1950年，東京畫廊在銀座成立，它是日本第一座當代藝術的畫廊。它曾向日本介紹多位當時西方的先鋒藝術家，例如魯西奧•芳塔納（Lucio Fontana）以及杰克遜•波洛克（Jackson Polloc），當日本的“具體小組”（Gutai）和“物派”（Mono-ha）藝術家還默默無聞時，東京畫廊就支持他們創作其作品。

　　東京畫廊從七十年代開始關注韓國當代藝術，并從八十年代后半葉介入中國當代藝術，2002年東京畫廊在北京大山子地區建立了BTAP即“北京東京藝術工程”。東京畫廊以其悠久的傳統和當代的視野致力于推動日本、中國和韓國當代藝術達到國際水準。這次，我們就“海外藝術在中國推廣”的話題，特別采訪了“北京東京藝術工程”藝術總監田畑幸人。

　　《東方藝術•大家》：2002年東京畫廊在北京大山子地區建立了“北京東京藝術工程”，介紹很好的展覽到中國來，如物派展覽等等；與貴畫廊合作的日本藝術家和中國藝術家在人數上大體相當，畫廊是出于何種考慮或原因，與很多中國藝術家合作？

　　田畑幸人：我們畫廊現在與中國藝術家沒有合約關系，包括中國藝術家的大規模藝術項目在內，但我們有過很多合作。畫廊與藝術家之間的簽約，主要以日本藝術家為主。

　　《東方藝術•大家》：東京畫廊從七十年代開始關注韓國當代藝術，并從八十年代后期介入中國當代藝術，你如何看待目前中國乃至亞洲藝術市場的狀況？

　　田畑幸人：我強烈的感覺到，亞洲的市場以中國為中心，日、韓近幾年也活躍起來。雖然也有問題，但是21世紀必定是亞洲的時代，我對此深信不疑。

　　《東方藝術•大家》：世界各地的藝術市場都有自己的偏好，就目前來看，中國市場對日、韓作品的接受好于其他地區。東京畫廊是如何開辟在其他國家和地區的業務的？

　　田畑幸人：我們畫廊的藏家主要以美國、歐洲、日本，以及臺灣、香港等地區為中心。至今中國內地的藏家微乎其微。

　　《東方藝術•大家》：在整個海外推廣過程中所面臨的問題和困難是什么？相應的短期、長期策略是什么？

　　田畑幸人：中國本土的藏家購買日本藝術家的作品非常罕見、以后我們也準備積極的像其他地域（臺灣、香港、美國、歐洲）一樣，向中國的藏家介紹我們畫廊的藝術家。

　　《東方藝術•大家》：當某種藝術品不被藏家熟知和認可的情況下，畫廊如何培養藏家？一直與您合作的藏家，是以怎樣的方式關注這種國際間的藝術交流的？

　　田畑幸人：在本國以外，推廣藝術家的時候，重要的是盡量提供給無論哪個國家的人，都可以理解的介紹文章和譯文，對于這點，弊畫廊一直很留心。

　　這是一個很難的問題，最重要的是讓藏家在不同的場所、時機看到作品。比如：參加藝術博覽會、在藝術雜志上投放廣告等。

　　《東方藝術•大家》：在全球經濟巨變的過程中，畫廊近期在展覽、展示和選擇藝術家上會做出什么調整？

　　田畑幸人：當然會出現有人氣的藝術家和表現平平的藝術家。人的嗜好隨著時間的推移而變化，至今為止，一帆風順的藝術家也會突然碰壁。相反的情況也會出現。在任何時候精心的培養沒有出頭的藝術家是最重要的。