調查發現，上海大部分畫廊的“壽命”平均只有兩三年，有的當年開當年關。追究“病根”，簡簡單單四個字：急功近利

上海畫廊名牌

韓紅的虹畫廊是2005年開張的。其時，正逢上海的藝術品市場風起云涌，價格飛漲，沒啥專業知識和經驗的她居然也賺了個盆滿缽滿。去年來了全球金融危機，虹畫廊銷售業績一落千丈，韓紅不堪虧損，最近停業。不過，藝術市場評論家謝春彥昨天在接受本報采訪時說，金融危機造成藝術品市場需求不振，只是虹畫廊倒閉的表面原因，真正的緣由是它急功近利、定位不清、操作不規范、沒有明晰的經營理念、聘用人員不專業，等等。實際上，虹畫廊可說是目前上海畫廊業的縮影。盡管論數量，上海的畫廊在亞洲各大城市中名列前茅，但要說產業規模，不僅與東京、首爾、香港、新加坡、臺北有距離，也不如北京。真正有實力、有品牌，能按照國際通行規則運作的畫廊，上海還缺。

2000多家畫廊，合格者寥寥

上海藝博會辦公室主任顧之驊介紹，藝博會、拍賣會和畫廊是藝術品市場的三大支柱：藝博會和拍賣會是即時的、定期的交易形式；畫廊是日常性、持續性的，是藝術品市場的主力和基礎。當代西方，幾乎沒有一個畫家不是通過畫廊進入市場的。西方藝術市場的成熟，關鍵在于畫廊業成熟，有一整套運作規范和“游戲規則”，誰觸犯了“天條”，誰就要受市場懲罰。
據初步統計，上海目前有畫廊2000多家。上世紀90年代初，全上海專做書畫生意的畫廊不超過30家，且大多集中在賓館區和市中心。而現在，畫廊遍布全市各個角落。除少數幾家有國有資本參股，大部分畫廊都屬民營，業主有上海本地人、外省市人，還有外國人。
“但是——”顧之驊話鋒一轉，“如果按照國際的畫廊標準衡量，上海的畫廊中相當一部分不合格，充其量只是寄賣藝術品的畫店。”許多畫廊經營不善，走馬燈似開開關關。上海首屆藝博會舉辦于1993年，16年過去，持續至今還在參加的畫廊寥寥無幾；至于能在上海藝術品市場樹起品牌的，更是鳳毛麟角。顧之驊他們曾經做過一個調查，發現上海大部分畫廊的“壽命”平均只有兩三年，有的當年開當年關；而在歐美、日本，幾十年甚至上百年歷史的畫廊比比皆是。比如國內收藏者比較熟悉的專門代理陳逸飛作品的英國瑪勃洛畫廊，有63年歷史，每年辦6-8次展覽推代理畫家的原創作品，并一直是瑞士巴塞爾藝術博覽會、西班牙馬德里藝術博覽會、法國巴黎藝術博覽會、美國芝加哥國際藝術博覽會這四大頂級藝博會的座上賓。在與瑪勃洛畫廊簽約的12年里，陳逸飛一共售出500多幅畫——畫廊與畫家雙贏。
雖然這次全球金融危機對海外畫廊業也有影響，但多數畫廊生存下來了，有些經營規模縮小一點；反觀上海，市場一不好，就有成批畫廊停業，可見產業根基非常不牢固。

畫家畫廊互打埋伏，像演“三岔口”

上海書畫研究院院長江宏認為，上海畫廊業的不規范和不成熟，“病根”就是急功近利。畫廊業是文化產業，需要比較長的培育期，但現在不少人辦畫廊，根本不愿花錢推廣藝術家和作品，只想作品轉轉手立馬來錢，簡直就是開了店鋪的“倒爺”。市場瘋的時候，確實能撞到運氣，但市場一低落便難以為繼。（張立行）
江宏分析，上海目前許多畫廊功能單一，僅僅是一個靜態、被動的書畫買賣場所——等人介紹畫家送畫上門，然后等顧客將畫買走。而海外成功的畫廊，既是畫作的買賣場所，更是推廣、包裝畫家，服務、引導不同藝術品消費群體、提供咨詢的中介代理機構。畫廊經營者憑借自己獨到的藝術專業“眼力”，挖掘發現有潛質的畫家，與之簽約，請他們專為自己的畫廊作畫；還運用各種“促銷”手法如開展覽會、組織研討會、在媒體上發表評論等，盡力“捧紅”這些專屬畫家。這樣做，畫廊能建立經營特色，而它發現、推出畫家的功能，則可促進藝術市場乃至藝術的發展。
目前在畫家-畫廊-買家所構成的藝術品市場鏈上，上海卻有著另一番“景象”。比如，本該互相待之以誠的畫家和畫廊，卻互打埋伏。有的畫家簽約畫廊委托賣畫，自己卻私下也照賣不誤，掛在畫廊的10000元一幅，到他家去買可能只要5000元。而有的畫廊瞞騙畫家，打壓畫作代理價格，以圖利潤最大化。按照“游戲規則”，畫家委托給畫廊的作品售價和畫廊賣出時的最終成交價，雙方應該開誠布公，但現在常常像演“三岔口”一樣，互不知底。
畫廊一窩蜂，什么好賣賣什么，全然不講特色，也是急功近利帶來的毛病。前兩年當代藝術走紅，許多畫廊紛紛主推各種類型的當代藝術品，甚至原本經營中國書畫的也改弦更張——結果是“賠了夫人又折兵”，既被套在當代藝術品的高價位，又丟失了中國書畫客戶。