中國戲劇家協會理事、安徽省劇協副主席   侯露

    周公昭坎今年七十。在北京見到他的時候，那天清晨四點他就開始在蘋果電腦里熟練地使用最新版In Design CS3軟件編輯最新一期《美術博覽》。這種新軟件許多做平面的年輕人都還沒學會吶。勤奮地不斷自學，這大概是他一生不斷進步和不老的緣故吧.

   結識周昭坎已有四十余年。十年前他從民盟中央退休以后，重操舊業畫畫，在給中國革命歷史博物館畫了一幅題為《團結合作創偉業》的大油畫后，又“一不小心”于2001年創辦了一本八開大的《美術博覽》雜志，就此一直沒有閑過。為了給出版降低成本，65歲自學蘋果電腦的平面設計操作，讓印刷廠的年輕設計員都感到吃驚：這個老頭居然搶了他們的飯碗！

   周昭坎在安徽時就是位畫家，高高大大，架著眼鏡。鏡片頗厚，把雙原本就不小的眼睛放得更加黑白分明。遺憾的是每次你與他迎面而過時，總是你看見他，他看不見你。好在與他往來的人，日報社，晚報社和美術圈的同仁都知道他眼不好；此公來世上時，一雙眼睛的瞳仁里就有兩顆白星星，他的視力糟透了，先天性白內障使得他左眼視力0.6，右眼視力0.02！

   真不明白他怎么就睜著半瞎的眼，癡癡地畫著，畫了一生！用他自己的話來說，就是麥當勞那句著名的口號：“I'm lovin'it!”他甚至數次在美術研討會上和文章里，用這句口號呼吁畫家力戒浮躁，不受誘惑，以出自內心的真誠，畫自己真正的喜歡。

   他真是這樣。小時候，他就在墻上畫，門上畫，畫得母親打他屁股。那年月，生在日本人占領的鐵蹄下，上哪里去弄幾根金條給他治眼學畫！解放后，看了蘇聯造型藝術展覽后，更是一心要學畫。父親說：現在當工人最光榮，國家最需要。父命難違，他上了上海電器制造學校（今上海電機學院），可學畫的癡心未改，課余就在上海基督教青年會的美術班和孟光畫室學畫，后來才知道，教他的李詠森、孟光和顏文樑都是當代美術界的名家。終于學到能報考美術學院的程度了，但因視力問題，他被當時的中央美術學院華東分院（今中國美術學院）拒之門外，為此，他差點去跳黃浦江！

   命運比父意冷酷得多，而他心里對美的渴求竟又比命硬得多。畫筆是他生命的拐杖，握著它，他就能如癡如醉徜徉在美的殿堂。

   1958年，20歲的他支援內地建設，到了蕪湖紡織廠，畫筆派上了用場。畫墻上的宣傳畫，也畫報紙上的宣傳畫。這是一個能讓他盡情畫畫的機會，所以他把所有對美的感受都用畫筆來傾瀉，于是有了《全心全意為人民服務》這樣在全國打響的作品。今天來看這幅作品，真有些不可思議，在那樣的年代里，如此標語口號式的題目，竟讓他畫出那般清麗，抒情的形象；一位牽著小毛驢上山下鄉送醫送藥的姑娘⋯⋯難怪這畫被送到日本展出，宣傳畫除了它本身的政治意義外，還應有它獨特的美；色彩，感情。那是不受政治審美影響的美，是不會隨著年代而褪色的！《解放日報》曾發表過他的一篇文章《我要畫下世上美好的一切》，這篇借黃山美景抒情言志的散文，是他的真心表達，此文后來成了江蘇省高中語文的補充課文。

   我想周先生在宣傳畫上走出的兩步是很有意義的，一是永遠的勤奮，二是永遠的真情。我幾乎找不到第二個像他那樣勤奮的人，大題目，畫；小題目，畫；甚至連報上的小插圖，小報花，他都畫得津津有味，當然他做報社美編是很稱職的。成為職業畫家后，他又在拓展自己的繪畫領域，水彩畫也畫，國畫也畫，油畫更是愛不釋手。畫山畫水畫人物畫靜物，一路畫出了名堂：國畫《新姐妹》被送到意大利等14個國家展出，水彩畫《雪崖》獲全國水彩畫大展獎，油畫《情深》入展日本現代中國油畫展，油畫《流香》入展臺灣海峽兩岸當代中國名家油畫百人大展，多幅作品被美術館收藏。除了畫，他還寫文章：寫長篇美術史論，寫晚報上的“豆腐干”文章，還為民主黨派寫史，為許多知名民主人士寫傳，一寫寫了百余萬字！寫得動了情，于是就畫出了國家博物館收藏的那幅大油畫《團結合作創偉業》，《光明日報》登了大半版，高度評價。中央美術學院副院長侯一民教授還在《美術》雜志寫了文章《時代的委托》稱贊這幅畫。

   我真服了周昭坎大小不挑長短不嫌的畫畫寫作勁頭，梨園行叫那本事是“昆亂不擋”，廚行真要稱“滿漢全席”了！圈里圈外，有多少志大眼明的才子，幾十年舞文弄墨也不過是單項冠軍，像他那般甚活都做的勤勤懇懇的，實不多見。他說：“這都是積累，也是樂趣。大有大的樂趣，小有小的樂趣，畫有畫的樂趣，文有文的樂趣，只要涉及美，何樂而不為呢？這壺不開提那壺，總不能閑著。”

   他的畫和文章都不嘩眾取寵，而自有天然機趣，真情流露，這種美是常人所喜歡的。他的油畫《情深》是一背著孩子的江南婦女走在小橋流水的古鎮，其情之真之善，讓日本人為之驚嘆。《江南水鄉春》讓臺灣海峽藝術交流促進會的林長禮老人詩情難抑，索紙揮筆寫下“我家原在北橋西”的詠嘆。油畫《夕陽》讓一位臺灣女商人陳碧云女士激動地抱回了家：“這使我想起臺南的老家⋯⋯”而自辦了《美術博覽》以后，不知多少讀者來信來電，說每期的《卷首語》是他們的必讀：大實話一針見血，而又風趣詼諧，意味深長，文采飛揚。

   但凡他那個年齡的人，經歷的運動都是刻骨銘心的，好多人都被磨成了舊的鏡子，常常讓人敬而遠之。而在周先生的作品和為人中，卻很難找到運動風雨對他的銹蝕，真誠的情感是他抒發美的主題。臺灣《藝術家》雜志以“淳樸，自然”為題，評論他的油畫“見不到張牙舞爪的筆觸，也沒有光怪陸離的色彩，技巧的運作一如自然天趣”，“善于用極平常的景色和人物的描繪，暗示生命的律動，自然的永恒，將一種平和、真誠、善美、積極的人生哲理，通過藝術形象感染于人”。在到處是口號的年代和今天的多元化審美氛圍中，周昭坎一如既往保持自己的繪畫風格，以扎實的技巧表現內在真誠的感情。而凝在畫中的感情，隨著年紀的增長，越來越濃情，表達得也越來越準確。也許就因為這個原因，日本的國會議員三木忠雄先生得知國會為表彰他在議會的功勛，要請歐洲畫家為他繪制肖像掛在國會大廈時，他委托中國朋友找到了周昭坎⋯⋯這是日本國會第一次請中國畫家為議員畫像，這幅畫至今還掛在日本國會大廈里。周先生畫完了畫，不顯山不露水地照舊做著他民盟中央宣傳部的《盟訊》編輯部主任，副廳級巡視員的工作，還時不時繼續畫畫寫千字文，也真是榮辱不驚到了家了。

   人到七十古來稀，看了周昭坎和小外孫玩耍的勁頭，我覺得他只是過了一個十年又重新開始了！前幾天他還給我們嚷嚷：“老了，太累，不干了！”還給我媽“保證”把《美術博覽》停了，還真把堆了一屋子的過期《美術博覽》都處理了。可是，去年9月隨中國美協代表團去俄羅斯得了一枚“為了和平與合作”獎章回來，他又來勁了。您瞧瞧，在朋友們的一番鼓勵和撮合下，得到了企業家的一些經濟支持，他給《美術博覽》換了個新面孔，還出了英文版，像是撒手的樣子嗎？這么多年技巧的積累，理論的積累，情感的凝煉都正處在一個高峰臨界點上，他能撒手嗎？他朝我們做個鬼臉，淡淡一笑，給我媽“保證”：“再送《美術博覽》走一程，讓年輕人去接著干，我真不干了！”我和弟妹們知道這“一程”可能是他更大的夢，他心里一定又在籌劃著什么新主意，你們等著瞧吧！他一向不發宏愿，只做癡夢。癡癡地畫了這么多年，寫了這么多年，編了這么多年，他的一生都在夢的追求中奔波著，快樂著。他得到的是美的樂趣，不論收獲大小，他都會很快樂。

    我真覺得他比我們這些做子女的強多了。父母不老，子女也沾光年輕。就讓這篇文章既作這本畫冊的《后記》，也代表我和我的弟妹們祝老人家長壽健康快樂吧！

　　                                                     戊子清明之晨于淝上