吳冠中 英國酒吧 油畫

在當代中國畫壇，從創作與研究、言論、教育，還有經歷、聲望，乃至作品拍賣價位等幾乎與“藝術”相關的各個方面，吳冠中都可以說是一道“風景”?？梢哉f，他的人生與藝術所具有的“特殊”意味，完全形成了一種現象，可稱“吳冠中現象”。

　　吳冠中的“特殊”表現在：

　　1、吳冠中生于1919年，就其早年留法而言，他可歸入第一代中國油畫家的行列；先生至今健在又與第二代甚至第三代一起探索著中國油畫；

　　2、他與趙無極、朱德群三人原為同學，至今在國內外畫壇享有盛譽。其中，趙無極最早，于1934年進入國立杭州藝術?？茖W校學習，朱德群晚一年，吳冠中比朱德群又晚一年。

　　3、20世紀90年代初，法國文化部授予其“法國文藝最高勛位”。2000年入選法蘭西學院藝術院通訊院士，成為首位獲此殊榮的中國籍藝術家，這也是該學院成立近200年來獲得這一職位的第一位亞洲人。

　　4、除出版了數種畫集以外，吳冠中還著有文集多種。他的勤于著述，表明作為藝術家的他善于思考的一面。他各個階段都敢于直陳自己鮮明的藝術觀點，而且相當一些都曾引起美術界的激烈爭論，各個時期爭論的關鍵詞包括“形式美”、“抽象美”、“風箏不斷線”、“筆墨等于零”等。

　　5、從新中國成立以來，在世畫家長期受到追捧、作品拍賣價位能夠長期領先的非吳先生莫屬，且多數高高在上。

　　應該說，吳冠中是一位把人生和藝術都營造得十分”生動”的人。他一生都活在“藝術”之中，創作具有“中國特色”的油畫，創作頗具現代感的彩墨類型中國畫。

　　吳冠中別名荼，江蘇宜興人。1942年畢業于國立藝術?？茖W校，曾任教于國立重慶大學建筑系。1946年考取全國公費留學繪畫第一名。1947年至1950年在巴黎國立美術學院進修油畫。后歸國，先后任教于中央美術學院、清華大學建筑系、北京藝術學院、中央工藝美術學院。現為中央工藝美術學院教授。他在中國香港、英國、法國、美國、新加坡、印尼等地數十次舉辦個人畫展。

　　在美術創作方面，吳冠中致力于“油畫民族化”、“中國畫西畫化”的探索。

　　吳冠中的油畫創作以風景為主，兼及人物與靜物。其實，在吳冠中的理念里，畫面上的題材似乎是無所謂的，只要物有所觸或心有所感，便可以讓“那一時刻”的感觸所牽引，繼而實踐。他力圖把油畫這個起源于歐洲的畫種，賦予更多的“東方意味”，讓中國傳統藝術精神以及自己的審美理想投射其上。無論是江南水鄉，還是北國初春，無論是黑瓦白墻，還是小橋村舍，無論是咖啡館里線條感很強的幾把椅子，還是塊面感很強的車廂里寂寞相對的旅人……他都希望通過點、線、面的元素，用油畫色彩的豐富性，來總結眼中所敏感的景致，描繪直觀自然的生動性，描繪他心底的一分“抒情”。

　　吳冠中認為模仿妨礙藝術家的真情流露，創作就要有“自家真情，勿效東施”、“藝術就是不擇手段，百無禁忌”。在對大師、傳統與古代經典的“入”與“出”的問題上，“一定要穿著大師的拖鞋走一走，然后把拖鞋扔了，在穿和脫的過程中，你就會找到自己?！?/P>

　　吳冠中勤于思考，不少觀點都曾引起美術界的爭論。其實，在很多與“藝術”相關的環節上，吳冠中的理念頗值品味：

　　“我的一句屢遭批判而至死不改的宣言：造型藝術不講形式，那是不務正業”；

　　抽象美是形式美的核心?！?/P>

　　在吳冠中看來，從“西天”取回的“經”指的就是“視覺形象中的形式美感”、“形式決定內容”，只有“在傳統意境的美的領域中播種形式美因素，或者發掘、發展其原有的潛伏的形式美因素”才有出路。愈往高處走，東西方藝術的本質愈顯得一致。