香港佳士得2008秋拍 林風(fēng)眠《湖畔農(nóng)暇》 206萬港元成交

香港佳士得2008春拍 吳冠中《桂林山村》 342.2736萬元成交

　　對(duì)近幾年中國(guó)藝術(shù)品拍賣行情稍稍有所關(guān)注的人不難發(fā)現(xiàn)，除了像張曉剛、岳敏君、曾梵志等這些焦點(diǎn)式的當(dāng)代藝術(shù)家作品之外，民國(guó)畫家尤其是早年留法的一批油畫家的市場(chǎng)表現(xiàn)也非常搶眼，受到機(jī)構(gòu)和藏家的追捧，拍賣價(jià)格持續(xù)走高。根據(jù)雅昌拍賣信息網(wǎng)的最新數(shù)據(jù)顯示，中國(guó)藝術(shù)家價(jià)格指數(shù)排名中，前10位中就有5位是民國(guó)時(shí)期留學(xué)法國(guó)的藝術(shù)家：常玉、林風(fēng)眠、吳大羽、龐薰琹、吳冠中。除了吳冠中是在1947年入法國(guó)巴黎國(guó)立高等美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)，時(shí)間較晚外，其他人都是早年留法的畫家。雖然這些留法藝術(shù)家的藝術(shù)取向不盡相同，但在半個(gè)多世紀(jì)后的今天卻幾乎都無一例外地受到市場(chǎng)越來越密切的關(guān)注，成為名副其實(shí)的市場(chǎng)“績(jī)優(yōu)股”。除了徐悲鴻、林風(fēng)眠這樣一直被市場(chǎng)、藏家和機(jī)構(gòu)關(guān)注的熱門畫家外，常玉、潘玉良、吳大羽等人的市場(chǎng)表現(xiàn)近幾年也呈現(xiàn)迅速上揚(yáng)的態(tài)勢(shì)，拍賣記錄屢創(chuàng)新高。

　　為什么不是留日、留美或留英的畫家？

　　中國(guó)20世紀(jì)初的出國(guó)留學(xué)熱潮中，日本、美國(guó)和法國(guó)等歐洲國(guó)家是主要目的地。風(fēng)雨飄搖的晚清政府終于不得不采取措施來適應(yīng)時(shí)代的急劇變化，在日本向大唐帝國(guó)派出遣唐使后約1000年，清政府有史以來向日本派遣了第一批留學(xué)生。在早期留學(xué)生名單中，能夠見諸記載的、系統(tǒng)學(xué)習(xí)西方繪畫藝術(shù)的年輕人有李鐵夫、馮鋼百、李毅士和李叔同等。作為中國(guó)第一批主動(dòng)走出國(guó)門、有意識(shí)地學(xué)習(xí)吸收西方油畫語言體系的藝術(shù)先行者，他們已經(jīng)毫無爭(zhēng)議地進(jìn)入到中國(guó)近現(xiàn)代油畫史和美術(shù)史的坐標(biāo)中。但正如美術(shù)史學(xué)者呂澎所說，盡管李鐵夫被認(rèn)為是最早留學(xué)國(guó)外并在藝術(shù)方面卓有成效的藝術(shù)家，但是他在藝術(shù)史上的位置具有更多的象征性——這個(gè)評(píng)價(jià)對(duì)于其他人也是適用的。李鐵夫在紐約美術(shù)學(xué)院的同學(xué)馮鋼百有著在美國(guó)和法國(guó)留學(xué)的經(jīng)歷，但是他和此時(shí)的其他畫家一樣，更多地是擔(dān)負(fù)起了歷史轉(zhuǎn)折時(shí)期的中國(guó)美術(shù)教育或者革命活動(dòng)的角色。文獻(xiàn)記載的李毅士的作品數(shù)量微乎其微，這與他多才多藝而又身兼數(shù)職而無暇進(jìn)行繪畫創(chuàng)作不無關(guān)系。具有傳奇色彩的李叔同更是精通詩詞、篆刻、書法、音樂、油畫等各個(gè)藝術(shù)門類，1910年，他攜日本妻子回國(guó)，不但組織文化團(tuán)體，編輯諸如《太平洋畫報(bào)》、《文學(xué)雜志》等雜志，還投入了大量精力在美術(shù)和音樂教育上。才能和興趣的多樣化，時(shí)間和精力上的限制都使得李叔同在回國(guó)之后作品極少，畫家在日本所創(chuàng)作的大量油畫雖然被帶回國(guó)內(nèi)，卻不幸毀于歷史動(dòng)亂。由此可以看出，民國(guó)第一批出國(guó)留學(xué)畫家雖然具有開創(chuàng)性意義、雖然有深厚的功底和突出成就，但卻過多分身于美術(shù)教育和其他藝術(shù)門類及社會(huì)活動(dòng)，因此在繪畫面貌和作品數(shù)量上不夠突出和豐富。這與后來留法畫家有著很大不同。

　　徐悲鴻與林風(fēng)眠的歷史定位和美術(shù)史意義突出

　　二戰(zhàn)之前，法國(guó)一直是西方藝術(shù)的中心，也是外國(guó)留學(xué)生向往的藝術(shù)圣地。中國(guó)留學(xué)生逐漸拋棄作為西方藝術(shù)“轉(zhuǎn)述者”或“轉(zhuǎn)譯者”身份的日本，轉(zhuǎn)而選擇法國(guó)，也是在情理之中的事。如果說李鐵夫等人的留學(xué)經(jīng)歷和藝術(shù)實(shí)踐還只是一種自發(fā)狀態(tài)下的個(gè)人化行為，那么到了徐悲鴻、林風(fēng)眠、常玉等人這里，這種留學(xué)和藝術(shù)實(shí)踐就已經(jīng)具有了一種比較純粹的目的意識(shí)——那就是通過學(xué)習(xí)西方藝術(shù)來尋求中國(guó)繪畫面臨的困境。

　　這一時(shí)期留學(xué)法國(guó)的人很多，包括了龐薰琹、常玉、潘玉良、常書鴻、林風(fēng)眠、徐悲鴻、吳大羽、顏文暉等一批知名畫家，其中尤以徐悲鴻和林風(fēng)眠對(duì)于中國(guó)近現(xiàn)代美術(shù)的貢獻(xiàn)最為重要。1919年赴法國(guó)留學(xué)的徐悲鴻更是基于改變中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的困境和所謂的“弊端”而有意識(shí)、有選擇地對(duì)西方藝術(shù)進(jìn)行學(xué)習(xí)。面對(duì)當(dāng)時(shí)如火如荼的西方現(xiàn)代藝術(shù)潮流，徐悲鴻根據(jù)中國(guó)繪畫輕透視、輕結(jié)構(gòu)等特點(diǎn)逆潮流而動(dòng)，選擇了歐洲文藝復(fù)興時(shí)期及以后的古典繪畫作為學(xué)習(xí)和改造中國(guó)繪畫的途徑。而且，1927年回國(guó)后，先后在各大美術(shù)院校任職的特殊的身份和影響力，使得徐悲鴻的藝術(shù)及其理念在中國(guó)美術(shù)界造成了深遠(yuǎn)的影響，也使得他的繪畫作品一直以來就受到很大的關(guān)注，近幾年更是在拍賣市場(chǎng)上屢創(chuàng)天價(jià)。2006年，徐悲鴻的油畫《愚公移山》在翰海拍賣會(huì)上獲價(jià)3300萬元；同年該紀(jì)錄又被佳士得拍賣的油畫《奴隸與獅》所打破：成交價(jià)為5388萬港元。2007年香港佳士得春拍中，徐悲鴻1939年創(chuàng)作的油畫《放下你的鞭子》以2000萬港元起拍，經(jīng)過多輪較量，最后被一買家以7200萬港元的天價(jià)收入囊中。

　　林風(fēng)眠被認(rèn)為是“中西融合”的這一藝術(shù)理想的倡導(dǎo)者、開拓者和最重要的代表人物。他吸收了西方印象主義以后的現(xiàn)代繪畫的營(yíng)養(yǎng)，與中國(guó)傳統(tǒng)水墨和境界相結(jié)合，并融入了個(gè)人的人生經(jīng)歷，是已經(jīng)接近了“東西方和諧與精神融合的理想”的畫家。相比而言，林風(fēng)眠對(duì)于中國(guó)美術(shù)的影響比徐悲鴻要小一些，但是作為中國(guó)近現(xiàn)代美術(shù)變革中與徐悲鴻的藝術(shù)觀相對(duì)應(yīng)的畫家，林風(fēng)眠仍然是一位對(duì)中國(guó)美術(shù)史有著重要建設(shè)意義的大師，是整個(gè)20世紀(jì)中國(guó)美術(shù)界的精神領(lǐng)袖之一。林風(fēng)眠的作品近年來無論是油畫還是國(guó)畫都受到藏家的追捧，在香港蘇富比和佳士得拍賣會(huì)上也是頻頻刷新記錄。在香港佳士得2005年春拍會(huì)上，林風(fēng)眠的《金秋》以510多萬元成交；香港蘇富比2005秋拍會(huì)上一幅《四美圖》以820萬元成交，每平尺達(dá)190多萬元。2007年春拍中，北京保利推出的林風(fēng)眠的《紫衣少女》以280.5萬元成交，香港佳士得上拍的《靜物》則以213.8萬元成交。東外灘2008古董藝術(shù)品專場(chǎng)拍賣會(huì)中，林風(fēng)眠的《人體油畫》等三幅小幅油畫成交價(jià)都在百萬元以上。2008年中國(guó)嘉德秋拍，油畫《霸王別姬》成交價(jià)為179.2萬元。

　　勢(shì)頭猛勁的常玉、潘玉良等其他旅法畫家

　　常玉和潘玉良在生平和藝術(shù)面貌上有很多相似之處。兩人都是孤身一人遠(yuǎn)赴法國(guó)留學(xué)最后客死他鄉(xiāng)，而且藝術(shù)風(fēng)格上受到西方現(xiàn)代流派尤其是野獸派馬蒂斯等人的影響很大，作品中女人體占了很大一部分，也最具有代表性。同時(shí)，兩人的作品中都透露出一種濃郁的東方式的憂傷和鄉(xiāng)愁。傳奇的經(jīng)歷、獨(dú)特的藝術(shù)個(gè)性和畫面風(fēng)格使得常玉和潘玉良近年來受到理論界和市場(chǎng)廣泛的關(guān)注。

　　常玉，這位1920年赴法，最終客死他鄉(xiāng)的傳奇畫家的作品生前并沒有得到人們的認(rèn)可，幾乎沒有什么人收藏他的畫。據(jù)說在其去世之后，他的作品成捆地出現(xiàn)在巴黎的拍賣行，僅僅幾百法郎一幅。直到上世紀(jì)80年代，歐洲和我國(guó)臺(tái)灣的畫商才逐步發(fā)現(xiàn)其作品的價(jià)值。但其作品真正進(jìn)入藝術(shù)市場(chǎng)還是近幾年的事情。2004年香港佳士得秋拍推出的《翹腿裸女》以約734.37萬港元成交，之后常玉作品的價(jià)格在藝術(shù)市場(chǎng)上急速上升，基本上都是出現(xiàn)在蘇富比、佳士得這樣的國(guó)際性拍賣行，且作品成交率非常高，基本上很少流拍，一旦在拍場(chǎng)上出現(xiàn)就成為藏家爭(zhēng)奪的目標(biāo)。常玉于1950年創(chuàng)作的《四裸女》，在2005年香港佳士得秋拍中以1734.16萬元的價(jià)格創(chuàng)作了當(dāng)時(shí)其作品的世界拍賣記錄。2006年4月8日于香港會(huì)展中心舉行的“香港蘇富比中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)”拍賣場(chǎng)上，估價(jià)為500萬至700萬港元的《花中君子》最終以2812萬港元天價(jià)成交。2007年上海泓盛拍賣公司春拍中，常玉《郁金香》以537.6萬元成交；在隨后的秋拍中，風(fēng)景油畫精品《群鳥》最終以425.6萬元成交。

　　在所有提到潘玉良的文章著述中，幾乎都要提到潘玉良獨(dú)特而坎坷的人生經(jīng)歷。早年被舅舅賣入青樓的潘玉良后來在潘贊化、劉海粟等人的幫助、鼓勵(lì)和支持下才逐漸走向藝術(shù)道路，迫于國(guó)內(nèi)的各種偏見和阻撓，也為了更好地接觸學(xué)習(xí)西方藝術(shù)，潘玉良只身遠(yuǎn)赴法國(guó)。曲折的身世和世俗的偏見在潘玉良內(nèi)心深處造成了無法磨滅的傷害，也使得這位充滿著對(duì)于生活、愛情和藝術(shù)的執(zhí)著追求的民國(guó)女藝術(shù)家把自己所有的才華和激情都投入到藝術(shù)創(chuàng)作中去，從而使她的作品在呈現(xiàn)出淡淡的憂傷和女性情懷的同時(shí)，又充溢著對(duì)命運(yùn)的抗?fàn)幒蛯?duì)愛情、藝術(shù)的渴望和追求，潘玉良大量的人體畫和自畫像正是出于作為一位有著正當(dāng)理想和追求的女人及女性藝術(shù)家身份的自我認(rèn)同和自我實(shí)現(xiàn)的動(dòng)機(jī)，具有鮮明的個(gè)人風(fēng)格，在中國(guó)近現(xiàn)代油畫史上占有一席之地。同時(shí)，由于一些文學(xué)、影視作品等的宣傳和影響，潘玉良早已超出藝術(shù)史的范疇而為社會(huì)所熟悉，這也從另一個(gè)方面提高了其作品在市場(chǎng)中的受關(guān)注度。然而，潘玉良的大部分作品被安徽省博物館收藏（4900多件），社會(huì)上流傳的很少，一旦上拍，就會(huì)被各方追捧。1998年嘉德春拍中，潘玉良的《南方小鎮(zhèn)》以僅以8.25萬元成交，到了2002年，一幅《自畫像》和一幅《人體》分別在上海國(guó)拍和中鴻信以25萬和30.8萬元成交。2006年香港佳士得秋拍，潘玉良的一幅紙本彩墨《拂柳少女》以180萬港元成交。

　　除了徐悲鴻、林風(fēng)眠、常玉和潘玉良這樣的市場(chǎng)熱點(diǎn)外，龐薰琹、常書鴻、吳大羽、顏文暉等其他留法畫家的市場(chǎng)表現(xiàn)也不容忽視，有的已經(jīng)受到市場(chǎng)的重視，有的蓄勢(shì)待發(fā)，應(yīng)當(dāng)予以積極關(guān)注。以吳大羽為例，民國(guó)11年（1922年）留學(xué)法國(guó)，肄業(yè)于法國(guó)國(guó)立巴黎高等美術(shù)學(xué)院，其間曾一度在雕塑大師布爾代爾工作室學(xué)習(xí)雕塑，是中國(guó)第一代油畫開拓大師，第一代現(xiàn)代主義的墾荒者，第一代抽象繪畫的代表人物。經(jīng)他調(diào)教出來的知名畫家有趙春翔、吳冠中、朱德群、趙無極、閔希文、莊華岳、李霖燦等人。2005年廣州嘉德夏季拍賣會(huì)中，吳大羽的油畫《彩韻》（97×65cm）僅以19.8萬元成交，到了2007年上海泓盛秋拍中，其油畫作品《秋韻－60》（53×38cm）的成交家已經(jīng)高達(dá)257.6萬元；2008年浙江中財(cái)拍賣行秋拍，油畫《無題－32》（53×38cm）以352萬元成交，市場(chǎng)表現(xiàn)強(qiáng)于潘玉良。再如龐薰琹，1925－1930年在巴黎敘利恩學(xué)院及大茅屋學(xué)院習(xí)畫。1932年于上海發(fā)起“決瀾社”。曾擔(dān)任北平國(guó)立藝專、杭州國(guó)立藝專、四川省立藝專、中央大學(xué)藝術(shù)系、廣東省立藝專、中央美術(shù)學(xué)院等院校教授、系主任及教務(wù)長(zhǎng)等職，近年來市場(chǎng)表現(xiàn)同樣不俗，拍賣成交價(jià)格穩(wěn)定在6位數(shù)，長(zhǎng)期來看還有很大的升值空間。

　　市場(chǎng)低迷應(yīng)逢低吸納

　　當(dāng)前全球經(jīng)濟(jì)下滑，全球藝術(shù)市場(chǎng)不景氣的情況下，對(duì)于中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)市場(chǎng)反而是個(gè)自我調(diào)整，破除泡沫，逐步走向理性的大好時(shí)機(jī)。在這個(gè)過程中，作品的實(shí)際價(jià)值將得到顯現(xiàn)，非理性的價(jià)格虛高現(xiàn)象將得到有效的遏制，同時(shí)，也會(huì)使從理論界到市場(chǎng)對(duì)于藝術(shù)品的真正價(jià)值和市場(chǎng)定位有一個(gè)重新審視。這樣一來，那些由于市場(chǎng)的過度炒作而被忽略的一部分藝術(shù)家的作品也就有了被重新認(rèn)識(shí)的機(jī)會(huì)。同樣，即便是那些市場(chǎng)認(rèn)可度比較高的畫家，其非代表作雖然同樣水準(zhǔn)很高，但由于投機(jī)心態(tài)等原因，其價(jià)值往往也被不同程度地低估。這一部分作品在市場(chǎng)調(diào)整之后，相信也會(huì)有一個(gè)價(jià)值回歸的趨勢(shì)。

　　中國(guó)早期留法畫家的作品在中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)品拍賣市場(chǎng)中的突出表現(xiàn)不是偶然的，既有公認(rèn)的美術(shù)史的定位和認(rèn)知度，又有自己獨(dú)特和相對(duì)一致的藝術(shù)面貌，而且在各個(gè)階段有一定的作品數(shù)量保證，這些都是影響到市場(chǎng)表現(xiàn)的重要因素。與拍賣價(jià)格虛高，充斥泡沫的當(dāng)代藝術(shù)作品有所區(qū)別的是，早期留法畫家的作品經(jīng)過了大半個(gè)世紀(jì)的心理沉淀，今天的理論界和收藏界已經(jīng)能夠站在一個(gè)相對(duì)客觀的距離之外進(jìn)行觀照，這些藝術(shù)家及其作品的美術(shù)史意義被越來越明確和肯定的同時(shí)，其市場(chǎng)表現(xiàn)也在穩(wěn)步提升的基礎(chǔ)上逐步實(shí)現(xiàn)其價(jià)值的真正回歸，有的畫家及其代表作已經(jīng)開始呈現(xiàn)快速拉升的態(tài)勢(shì)。對(duì)于投資者而言，除了代表作之外的其他作品，包括藝術(shù)家各個(gè)階段不同風(fēng)格和材質(zhì)的作品，都應(yīng)當(dāng)予以密切關(guān)注，適當(dāng)?shù)胤甑臀{，不失為明智之舉。

　　另外，事實(shí)上在中國(guó)早期藝術(shù)家中，由于各種原因，有相當(dāng)一部分優(yōu)秀的藝術(shù)家還沒有得到應(yīng)有的歷史定位和市場(chǎng)關(guān)注，相信隨著美術(shù)史理論研究的深入和拍賣市場(chǎng)的逐步理性和成熟，這些藝術(shù)家的價(jià)值遲早會(huì)得到認(rèn)可。一位理性和具有前瞻視野的收藏家，應(yīng)當(dāng)善于分析和發(fā)現(xiàn)這樣的藝術(shù)家線索，大膽收入，耐心保有。如果有可能，還可以積極配合相關(guān)的研究和宣傳。這樣，一方面有益于這類藝術(shù)家作品的收集、保護(hù)以及價(jià)值實(shí)現(xiàn)，另一方面也可以為自己的收藏在市場(chǎng)中贏得先機(jī)。