郭雯繪畫中筆墨意象的精神境界是壯闊的。她的這種壯闊，既是“鐵馬秋風(fēng)薊北”式的壯闊。又是“杏花春雨江南” 式的壯闊。這種壯闊，有如李易安高邁的文化視野觀照下的心靈通透所使然。在郭雯的畫作中，陽剛之美、陰柔之美兼容并蓄，章法安排得也有情有致，這就使得畫面圖象被組織得空靈活脫但不失結(jié)構(gòu)整體而結(jié)實。故其作品整體感極強(qiáng)而又氣勢崢嶸。面對郭雯的作品，她的畫面中的所有的筆墨意象，都會在視覺心理上有若隨風(fēng)搖曳。這是她的繪畫中的情感之風(fēng)，吹拂入欣賞者的心田所使然。欣賞者就是在這樣的純美的心態(tài)下，暢神于她的繪畫的整個精神境界和筆墨意象的。

在郭雯的畫面中，伴隨著吹拂入欣賞者的心田而映發(fā)在欣賞者情感中的筆墨意象，具有鮮耀的生命活力。無論是她畫的《古韻飛歌》，還是《山居幽賞入秋多》，其畫面物象中的山石、草木、屋舍、瀑泉，都是互為依存而存在的。一旦你剝離出去某一個物象，甚至某一個點畫，那么整個畫面的整體感就會遭到破壞。這是郭雯繪畫最獨特的地方。為此，她有著別人難以模仿而只能生成于她的性情、品格和修養(yǎng)的筆墨語言形態(tài)。譬如，她繪畫中的山石、樹木、屋舍、流泉，乃至山澗漂移的白云等，其畫面物象之間常常以抽象的筆墨進(jìn)行的渲染式聯(lián)接，便是一個不具備完整的、深邃的中國傳統(tǒng)文化修養(yǎng)的人難以做到的。于是，傳統(tǒng)繪畫中的凸凹法、宣染法，在她的山水畫中，也就被賦予了個性化的特征，成為特有的“郭家樣”——正是這獨具特色的“郭家樣”，使她的繪畫充滿了鮮活的魅力，也使她的繪畫多了一些深邃，平添了一些空靈。

郭雯的畫，造型是步步為營訓(xùn)練出來的。她就像一個好的口語翻譯家，認(rèn)認(rèn)真真地訓(xùn)練自己的發(fā)音，認(rèn)認(rèn)真真的訓(xùn)練自己的對話能力，積時日久，自然能成為翻譯界的高人。她的繪畫的造型，對自然景觀的文化翻譯、對歷史文化圖象的個性化闡釋，都是她積年累月，一步一個腳印穩(wěn)健地發(fā)展到今天這種相當(dāng)高級的狀態(tài)的。于是，在她繪畫中隨意一揮的線條，她的繪畫對抽象與具象（即對有與無、空與色、一與多）的理解和把握，似乎都是發(fā)端于她童子功時期而一直堅持不懈于今所奠定的基礎(chǔ)。此外，從她的畫面中我們還能看到，她立足現(xiàn)代中西文化交流語境而對古典戲劇、古典詩詞、古典音樂所進(jìn)行的有如生活享受式的審美體驗，作為畫外功，也使她的繪畫因為具有了視覺聽覺化的效果，而具有了特殊的魅力。郭雯的畫，是以新的語言形式結(jié)合傳統(tǒng)筆墨語言形式而形成的一種新的文化思維的產(chǎn)物，并且，這是以傳統(tǒng)的筆墨形式而促使其走向現(xiàn)代、走向未來的具有現(xiàn)代文化精神屬性的視覺圖象形態(tài)。郭雯的繪畫，就是這樣具有藝術(shù)史和文化價值與意義的。

總之，郭雯的畫，是現(xiàn)代意識與保持中國文化身份兩相結(jié)合的產(chǎn)物。從她的作品中我們可以看出，她希望人們處身于自然、輕松、從容、優(yōu)雅的宇宙空間，她的作品因此給出了這樣的宇宙空間。這是一種與決定論和一元論決不相同的思維方式的變現(xiàn)，是深入中國古典的“意境”美學(xué)和恬淡“境界”的產(chǎn)物。一言以蔽之，郭雯的作品，用筆成竹在胸一揮而就，隨意灑脫，她是一位確認(rèn)自身文化身份并解放自身之后，以抽象的“天地之氣”和抽象的“圣人之氣”合一來表現(xiàn)愉快感、歡暢感的畫家，她的作品，在形式讓人明顯感應(yīng)到心靈愉快，她是從自然和文化的雙向抽象中形成了她的個性化的天人合一法則，從而使她的藝術(shù)思想，與崇尚天地精神與圣人精神的中國文化精神一脈相承。