作者：孫克　

　四川青年畫家王申勇知名畫壇時間不長，卻能以高水準高格調令觀者注目，很難得。他生于1971年，今年方34歲，年輕得令人羨慕。第一次看到他的畫是在2002年,那是去成都參加“西部大地情全國中國畫展”評選時，他的畫獲得金獎，看他畫的熊貓活靈活現的憨態和細致入微的刻畫，我當時就想，又有一位功力扎實、才華出眾的青年畫穎而出，登上當代中國畫壇了。幾年來陸續見到他的動物走獸畫作品對他的藝能與天分似乎又有深一層的認識，他的成就對當代中國畫無疑是一個貢獻，想來頗感欣慰。動物一直是繪畫的內容之一，它和人物畫題材一樣古老。因為自古以來人類生活始終離不開動物，它們不僅是漁獵的對象，尤其是犬馬雞豕．這些動物早早就被馴化和飼養，成為人類不可缺少的伴侶。我國古代的能工巧匠們對各種飛禽走獸的觀察刻畫是十分生動傳神的，如著名的戰國銅管上的錯金銀動物圖案，多種動物形象都非常逼真傳神。在唐宋繪畫中，走獸畫集中反映在鞍馬牛羊這些常見物種，并形成鞍馬科目，出現了戴嵩、韓干、李公麟這樣的高手。不過，由于古代繪畫受到當時儒家道德審美價值觀的影響，人物畫列為諸科之首，鞍馬走獸和建筑界畫都列在山水、花鳥之后，從事者少。元明清文人畫占據主流，走獸畫的發展更受局限。20世紀中國畫開始走出谷底并呈現生機。應該說，自19世紀末20世紀初海派繪畫的興起已標志著中國畫開始了現代的歷程，遠不僅是由于海派藝術開始結束封建年代的精神壟斷，更由于西方文化的導入使得中國畫自覺與非自覺地催生出許多新事物，如人物畫擺脫舊仁女畫僵化的程式化風格，從而出現吸取了西方寫實技法的新型人物畫，而且在鞍馬走獸畫方面也明顯地活躍起來，如南方何香凝畫獅，北方劉奎齡、劉繼卣父子畫翎毛走獸，都不同程度吸收了西畫養分，而在意境、技法方面有所出新，此外北京還有一些專業鞍馬的畫家，他們和劉奎齡那種寫實的風格其實可以上溯到郎世寧那里尋到源頭。不過劉奎齡父子在嫁接中西方面表現出的自主成熟，使其在傳統意蘊上便不像郎世寧那樣的外國人顯出的那種生硬與勉強了，其實，劉奎齡父子當時并未為時所重，劉繼卣只是享名于連環畫界，30年過去，劉派走獸藝術卻在當代中國畫壇大放光彩。從20世紀80年代馮大中畫虎到今天以青年畫家王申勇畫熊貓為代表，走獸畫科出人才出作品，堪稱千古一時之盛。在當代工筆走獸畫方面，王申勇可稱異軍突起，引人注目。他以熊貓為題材的作品首先進入人們的視界，記得我第一次看到他畫的熊貓，就感到他有很強的造型能力，而且全面掌握了工筆賦染勾描的技法，更為突出的是他在把握動物習性、神態以構筑整體畫面氣息方面很不一般。就技法層面講，王申勇善于把握細部絲染和整體感覺的協調關系，在具象的細微追求中很好地保持了傳統審美的筆墨線型意識，從而在描繪動物時達到惟妙惟肖的高度。學過繪畫的人都懂得，只要認真去做，達到“肖似”的目標并非難事，但“惟妙”卻不易得，因為“妙”在中國文化精神中有取神與深微的多層意思，它包括生動傳神，“以形寫神”以至“遺形取神”，以及由表及里諸多思想內涵的深刻表達。把尋常意義上的感官愉悅推進到令觀眾產生對動物世界的觀察思考及某種理解與交流，這或許是現代人增強了環境意識和人文觀念提高后不同于前人的地方。王申勇走獸畫的成功，既是他多年潛心學習傳統和刻苦錘煉功力藝能的結果，更源于他具有的很高的天分悟性，令他秀出同儕，年輕有成，后來居上。這些年國內動物畫集中在畫虎項目上，比較起來，虎是除馬之外動物畫的首選題材,畫的人最多,也更引人注目，因為虎稱獸中之王，歷來被認為是威猛雄強的代表、鎮宅驅邪的象征，在中國人的文化意識中有獨特地位，故民間文化中虎的形象比比皆是。而且虎的毛色亮麗一十分入畫，故而成為許多畫家迷戀的描繪對象。然而古代畫家難得接近真虎活虎，就近進行深入細致的觀察和寫生的條件不足，所以他們所畫多是意念中的虎，雖然不乏傳神夸張之美，畢竟距離真實自然尚隔一層。上世紀80年代馮大中的細筆絲毛法畫大幅老虎，畫面上以虎為主體極盡真實細致的描繪給看慣了意到而已的中國畫觀眾以相當的視覺憾動，他的畫名立即不脛而走，不久之后也出現了許多追隨者，在商品經濟社會條件下，這也很自然，但藝術是要不斷發展和突破的。

　　王申勇作為四川畫家，對于接近熊貓似乎更為方便，然而在資訊與科技十分發達的今日，也并非只有生活在熊貓故鄉的人才具備畫熊貓的條件。只是過去畫熊貓多是水墨意法，吳作人先生畫的熊貓在人們印象中最深刻。但用工筆寫實的方法畫它，王申勇即使不是第一個也是最成功的一個熊貓是珍貴的稀有動物，也是最可愛的觀賞動物，它態可掬，性情溫和，活潑好動，特征鮮明，但是要深入地表現它也非易事，單是一對黑眼圈里小小的黑眼睛就很難畫，而王申勇畫熊貓最成功處還在眼睛，他畫的熊貓眼睛不但極其精準，而且畫出一種深沉與專注的神情來。記得在成都第一次看到他畫的熊貓，首先抓住我的就是那對眼睛和眼神。熊貓不像老虎那樣毛色鮮亮、花紋美麗，它只有黑白二色，由于身材圓渾皮毛又厚，所以結構也不清楚，實是看著簡單畫來難。王申勇的功夫在此顯示出來，不但解剖結構一絲不茍熊貓臉部的短毛、頸部的長毛、腹部的松毛，其質感、量感一一清晰分明，尤其是黑色皮毛畫得渾然深厚又層次可辨，無論遠觀近取無可挑剔。記得年輕時看西方繪畫總佩服其狀物寫形的真實具體，后來也懂得中國畫的長處和特點在傳神和寫意。20世紀初人們對此并未看透，從康有為到陳獨秀都希望把西畫的寫實搬到中國來，近百年的新興美術教育就是走這條路。這許多年來，中國畫的發展為人們呈現和證明了中國畫多方面的可能性，就說這寫實與精細吧,中國人同樣在行。套用一句古人說的話：“非不能也，是不為也。”王申勇的畫就證明我們在寫實能力方面同樣不遜于西方，看他的畫感到他不光一味細致，在這細致精到的后面是對各種不同獸類從骨骼的肌肉、從靜態到動態從習性到神情的全面、深入、透徹的了解與掌握。為此，王申勇是作了很多的學習與研究的，我從他為美術院校教學而編著的《工筆走獸畫》教材里，看到他所畫大量動物速寫以及動物骨骼肌肉的解剖學圖譜，足見他多年所下苦功。藝術與科學是人認識和掌握客觀世界存在發展規律的兩種不同手段，互不相同卻互為表里，靈感與智慧都是成功的藝術家和科學家不可或缺的。正是基于動物學方面的深入了解，才使王申勇畫各種動物時具有了充分的自信和自由。畫家的工作就是創造一幅好的畫面，對一位成功的走獸畫家來說，他不僅要惟妙惟肖地畫好一只動物，更重要的是應該創造一幅優美動人的作品，一幅有意境和情趣、能引人人勝之作。此外，更要求一位成熟的中國走獸畫家要突顯作品的中國畫的傳統風格和文化內涵，要求畫家具備多方面的文化修養與技法藝能。從當今中國畫壇蓬勃發展的形勢講，畫家只有具備了多項全能，才有可能摘取光榮的桂冠。

　　王申勇的技藝是比較全面的。在動物畫方面，他不僅能畫好熊貓，其他如虎、獅、犬、馬、鹿、猿、牛、羊乃至貓和松鼠等幾乎無不措手，而且每種都畫的到位，形神俱備。此外，他的花木竹石也頗見功力，大約是常畫熊貓的緣故，他的雙勾竹葉畫的特有功夫，構成一幅和諧完整的畫面。這些陪襯之物是不可或缺的。王申勇的長處在于他恰到好處的安排，在主體動物之外，適當點綴烘托環境氛圍，但又不隨意和過多，以免喧賓奪主。對王申勇動物走獸作品的另一觀感是他作品中特有的寧靜氣氛。他大部分作品里都流露出難得的沖和、平靜和安適的氛圍，不躁動，更不囂張，觀眾得到的是優美和清雅的心境體驗。這或許是其作品中傳統文化精神和傳統繪畫氣息所由來的主要原因。

　　王申勇是一位很有才華的青年畫家，中國畫壇有此新秀，令人欣慰喜悅。然而藝無止境，藝術的成熟是永遠的過程，從這個意義上講，王申勇未來的道路是很長的，這是他們這一代青年的幸運。期望他在前進的道路上少一些顛躓，多一些順暢的攀登，為未來歲月的中國畫壇多一份貢獻。