看馬群鴻的人和看馬群鴻的畫，是完全不同的感受。

 

馬群鴻是個大大咧咧、不拘小節的人，性格爽氣坦蕩。我一直以為她是個適合畫寫意山水的人，大開大合，才符合她生命張弛的力度。看了她的畫，我知道我對她的了解過于膚淺了。她的喧鬧不過是一種表象而已，也許是為了“融世”的需要吧。在內心，她是傳統的、保守的、安靜的。而且她很享受內心的這份安寧，所以，她的畫面才顯得如此干凈細膩，在舒緩的節奏中慢慢釋放出一種來自生命深處靜謐的芬芳。

 

當今畫壇，以求新、求變來搏出位，已是蔚然成風。但我很喜歡黃賓虹的一句話：“變是膽，不變是識。”馬群鴻的畫，構圖多取自傳統，偶有變化，也是在傳統審美的尺度內。和她同時期的畫家，尤其是她這個年齡段的，“傳統”已成為一個刻意擯棄的東西，青年畫家更看重“當代語境”。但馬群鴻卻象一個在傳統枝椏上靜靜開放的花朵，任你爭奇斗艷，她只遵循自己生命的節奏。她以退為進，在一片喧囂中反而襯出其不凡的定力與扎實的筆墨功底。

 

我很少向人索畫，一來書畫已進入市場，索畫等于索錢。二來對于現在流行的那些視覺沖擊力強的畫，我覺得驚鴻一瞥就好。譬如讓人驚艷的美女，在舞臺上看看就好，娶回家就可能鬧心了。掛在家里的畫，我希望是養眼又養心的。

 

一天，我看見馬群鴻正用舊宣紙勾一張工筆牡丹，簡潔的構圖和細膩、流暢的線條一下子就抓住了我，想也沒想，我就開口索要了。我用的是說笑的口氣，她也玩笑似的應了。接下來的日子，我們忙各自的雜事，也沒什么碰面的機會。有一天，她突然交給我一個報紙卷，打開來一看，是那張已經完工的工筆牡丹。喲！她還記著！雖說我們倆平時在單位都有些放言無忌、沒心沒肺，但這件事讓我看出了我們之間的差距。

 

04年，馬群鴻的《祈向》入選十屆全國美展。說實話，這幅畫并不是她畫中的精品，那種“滄桑”，那種接近于“宏大”的敘事方式不屬于她，這幅畫是“想”出來的，并不是從心中“流”出來的，因此鴿子與老墻的組合就顯得有些板滯。我更喜歡她的另一幅畫《午后的風》，一匹掛在繃得筆直繩子上的紫色絲綢，柔蔓的、隨風飄動的絲綢里印著若隱若現的花朵，幾只呢喃的麻雀錯落地棲在繩子的空擋處……動與靜，虛與實，以及色調的遞進都處理得非常圓融，更重要的是，這幅畫幾乎完美地體現了她以傳統筆墨抒寫當代語境的抱負，而且這 “語境”的呈現并不是“圈子語符”的拼貼。作為一個輕度女權主義者，我最欣賞的就是這幅畫的“女性語言”非常飽滿，渾然天成。我甚至覺得，馬群鴻若能以這幅畫為新起點，她將迅速找到非常個性化的、不可復制的藝術語言，那么，她的藝術前景會讓我充滿想象。

 

我一向認為，相對于男人，女人的淡泊功名使其更接近藝術的本質。藝術不是氫氣球，瞬間升天。藝術是慢慢生長的，而內心的安寧對于藝術來說，是非常適宜生長的土壤。

 

在不引人注目的地方，馬群鴻在靜靜地綻放。也許有一天，她會吸引我們所有人的目光。