2008年11月8日，中國當代藝術獎(CCAA)2008作品展于北京尤倫斯當代藝術中心舉行。此次展覽展示了2008年終身成就獎獲得者艾未未作品《 》，這件作品由眾多的自行車碎片組成，藝術家將自行車以5cm左右的尺度切開，每輛自行車都被切成了無法拼湊的碎片，并被堆積在10mx5m的空間內，這樣呈現的自行車形態與人們對以往“自行車潮”的記憶形成對歷史的凝視。2008年最佳藝術家獲得者劉韡的《被連根拔起的方尖碑》是2008年的新作。高達8米的巨大石制方尖碑被垂直倒立于巴掌打一片的底座上，而與底座相銜接的僅僅是塔尖。作為宗教與權力的象征方尖碑已存在3000多年，它的倒立象征對他所負載的價值的顛覆，它喚起人們重新去判斷價值。2008年最佳年輕藝術家獲得者曾御欽的作品《我痛恨假設》，兩個相對的熒幕上播放著相似的畫面——一輛大巴上坐滿了剛剛放學的孩子，每個孩子都閉著眼隨著車子的顛簸自然搖動著，似乎時間都停止在這個漫長的歸途。由此而產生的人與人之間似乎熟悉而又陌生的疏離感。藝術家的作品提出了一個值得深思的問題：在人與人之間，集體與集體之間，文明與傳承之間，如何找到一個人的位置和身份?

       在展覽開幕的現場中國當代藝術獎(CCAA)的創立者烏利•?？艘约坝葌愃巩敶囆g中心總監杰羅姆·桑斯、著名評論家皮力、獲獎藝術家曾御欽、劉韡以及此次最佳批評家獎獲得者姚嘉善回答了記者的提問。烏利•?？吮硎緦⑾蛑铝τ趲椭袊敶贻p藝術家的創作，中國當代藝術委員會于1998年創立了中國當代藝術獎(CCAA)。該獎項致力于提高人們認知和正確評價中國藝術家在發展中的當代文化領域所扮演的重要且具有建設性的角色。這個獎項的獲得者從10位策展人分別推薦20位藝術家的100位藝術家中產生。最佳批評家由兩位中國評審和兩位國外評審共同來推薦并最終決定，2008批評家獎獲得者是姚嘉善。在歷屆的獲獎者中產生了多位在國際藝術領域杰出的藝術家如06年獲獎藝術家鄭國谷，07年的獲獎藝術家曹斐。另據與會者介紹獲獎藝術家的獎金為1萬美金，獲獎批評家的獎金為1萬歐元。

       展覽背景

       2008年度中國當代藝術獎作品展于2008年度中國當代藝術獎已于2008年1月頒布，而在9月至10月間，一場橫跨北京與上海之間的大型展覽，將把這次的中國當代藝術獎推向高潮。這次的展覽首先在上海外灘18號創意中心開幕，北京尤倫斯當代藝術中心也將隨之進行展覽。藝術家艾未未、劉韡、曾御欽將在這次展覽中展示他們最新完成的重要作品。

       中國當代藝術獎由Uli Sigg于1997年創立，是一個旨在提升中國當代藝術國內、國際地位的非營利機構。隨著近10年來中國藝術市場的高速發展，這一獎項的目的逐漸轉變為對中國當代社會生產中，何為真正有意義的藝術這一論題的關注。引用Uli Sigg的話來說：“如今市場支配了藝術，為了平衡兩者的關系，并豐富這一論題的討論，CCAA這樣的組織發揮著至關重要的作用?！敝袊敶囆g獎為藝術家們提供了一個國際化的展示平臺，也使國外的策展人見證了當代中國杰出藝術家們的成果。

       這三位獲獎藝術家是由一個評審委員會評選出來的。這個評審委員會的成員有：美國舊金山藝術學院展覽策劃與公共項目系主任侯瀚如;致力于藝術教育，曾被邀請參加眾多知名展覽的古根海姆獎獲得者，有中國血統的加拿大藝術家Ken Lum; 最新開幕的《荔空間》的策展人、評論家顧振清; 慕尼黑Haus der Kunst美術館館長Chris Dercon;第12屆“文獻展”策展人Ruth Noack; 策劃過第六屆上海雙年展的獨立策展人、評論家黃篤，以及CCAA的創始人Uli Sigg。作為評審委員的這批評論家、藝術家和策展人都以各自的標準來衡量候選藝術家在藝術作品中體現的原創性和獨特性。在已達到白熱化程度的藝術市場下，什么是藝術的價值?CCAA評審過程中的學術衡量正是能夠促進對于這一問題的討論。本次展覽中CCAA獲獎藝術家們的作品將會被收錄成冊，影印出版，而2008年中國當代藝術獎中新設立的獨立藝術評論獎的獲得者Pauline Yao則擔當該書的作者。

       2008年最佳藝術家獲得者劉韡不斷挑戰經驗的極限和國際當代藝術語言的邏輯標準。他的裝置和概念作品在國際舞臺上極其成功地展示了中國的當代藝術。他在自己的藝術實驗中，不斷修訂藝術作品的體系，并針對被大多數藝術家認為理所當然的事物提出質疑。他撼動了我們對當代藝術的界定以及展覽在此體系中角色定位的認知。劉韡從不畏懼失敗，即使面對不盡如人意的方案，也能重整旗鼓。劉韡的藝術并非僅僅著眼于全球藝術體系中顯得異常突兀的白熱化的中國藝術市場，而是超越了當下，更加關注于未來。

       曾御欽，2008年最佳年輕藝術家獲得者。他的作品充滿著深刻而敏感的人文主義情懷。他關注著在變遷的當代社會背景下，尤其是在社會和家庭的傳統建構的流失中，個體角色的變化與定位;然而，他的作品種也充滿著希望與救贖。他的電影和影像似乎充滿著同情心，但霎那間似乎又隱約透露出一種窺視的欲望，他對主題的描述總是指向某一具有代表性的危機。，他以這樣的方式向影像藝術先鋒張培力老師致敬的同時，發展了自己獨特的美學語言。經常作為影像小品出現的作品借鑒于臺灣電影的獨特原型，這也就使得他的作品成為變遷中的現代中國大陸和臺灣的橋梁與紐帶。

       2008年終生成就獎歸屬于艾未未。或許沒有一位藝術家能夠像艾未未那樣如此深邃而精準地展現出中國當代藝術迅速發展的歷史。在他與中國復雜的社會和政治體系的對話中，以及致力于轉變建筑和設計空間的投入中， 他的作品都已經跨越了當代藝術的范疇，穿透了中國社會的心臟。艾未未多元化的貢獻使那些渴望了解中國當代藝術形式和文化走向的人們將他視為重要的參照點。

       “這些展覽和圖錄都將聚焦于獲獎藝術家劉韡、曾御欽和艾未未。他們是在極其激烈的評審會議后角逐而出的藝術家， 隨著CCAA展覽的舉行和作品圖錄的面世，他們都將以其非凡的才華受到廣泛的關注。”