詩(shī)人海子早曰：“欲望像刀子刻在臉上”。“紅發(fā)”是“厲害”、“魔女”的代名詞。跟“紅發(fā)”相對(duì)照的是大片的“亮藍(lán)”：鮮花黯淡了，凸出蒙哀、萎頓與黑暗；似乎鮮花開放了惡果呵。畫家表現(xiàn)了波德萊爾的“惡之花”命題。紅（頭發(fā)）、白（花）、藍(lán)（主色），強(qiáng)烈對(duì)照（紅藍(lán)）與層次疊加（藍(lán)白），色彩的運(yùn)用不僅顯出現(xiàn)代的美學(xué)，亦見出思想的根據(jù)與內(nèi)心的風(fēng)霜。《超印象——美乎丑乎》的命名，就意味深長(zhǎng)：其一，畫家已超越“美”“丑”的單純感官確態(tài)而走到了審美的實(shí)存辯證法；其二，柏拉圖已告知世人，辯證法的口吻總對(duì)應(yīng)本體論的苦厄；其三，“美丑”共在于畫面，卻源自于時(shí)間性的映射與命運(yùn)頓悟，“這是一種難以置信的心理加速度的結(jié)果”[①]。說(shuō)到底，“色彩的最高使命”源于人的最高使命之追蹤吧。而僅僅跟蹤他的畫面，人們已有嚴(yán)重的“缺氧感”與“極限感”！
    在《超印象——美乎丑乎》之外，傅澤南尚有《意象——望著我》、《噓》、《閱》、《正午》等十多幅以“女性”為主題意象和意象主題的創(chuàng)作。雖然只有女性形象，我卻感到發(fā)生了一出悲絕凌挫的愛情故事。事實(shí)是，女性已由審美本體走到日常世界，以至于《西方文化》的主題也讓女性形象承擔(dān)！這樣的主題與命題對(duì)女性之美而言無(wú)疑是太沉重了，也有點(diǎn)不太公平吧！《商品時(shí)代一、二》，把責(zé)任似乎歸于時(shí)代。在商品時(shí)代，女性之美是徹底毀滅了，且不考慮畫家個(gè)體的心冷殘酷和情感恩仇。畫家自己的代價(jià)則是變成《老知青》：丑陋、白癡，兇巴巴與劊子手肖象。傅澤南的《老知青》，既不同于謝楚余的青春甜純、羅中立的學(xué)院變形，也不同于陳逸飛的古典靜逸；傅澤南的《老知青》以嚴(yán)肅、冷峻、丑陋猙獰的形象向這個(gè)時(shí)代提出了精神挑戰(zhàn)。唯此，倒有望承擔(dān)時(shí)代性的“色彩的最高使命”。
    在《藝術(shù)哲學(xué)》，弗·謝林寫到：“軀體乃是一切色的真正混合；正因?yàn)槿绱耍c其中任何一種均不相似，而是一切色之最難分的、最佳的融合。這一絕無(wú)僅有之色，并猶如其他色調(diào)那樣不可更易，而且為生命和情態(tài)所賦予。憤怒、羞愧、痛苦等的內(nèi)在活動(dòng)，似乎使這一色調(diào)的海洋洶涌澎湃，使其浪濤時(shí)強(qiáng)時(shí)弱。總之，這是色彩的最高使命”[②]。
    服色與膚色、景色與氣色、光色與神色、色與情、靈與肉，匯聚于軀體、表露于軀體、也成就于軀體！軀體最能夠表現(xiàn)色彩的“光彩遍娑婆，莊嚴(yán)成世界”。《正午》年輕女子之驚悚，其根源弄不清是天光、地色？還是軀身內(nèi)部？卻渾然一體，端出天、地、人、神（氣息）四元在場(chǎng)的色彩世界。《豐收季節(jié)》女子之孕態(tài)，猶如蜘蛛的慵懶笨憨則完全屬于沉靄大地。《噓》則一派靈智光色：不僅色之本源“光”到場(chǎng)，且“光”之根源“靈”敞露；讓人聯(lián)想起《創(chuàng)世紀(jì)》上帝那創(chuàng)造天光之“噓”。能在一幅作品中將色彩的兩重本源“請(qǐng)”到場(chǎng)，只能承認(rèn)：畫家把“色彩的最高使命”完成了！中國(guó)畫界，靈智派的色彩世界出現(xiàn)了！傅澤南《超印象》、《意象》選擇女性主題，既顯示大家風(fēng)范也敞開了色彩的學(xué)術(shù)邏輯。不，并非其畫面的絢爛亮麗，而是其色彩的性格與品質(zhì)成就了畫家。高貴與深沉是傅澤南色彩的性格與品質(zhì)，不也是畫家本人的性格與品質(zhì)么？人品與畫品誠(chéng)然不可簡(jiǎn)單混同，但截然分論更是藝術(shù)的歧途與危險(xiǎn)。傅澤南近作，既印證了謝林的天才命題，也呈現(xiàn)了卡夫卡女性作為藝術(shù)形上學(xué)的現(xiàn)代派思想。卡夫卡在生活中對(duì)美女與婚姻的拒絕，源于對(duì)美與幸福的本體論憧憬。本體論落于表象，難免“受傷”。
    傅澤南選擇了美女與婚姻，便也接納了“受傷”、不幸與危險(xiǎn)。美的受傷到受傷的美，生命的孤獨(dú)與黯然到色彩的海洋與絢爛，既敞開了藝術(shù)的辯證法與生命的辯證法，也綻露了藝術(shù)與生命之間互動(dòng)關(guān)系的辯證法！
    如果不是對(duì)女性《意象》的本體論記憶，傅澤南根本無(wú)法對(duì)抗功利侏儒與價(jià)值虛無(wú)。這既是《浮士德》“美麗的女性，引導(dǎo)我們前進(jìn)”的精神余響，也是卡夫卡女性作為藝術(shù)形上學(xué)的華夏見證。經(jīng)過(guò)（經(jīng)歷吧）《超印象——美乎丑乎》的辯證法與女性《意象》的本體論兩步，傅澤南回到了二十年前自己的《新野性》——真正的藝術(shù)創(chuàng)作與生命創(chuàng)造！藝術(shù)的真正創(chuàng)作就這么樸素啊！在《新野性》，畫家從思想者變成預(yù)言家，畫作從完美的再現(xiàn)變成完全的表現(xiàn)。
    近二十年前，作為畫家的傅澤南就以他的《新野性》引起畫壇、包括高名潞先生的高度關(guān)注。他卻淡出畫壇，表達(dá)了人文主體“缺席的權(quán)利”[③]。如《易》所云：“亡兮、亡兮，系于苞桑”！
    近二十年后，經(jīng)歷了《超印象——美乎丑乎》的辯證法刑役與女性《意象》的本體論記憶的傅澤南，又回到了畫壇與他的《新野性》。“日月合璧，先迷后得”嗎？尼采的查拉斯圖拉嗎？“色彩的最高使命”，乃是人的最高使命的呼喚。《新野性》既是一個(gè)色彩的世界，又是一個(gè)思想家世界和預(yù)言者世界。當(dāng)然了，它首先是一個(gè)色彩的、肩負(fù)著“色彩的最高使命”的世界。它讓人想到塞尚、梵高、馬蒂斯等人的色彩，也讓我想起維特根期坦的囑語(yǔ)：
    “不要想，看——看——看”。

           從伊    丁亥年隆冬于西安

    ① 布羅茨基：《文明的孩子》，P109，中央編譯出版社1999。
    ② 弗·謝林：《藝術(shù)哲學(xué)》，P209-210，魏慶征譯，中國(guó)社會(huì)出版社1997。
    ③“缺席的權(quán)利”是張志揚(yáng)提出的一個(gè)命題，旨在表現(xiàn)“理性秩序”的中斷與人的選擇自由。