收藏是當前的一個熱門話題。繼首都師范大學美術學院收藏展、中央美術學院“歷代名畫記”相繼展出后，藝術院校的收藏情況較引人關注。院校的收藏凝聚著學院幾代人持續不斷的努力，其數量和質量往往是院校基礎實力的一種標志，也是學生學習和美育的第二課堂。那么，在當前市場經濟條件下，院校尤其是美術院校的收藏現狀如何？有哪些成果以及存在哪些問題？近日，記者采訪了國內幾家美術學院，一探究竟。

　　藏以致用 服務師生

　　在國內現有的八大美術學院中，由于各自所處的環境、條件不一樣，美術學院的發展狀況各異，因而其收藏也情況不一。記者了解到，衛天霖的作品是首都師范大學美術學院的收藏亮點；四川美院美術館至今都具有省級美術館的職能；西安美術學院的藏品數量達10萬件，以中國西部和絲綢之路的典型文化遺物為代表；中央美院美術館從上世紀60年代起就十分重視對藝術品的收藏，藏品涉及古今，兼顧中西，包括美術的各個領域等。這些藏品有的存放于專門的美術館，有的則是存于圖書館。

　　“與公共美術館的收藏相比，美院美術館收藏的區別在于歸屬不同、服務對象不同。”中國美術館研究員陳履生表示，美院藏品屬學校所有，服務群體主要是本院校的師生。一般而言，學術性、創新性、示范性應當是學院選擇收藏的主要標準。

　　由于被美術館收藏的作品多為珍品，所以進館容易出館難，展覽、觀摩也多少受到限制。中央美術學院美術館館長助理唐斌介紹說，該校美術館的收藏作為教學輔助的手段，教師可以在教學計劃內向學校提出申請，用于課堂觀摩賞析。魯迅美術學院的美術藏品集中在圖書館和美術館兩處，其中主體在圖書館。魯迅美術學院圖書館館長莊革發表示，展覽要在確保安全的前提下開放，總的原則是真跡不出館。課堂觀摩原作多采取教師帶學生到館內上課的方式進行。有兩類情況校外人員有機會看到藏品：一是院級客人按程序到館內參觀；二是由學院美術館舉行的兩年一度、為期三天的藏品展覽。

　　收藏保存資金不足

　　學院美術館的收藏來源主要是受贈或購買。“中央美院的藏品來源主要有以下五個方面。”唐斌說，一是系統地收藏歷年優秀畢業生的作品；二是老藝術家或其家屬捐贈的藝術家作品；三是在職教師作品的捐贈；四是古代、近現代書畫作品和文物的收藏，其中一部分是學院領導、老教授收購而來，另一部分是老藝術家捐贈自己的收藏；五是外國友人、美術院校和藝術機構的捐贈。

　　然而面對價格飆升的名家畫作，很多學校只好選擇了放棄收藏古代畫。清華美院相關負責人表示，學院目前已經不收藏古代作品，而是傾向于收藏與教學相關、對教學有示范作用的學生作品。

　　“各校的師生可能出于情感，會把自己的作品捐贈給母校，但這是遠遠不夠的。”唐斌表示，市場環境中畢業生作品的收藏發生了變化，以前學生的畢業作品會自然而然地留在學校，因為畢業作品是學生和指導導師共同完成的。這些優秀作品反映了美院各時期美術教育的水平和特點，可稱之為新中國美術的編年史。但隨著藝術品市場的開放，更多的收藏家和機構把目光投向了年輕的畢業生們，因而也出現了部分作品流向市場的現象。

　　“資金有限，購買數量就受到限制，不可能收購到太多的作品，尤其是精品。這種情況就提醒美院，在收藏的時候要特別注意理性思考，準確判斷是不是市場炒作，是否物有所值，作品能否經得起藝術推敲和時間檢驗。”莊革發說。

　　同時，美院美術館的收藏條件也面臨著一系列的問題。就目前各美院來看，中央美院美術館藏品庫房采用國際先進信息技術和數字化管理，在軟硬件方面均達到國際標準，但其他不少院校難以達到這樣的條件。另外，北京、上海等地的藝術家可能會用國際化的視野來要求學院的保管硬件，例如恒溫恒濕等，但其他地區對保管的硬件標準的要求可能就有所降低。

中央美術學院

制度健全提上日程

　　目前，國內美院收藏的普遍困境在于：面對名家畫作市場的高價位，如何在保障典藏工作連貫性的同時，確保典藏的質量呢？這或許是美院收藏的軟肋所在。陳履生認為，學院應把學院收入的相應資金用作美術館建設，規模較大的院校更應該重視這方面，因為一個學校的實力在某種程度上體現于其公共設施的建設。

　　“中國學院的收藏在80年代后期出現了問題：收藏斷了氣。”陳履生認為，一方面是學校用于收藏畫作的資金比較少，用于收藏的經費不足以收進名家作品，另一方面是因為市場經濟條件下，部分藝術家忽略了其本應擔負的社會責任。90年代后期以來，各大學擴招，蓋校區需要錢，配套的公用設施建設受到了影響，這就導致美術館建設沒有后續的資金支持，投資建館是一次性的，使得美術館很容易變成葉公好龍式的產物。但院校收藏是長遠的，應該不斷地投入、不斷地收藏。總之，美院的收藏缺少制度化的投資。收藏經費應該是學院預算的一部分，只有這樣才能確保學院的收藏質量。

　　美院是畫家的搖籃，任何一所美院的收藏都堪稱“雅典學派”。美院要想達到美育的目的，就應該豐富館藏并藏以致用。