陳家泠

北京《復(fù)性藝術(shù)》雜志伏弘李茂忠:

看陳家泠的畫有一種繁華落盡見真淳的雋素美，與陳先生交談足見其老子“清靜無為”的淡泊胸襟！在其畫的風(fēng)格追求上也可一睹風(fēng)采。北京國際畫廊博覽會韓國畫廊連屆展示其作品以示對中國文化藝術(shù)的推崇和欣賞。特此推薦給讀者。

康文

北京《復(fù)性藝術(shù)》雜志　伏弘:

康文喜幽默，為人豁達(dá)隨和。《易經(jīng)》云:性者，天也;情者，地也。得天地性情可謂至人之仁。康文至性至情，其人物畫汲古出新，有古道肝腸，又充滿人世間的詼諧、幽默。

齊劍楠

北京《復(fù)性藝術(shù)》雜志 伏弘:

　　齊劍楠曾于人物畫題跋上寫道:“何建國方家教我，始知用線為國畫之生命矣!”他的書法率意、拙樸、古厚，觀者于此亦可想見其中國畫之特色。

崔海

北京《復(fù)性藝術(shù)》 伏弘 李茂忠

“以形作畫，以畫寫形，理在其中。以形寫畫，情在形外。至于情在形外，則無乎非情也；無乎非情也，無乎非法也。”——清·石濤《跋畫》。崔海山水畫形、理、情、法，以生拙示之，生在乎氣，拙摶乎韻，畫面氣韻生動(dòng)、周流六虛，異乎俗常。畫與書同源，亦心畫也。由是可觀崔海先生心志。

湯立

北京《復(fù)性藝術(shù)》雜志 伏弘、李茂忠：

湯立畫風(fēng)由青藤之恣肆、八大之靜穆、昌碩之質(zhì)樸、白石之單純綜合繹取，融會貫通而形成自家式樣，值得欣賞、研究和收藏。

程風(fēng)子

北京《復(fù)性藝術(shù)》雜志 伏弘、李茂忠：

程風(fēng)子，其實(shí)不“瘋”，只是對藝術(shù)追求有股瘋勁罷了。著名學(xué)者陳傳席先生曾建議他把“風(fēng)子”改為“瘋子”算了，他卻說：“還沒有到那個(gè)地步。”前者是一種肯定，后者就是謙虛了。當(dāng)下能不流俗實(shí)屬不易了，況且他依然“瘋”勁十足地探尋“思其蒙”、“審其養(yǎng)”，把“我”的主動(dòng)精神作為一種藝術(shù)式樣，在作品中釋放，將點(diǎn)線中的“我”帶入情景交融，心物一體的渾化之境，這也許就是風(fēng)子成熟境界的自然流露和獨(dú)特藝術(shù)境界。

郭石夫

北京《復(fù)性藝術(shù)》雜志伏弘、李茂忠：

以書入畫是中國文人寫意畫的傳統(tǒng)，郭石夫先生遠(yuǎn)溯青藤、白陽，近法缶廬、白石，數(shù)十年踐履證會，其畫以寫為法、以骨為質(zhì)，蒼茫古拙輔之以淡雅清逸，表現(xiàn)自然美的律動(dòng)和中國文化韻味的特質(zhì)，畫壇鮮有倫比。

許宏泉

北京《復(fù)性藝術(shù)》雜志  伏弘  李茂忠
許宏泉先生的畫屬于文人畫，像古代畫家蘇軾、文同、梁楷、牧溪、倪云林、徐渭、陳洪綬、朱耷，以至近代的吳昌碩、齊白石、黃賓虹等人，文之余其畫也有卓越的表現(xiàn)。許宏泉內(nèi)心充滿文人遐想，在他的筆下大到天地山川，小至一花一草均以詩情文思入畫，特別是他的花鳥畫境界，自然、充實(shí)、凝重、高古，散發(fā)著醇厚的鄉(xiāng)野氣息和濃郁的人文情懷。因此推薦，以饗讀者。

侯秦平

北京《復(fù)性藝術(shù)》雜志 伏弘、李茂忠：

侯秦平筆下的人物具有疏、簡、空的風(fēng)格特征，畫面呈現(xiàn)一種出世的人文精神。他師承當(dāng)代文人畫家李世南，以焦墨、宿墨、淡墨營造人物的心理和精神，融合倪云林的虛靜、徐青藤的狂肆、八大山人的靜穆。演繹中國文化內(nèi)在而超越的“道”德品格，值得關(guān)注藏識。

吳悅石

北京《復(fù)性藝術(shù)》雜志 伏弘、李茂忠：

古代文人畫多屬簡筆畫，所謂：筆簡意賅、筆斷意連等都是述其文人畫的法、理、意、趣之要點(diǎn)。吳悅石先生喜文人畫，以書入畫、以文馭情、以意識趣而遺貌取神。倪云林的畫虛靜，表現(xiàn)道家的出世之態(tài)；吳悅石的畫充實(shí)，表現(xiàn)出儒家的入世精神。吳悅石山水、人物、花卉俱佳，為文也有其可觀處，以收藏為“收藏文化、收藏歷史”看，吳悅石畫世人當(dāng)可關(guān)注。(北京復(fù)性藝術(shù)雜志．復(fù)性藝術(shù)網(wǎng)（ｗｗｗ．ｆｕｘｉｎｇｙｉｓｈｕ．ｃｏｍ）特邀推薦)

陳震生

北京《復(fù)性藝術(shù)》雜志 伏弘、李茂忠：

陳震生喜讀書，品格寬宏、散漫，其藝術(shù)的精神境界有絕塵之概。看他畫中的人物給人的感覺一個(gè)是“孤”，一個(gè)是“絕”，或躺、或臥、或眠，像陶淵明筆下的五柳先生，又像淫讀老子《道德經(jīng)》、莊子《南華經(jīng)》之后拋書而去任爾東西的士人。
 

韓偉華

北京《復(fù)性藝術(shù)》雜志 伏弘、李茂忠：

在當(dāng)下畫壇眾多的畫家隊(duì)伍中，畫荷花這一題材的畫家不在少數(shù)，但當(dāng)你親身到現(xiàn)場看到韓偉華的作品時(shí)，你依然會被畫面?zhèn)鬟_(dá)給你的信息所打動(dòng)。在繼承傳統(tǒng)的前提下，畫家擯棄了末期文人畫軟弱無力的衰敗之風(fēng)，雄強(qiáng)之氣漫溢其中。畫面在骨氣上巧用了西畫的處理方法，但以型寫神又暗合了東方古賢千百年間在制藝上達(dá)到的高度。問題還有這里所提到的型，它并不是死扣的型的概念，它更多的帶有人類欣賞自然時(shí)的“視錯(cuò)覺”和東方人對自然氣息特殊的敏感。觀韓偉華的作品你會有秋風(fēng)吹過荷塘?xí)r慵懶的愜意，這恰是中國人一直在追求的儒、道、釋合而為一的禪宗精神的具體體現(xiàn)。特此推薦。

符書銘

北京《復(fù)性藝術(shù)》雜志伏弘、李茂忠：

藝術(shù)創(chuàng)作是藝術(shù)家人格、人品的修為過程。“畫品之高，根于人品”（黃賓虹語）。符書銘讀書之余，喜畫古之稱“四君子”傳統(tǒng)中國畫體裁的“梅、蘭、竹、菊”。其山水也別具一格，他書法通畫法，骨法用筆，表達(dá)他對山水自然豐富的視覺印象和內(nèi)心感受，達(dá)到高雅文氣、內(nèi)蘊(yùn)飄逸的文人畫境界。

美學(xué)家韓玉濤視書法是寫意的哲學(xué)藝術(shù)。“線的飛舞，一點(diǎn)一畫都是心情的自然流露，筆歌墨舞，通于吟詠，是帶有藝術(shù)素質(zhì)的，因?yàn)樗旧砭褪撬囆g(shù)”。符書銘深刻領(lǐng)悟書法藝術(shù)的點(diǎn)、線、面的抒情寫意性是一切藝術(shù)的重要元素。他勤于書法藝術(shù)的實(shí)踐，其書法線條陰陽、虛實(shí)、疾澀自然空靈，中鋒、側(cè)鋒起止轉(zhuǎn)換之間饒有意趣。由此藝術(shù)素養(yǎng)的提升，他的工筆花鳥畫也為之一變。魯迅在《論“舊形式的采用”》中說：宋的院畫，萎靡柔媚之處當(dāng)舍，周密不茍?zhí)幨强扇〉摹７麜懙墓すP畫挹取宋畫的周密不茍，在構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)上表現(xiàn)法度；在色墨融洽上表現(xiàn)逸氣；在夢幻與現(xiàn)實(shí)上寄托自我的思想感情。