中國藝術(shù)品市場是足夠火爆的了，是火爆的銷售價格引導(dǎo)市場，還是冷靜的學術(shù)思考引導(dǎo)市場?直接關(guān)系中國藝術(shù)品市場的發(fā)展方向，也影響著藝術(shù)博覽會的品位和格調(diào)。如果博覽會把眼光局限在單幅作品銷售價格和銷售總量上，勢必導(dǎo)致“什么好賣賣什么”的大賣場現(xiàn)象。為了避免重蹈“大賣場”的覆轍，藝術(shù)博覽會必須特別強化學術(shù)的主導(dǎo)地位。 
　　

一、以學術(shù)研究發(fā)現(xiàn)市場空間 
　　

現(xiàn)在中國藝術(shù)品市場，當代藝術(shù)炙手可熱，各種類型的藝術(shù)博 覽會大多以當代油畫、影像、裝置藝術(shù)為主角，而中國水墨畫卻顯得黯然失色。 
　　

清代末年，中國水墨雖然走上了陳陳相因的末路，但是中國最杰出的藝術(shù)家已經(jīng)清楚地意識到其中的問題。吳昌碩、齊白石、潘天壽、張大千、黃賓虹等藝術(shù)家，以他們的聰明才智極大地豐富和發(fā)展了中國傳統(tǒng)水墨的表現(xiàn)題材、技法和藝術(shù)內(nèi)涵，取得了超越古人的藝術(shù)成就。 
　　

民國時期特別是抗戰(zhàn)以來，以徐悲鴻為代表的寫實水墨和以林風眠為代表的寫意水墨，分別學習借鑒歐洲古典寫實主義和西方現(xiàn)代表現(xiàn)主義藝術(shù)思想、技法，極大地推動了中國水墨的創(chuàng)新發(fā)展。 
　　

建國以后，寫實水墨成為主流，成就卓著，改革開放以來，寫意水墨異軍突起，與在此基礎(chǔ)上發(fā)展起來的當代實驗水墨，取得了舉世矚目的藝術(shù)成就。只是中國是發(fā)展中國家，在世界藝術(shù)領(lǐng)域的話語權(quán)不夠強勢，中國傳統(tǒng)水墨在當代社會的艱難轉(zhuǎn)型中取得的巨大成功，沒有得到國際社會公正的評價和充分的肯定。世界各國的傳統(tǒng)藝術(shù)形式都存在向當代社會轉(zhuǎn)型、與世界文明接軌的問題。中國水墨屬于為數(shù)不多轉(zhuǎn)型比較成功、接軌比較順利的。對此中國美術(shù)史和美術(shù)理論界應(yīng)當通過藝術(shù)博覽會充分展示中國水墨的藝術(shù)成果。 
　　

其實，當代中國數(shù)十個藝術(shù)博覽會，沒有必要或者說大可不必集中在當代藝術(shù)特別是在當代油畫、影像、裝置等前衛(wèi)領(lǐng)域上拼個你死我活。中國藝術(shù)展會還有很多像中國水墨這樣倍受冷落、尚未充分開發(fā)和展示的領(lǐng)域，比如雕塑等等。關(guān)鍵是要加強美術(shù)領(lǐng)域的歷史、思潮、動態(tài)的學術(shù)研究，發(fā)現(xiàn)市場空間，填補展會空白，較之眾人爭搶獨木橋，更有利于藝術(shù)展會和藝術(shù)品市場的生態(tài)平衡。 
　　

二、以學術(shù)視角把握市場前沿 

在當代藝術(shù)領(lǐng)域，美國以其強大的經(jīng)濟實力和國際政治影響力，先后推出了波普藝術(shù)、概念藝術(shù)、新媒體藝術(shù)等先鋒、前衛(wèi)的藝術(shù)，不僅在美國本土，而且在歐洲著名藝術(shù)博覽會以及其他地區(qū)的國際展會上，美國參展商是絕對主力陣容，美國近半個世紀以來推出的當代藝術(shù)是絕對的主導(dǎo)風格。 
　　

我們不無憂慮地看到，當今中國的大多數(shù)藝術(shù)博覽會也開始步歐洲著名展會的后塵，大力推廣美國制造或者美國風格的當代藝術(shù)。歐洲為此付出了沉重的代價，世界藝術(shù)中心從歐洲遷移美國，令歐洲人最為驕傲，也最應(yīng)當驕傲的架上油畫、雕塑已被打入邊緣。照此，中國又將付出什么代價呢? 
　　

近半個世紀以來流行的波普藝術(shù)、裝置藝術(shù)、行為藝術(shù)、影像藝術(shù)、事件藝術(shù)、極簡藝術(shù)、大地藝術(shù)、概念藝術(shù)等等當代藝術(shù)，實際上一直在“毀藝術(shù)”與“玩藝術(shù)”的夾道進行。 
　　

自從偉大的杜尚把小便池搬進美術(shù)館展覽開始，就拉開了“毀藝術(shù)”的序幕。他們認為，歐洲油畫、雕塑藝術(shù)是根本無法超越的藝術(shù)高峰，沿著這條老路走永無出頭之日，于是他們?nèi)娣艞壛诉@種努力，索性把他們曾經(jīng)崇拜的偶像統(tǒng)統(tǒng)打入傳統(tǒng)、守舊、過時的冷宮，另尋“終南捷徑”。美國層出不窮的當代藝術(shù)就是脫歐入美的基本戰(zhàn)略。這些當代藝術(shù)說到底是由人體及其行為借助高科技的聲、光、電技術(shù)創(chuàng)造的景觀、裝置、影像藝術(shù)。 
　　

不能否認當代藝術(shù)家的天才創(chuàng)造、奇思妙想，創(chuàng)造固然新奇，概念也很前衛(wèi)，但是，不能舉全世界藝術(shù)家之力都在玩新奇、弄前衛(wèi)，如果這樣又將置歐洲油畫、雕塑于何地呢?正是基于深刻、全面、系統(tǒng)的學術(shù)研究，“藝術(shù)北京”博覽會針對世界藝術(shù)展會普遍存在的現(xiàn)實問題，提出了當代藝術(shù)由“觀念”向“視覺”回歸的理念，并貫徹于 “藝術(shù)北京2007”博覽會的始終。學術(shù)研究進入藝術(shù)展會、藝術(shù)品市場，也許并不能產(chǎn)生直接的經(jīng)濟價值，卻可以深度把握展會、市場的基本走向，調(diào)整和彌補可能出現(xiàn)的問題或者偏頗，其積極的社會效益也許幾年甚至十幾年以后才能顯現(xiàn)。 
　　

三、以論壇、評獎培養(yǎng)引導(dǎo)市場 
　　

一個堪稱品牌的藝術(shù)展會必定有一個堪稱高峰的論壇。這已成為當代藝術(shù)展會的流行做法。“藝術(shù)北京2007”博覽會舉辦了藝術(shù)經(jīng)濟論壇，同年，中藝博國際畫廊博覽會舉辦了綜合媒體藝術(shù)國際實驗室論壇、拉丁美洲機構(gòu)展暨拉丁美洲論壇，均收到了良好的效果。 
　　

博覽會匯集了中外優(yōu)秀作品，也吸引了中外藝術(shù)家、企業(yè)家、收藏家以及業(yè)內(nèi)外熱愛藝術(shù)或者關(guān)注藝術(shù)品市場的人士，通過論壇可以使他們直接溝通信息，交流經(jīng)驗，探討問題，把握方向。 藝術(shù)展會的高峰論壇應(yīng)當邀請學術(shù)界富有建樹的專家學者和業(yè)界權(quán)威人士主講，他們具有獨立的人格和獨到的見解，其理性思考、真知灼見對于行業(yè)發(fā)展有指導(dǎo)意義。藝術(shù)展會的高峰論壇一般是展會主辦方自己主辦，他們邀請學術(shù)主持、演講嘉賓可以有取舍，但演講嘉賓絕不可以成為實現(xiàn)本次博覽會商業(yè)利益而雇請的宣傳造勢的“托兒”。 
　　

當前，大多數(shù)藝術(shù)展會主辦的高峰論壇吸引力、影響力都未達到預(yù)期的效果。主要原因是：演講嘉賓權(quán)威性和理論建樹不夠，一些演講者自鳴高雅，滿口新潮名詞，自造術(shù)語，中英夾雜，以其昏昏，使人昭昭，豈有吸引人的道理!另外，主辦方前期工作重中之重是組織招商，無暇開展論壇的宣傳組織，業(yè)內(nèi)尚未周知，豈能花開墻外! 
　　

其次是博覽會的評獎問題。當前藝術(shù)展會組織論壇的比較普遍，開展評獎的相對較少，其實展會評獎也是培養(yǎng)和引導(dǎo)市場的極好方式。有人說，賣出高價就是給藝術(shù)家的大獎，全部賣出就是給參展商的大獎。這種說法的存在更加說明學術(shù)介入、展會評獎的必要性和緊迫性。改革開放30年來，最先富起來的一批企業(yè)家開始涉足中國藝術(shù)品市場，他們精于投資理財，卻疏于藝術(shù)鑒賞，進入拍賣市場往往采取“掐尖兒”戰(zhàn)術(shù)，在眾多行家的激烈爭奪中稍加一點，便把眾人關(guān)注的藝術(shù)精品收入囊中。這不失為一種聰明的投資策略，但長此下去顯然不行。藝術(shù)展會組織專家學者、業(yè)內(nèi)權(quán)威開展評獎，既可以發(fā)現(xiàn)、推出一批青年才俊、優(yōu)秀作品，又可以樹立學界認可的主流藝術(shù)作品。這對于在藝術(shù)品市場形成核心價值體系具有重要意義。