雖然距離2009年上海藝博會還有數周的時間，但許多藏家已經躍躍欲試了。除了今春藝術品拍賣市場的火爆之外，更為重要的是，一向以當代藝術作為主打的藝博會，今年將首次舉行“海派書畫大展”，全面展示海派藝術的精髓。作為中國繪畫史上的一個重要篇章，海派書畫在近年來的拍賣市場上，成為了投資者關注的重要對象。

　　完整演繹海派書畫

　　9月9日至13日，將在上海展覽中心舉辦的第13屆上海藝術博覽會上，由上海煌杰畫廊、怡琴畫廊、路畫廊聯合展出的“海派書畫聯展”成為了市場關注的焦點。此次展覽將突出中國元素，強調對中國傳統文化的傳承，對海派書畫進行梳理，完整演繹海派書畫從第一代大師到第三代藝術家之間的傳承與革新，反映上海的文化精神。其中不僅包括吳昌碩、鄭午昌、吳湖帆、黃賓虹、謝稚柳等，還將推出民國時期融合中西方藝術的改革家林風眠、朱屺瞻、劉海粟、關良、傅抱石等，再到當今的海派名家施大畏、盧輔圣、韓碩等，所展覽的作品無論從創作年代、創作內容等方面，都屬于海派名家的經典之作。

　　展覽的珍品中，不僅包括了吳昌碩的巨作，還有吳湖帆、張大千、鄭午昌、王一亭等人的繪畫。其中，吳昌碩的《歲朝清供》是其80歲時為海上大藏家龐萊臣賀壽所作。篆法合并，線條蒼勁老辣，氣勢如虹，構圖經營獨具匠心。用色與布局相同，采用西洋紅，打破了古人的舊套。畫面中的蔬果、植物的寓意皆象征和諧、長壽、康健、吉利，更是讓人喜歡。整幅作品尺寸巨大，多以長線條勾勒，顯示出大師過人的筆力和掌控力。鄭午昌的《剡溪帆影》，粗眼看布局繁雜，卻能妙趣橫生。淡淡一抹江水曲折蜿蜒貫穿始終，江中帆影若隱若現，近處的低松蒼石蒼潤靜美，茅屋人家與扁舟閑客的搭配又透出文人的雅逸心境。一眼看似零散的元素被其牢牢地聚合在一起，使畫面顯得和諧，空靈而整肅。

　　書畫展現藝術精髓

　　海派藝術沒有固定的風格，但有各自的個性。如任伯年的繪畫兼工帶寫、雅俗共賞;任熊的人物銀勾鐵畫、清新活潑;虛谷的動物虛實相間、情趣動人;趙之謙的花鳥筆墨酣暢、設色濃艷;蒲華的繪畫筆意奔放、風韻清雋;吳昌碩的花卉以書入畫、氣勢雄強;黃賓虹的山水“黑密厚重”、意境深邃;吳湖帆的山水秀麗豐腴、清雋雅逸;江寒汀的花鳥色彩明麗、形象生動;賀天健的山水雄奇闊達、沉厚飽滿;鄭午昌的作品用筆精微、工而不刻……海派畫家創作自由，八仙過海，各顯其能，各具特色。所以，他們的作品能滿足不同口味藏家的需求。

　　海派畫家陣容龐大、實力雄厚。海上畫派歷經清末、民國和新中國三個時期，先后涌現出無數的畫壇高手，《海上墨林》記有畫家700余人。100多年來，海派在山水、人物、花鳥、走獸四大科目上均涌現出不同凡響的大家。海上畫壇高手如林，藝術市場八仙過海，藝術上和商業上的競爭均十分激烈。但最終能夠成為中國畫壇上一朵奇葩，關鍵還在于他們擁有鮮明的為市場所認可的藝術風格，使得其藝術作品有強烈的審美感染力和購買吸引力。這是一種清麗新巧、雅俗共賞的藝術風格。

　　精品價格有望看漲

　　海派繪畫在過去價格很高。解放前吳昌碩、王一亭的作品價格很貴，很多日本人很關注海派畫家。海派畫家作品解放前流通很廣，博物館、美術館和大收藏家都有收藏。解放后大量海派畫家作品通過友誼商店、文物商店外銷，被賣到海外。改革開放以后，海派畫家除少數名家外，像虛谷的作品在海外價格很高，一張四尺對開條幅在拍賣行能拍出10萬美元以上，但可惜虛谷真跡少，即便這樣作品價位也是相當高。

　　自上世紀90年代以來，海派畫家的畫價，一直屈居于京派和嶺南派，以及金陵、浙江諸派畫家之下，隨著近來藏家水平的日益提高，對于清末以來以任伯年為一代畫宗的海派繪畫，又有了新的認識，因此其行情未來看好，畫價一路飚升，也在情理之中了。市場上海派畫家的作品不少，但對投資收藏者來說，應該收藏一些精品。同一個畫家的作品，同樣題材內容，價格會不一樣。精品可能要幾十萬元，甚至上百萬元，一般的作品可能就幾萬元。畫家的精品一般不多，畫時要一氣呵成，不好重復，也不容易重復，也不太可能重復，所以要選擇精品收藏。現在海派書畫中，很小的名頭畫家的價格都漲上來了，如吳琴木、沈心海、錢慧安、費丹旭、潘振鏞、殷梓湘、張石園、吳待秋、吳石仙、倪田、程璋等，另有朱文侯、柳濱、熊松泉等，現在價格也都較高。沈心海以前價格很低，最多一兩千元一幅，現在也要一兩萬元了，甚至更多。像潘振鏞1903年創作的《花神圖》立軸，在2005年春拍中，成交價剛剛超過了20萬元，僅僅過了一年，成交價就達到了36.96萬元。這樣的例子在近年來的拍賣市場上并不少見，也值得投資者重點關注。