畢加索的《Garcon a la Pipe》在蘇富比 拍賣創下1億4千2百萬的天價，是否意味著藝術市場價格已達最高點?

　　這兩年藝術市場的熱絡使一些資深收藏家想起80年代后期的交易盛況，確實，根據倫敦交易市場調查的實際數據指出，史上最貴的藝術品有25%都在1996年后的這幾年成交的：收藏家們現在購買藝術品，就等于面對著將來必須面臨損失的情況，對于那些對交易市場不夠熟稔、對藝術史的知識也不夠豐富的新一代收藏家來說，這個風險更是巨大?！傅撬囆g交易只會越來越火熱」，邁阿密的藝術交易者兼收藏家Marvin Friednam說，「這已經變成一種非常昂貴的生活裝飾品」。

　　對于收藏家來說，「時機」是購買藝術品的重要關鍵之一。關于這幾年的情況，其實可以回顧1990年的教訓：在1991年藝術市場崩盤以前，現代藝術市場也一度攀到高點，這些都要歸功于當時一些新的、來自歐洲和日本的收藏家，他們使藝術市場價格以跳躍式的攀高，正如Art 100 Index 的調查一般，1990年的藝術高價指數達4979，但是在1991年崩盤以后，藝術市場一直一厥不振，直到1996年Art 100 Index的指數仍然只有 1915。

　　去年的交易真的又是另一個新高點，除了畢加索的畫作創下天價、各地的拍賣場大約都有比往年高出27億美金的獲利。部分有經驗的藝術市場觀察者，都會建議現在想進入藝術市場的收藏家緩下腳步觀察，但是也有相反的聲音，「我看不出藝術市場中有任何不合理的飆漲」，蘇富比的副董事David Norman說，他認為現在的新高點，是有它社會及經濟的基礎。

　　其實除了當代藝術，其它類的藝術交易市場也在試探它的極限，就像去年12月在佳士德的倫敦古董家具交易中，一件18世紀的柜子以367萬美金的高價賣出，創下史上最高金額的非藝術品類拍賣紀錄;整個藝術市場都在發展，也吸引不少企業或個人轉而進入這一塊投資領域，但是必須了解投資藝術一直都有它一定的風險，雖然當代藝術的作品讓某些投資者在近幾年中得到不錯的獲利，但是就整個市場的波動來說，古典的作品比較有穩定的行情(相較1991年崩盤時印象派以后的作品跌幅達50%，古典的作品跌幅僅有16%);若你想要購買當代藝術家的作品，注意，每年大約只有2個年輕的當代藝術家真正在未來有上漲的實力，而最好的選擇方法，就是多走訪幾個藝術博覽會，這也是資深的收藏家在購買當代藝術品前會先做的功課。