中國當代藝術近幾年持續高溫，市場異常活躍，引起當代藝術熱潮，同時，由此所衍生出系列的問題以及爭論。近段時間，頹勢、泡沫、崩盤、天價、做局等言論成了當代藝術品市場的關鍵詞。因為2008年春拍剛過就有統計數據顯示，成交總額相比去年同期增長28%，成交比率比去年同期提高2個百分點，表現平淡，沒有特別期望的那樣大起大落，只是略有波動，便有人沉不住氣了。

        于是關于藝術資本市場的討論成為最為火爆的話題，藝術界及圈外很多人士與媒體紛紛關注這場爭論，甚至參與到其中。各為己方利益而論，資本介入藝術市場的合理性與與強權性成為對立雙方對弈的焦點。而隨著爭論的升級，這種爭論也越來越有情緒化傾向。但是藝術市場的狀態、藝術基本精神內核的淪喪、批評的失語等現實狀況依然。

        無獨有偶，7月3日索斯比索斯比倫敦當代藝術拍賣總額達94,701,550英鎊 ($188,853,831美元),遠遠超過預先估計 674 ～ 966萬英鎊,是歐洲夏季最成功的當代藝術品拍賣。本次拍賣有11位藝術家的個人拍賣記錄被重新建立。 佛朗西斯·培根小尺寸的《Study for Head of George Dyer》以1370萬英鎊成交。而在這之前，7月1日的美國藝術家杰夫·庫恩斯雕塑作品《氣球花》在克里斯蒂拍賣行以約2580萬美元的天價成交，刷新了庫恩斯以往作品的成交價格紀錄。而中國當代藝術家在國際上的拍賣記錄是多少？而之前，5月佳士得拍賣會上，破中國當代藝術的世界拍賣紀錄的曾梵志《面具系列1996 No.6》，成交額高達75,367,500港元，約一千萬美元、五百萬英鎊，雖然很多人不齒于這種簡單的換算，但是必須點名的事情是這些說明什么？到底什么才是天價。對比國外這些藝術家上億美元的價格，我們的天價做局就顯得十分幼稚可笑了。

風乍起，難吹滿池春水

牛市，依舊的中國當代藝術市場

—— 時下當代藝術市場生態透視

        今年3月紐約蘇富比亞洲藝術專拍中出現幾張中國當代拍品流標，這對買家信心產生了一定不利影響。4月，香港蘇富比在征集拍品的過程中估價基本合理，以17.74億港元的總成交額落槌，1700多件藝術品創下了迄今一季成交額最高的紀錄。是春拍中國當代藝術專場中表現相對完美的一場。5月，香港佳士得春拍也取得5億7千萬港元的驕人成績，比上年同期成交額上升了整整一倍多。

       最為人注目的是曾梵志《面具系列1996 No.6》，成交額高達75,367,500港元，不但打破了畫家作品的世界拍賣紀錄，更打破了中國當代藝術的世界拍賣紀錄。張曉剛的《血緣：大家庭三號》以4736.45萬港元拍出，刷新了他2007年創造的2390萬元人民幣的世界拍賣紀錄。而在3月的紐約蘇富比春拍中，張曉剛的《血緣：大家庭八號》以115萬美元成交，成交價遠遠低于其估價180萬到250萬美元。此前劉小東《戰地寫生：新十八羅漢像》和郭柏川的《北京故宮》呼聲很高，最終也以6192.75萬港元和2720.55萬港元創下了個人新高。

       按此趨勢發展，優質的中國當代藝術依然無可爭議的是亞洲主流的領漲板塊。這個領漲效益帶動周邊支流的一齊匯入，以增加整條河流的恢宏氣勢。拍賣行當然是想把這條河流拓寬，于是逐漸在以中國當代為主的拍品中由少到多加入日韓以及東南亞的當代藝術份額。這一方面可以緩解中國當代藝術一邊倒的格局，另一方面，如果周邊地區的當代藝術沒有受到相應的鼓舞，單單積極炒作中國板塊本身，再好的行情也恐難持續。但日韓板塊的比重快速增加，東南亞和印度板塊也后來居上，以至于對中國當代的人氣造成一定影響。

       而在5月份香港佳士得的夜場拍賣中，日韓板塊凸現活躍，推出的5幅日本作品，4幅作品成交，每幅成交額都在300萬元以上，最高價位作品為奈良美智的《你的童年》以616.31萬元落槌。成交讓人興奮的同時也讓人有了些許疑惑。本國藝術市場平淡的日韓等國的藝術家卻屢創本國畫家世界拍賣的記錄，而市場火爆的中國當代藝術破本國畫家世界拍賣紀錄卻只有5項，其中岳敏君等天王藝術家部分作品卻遭流拍。盡管目前各拍賣行在緊張的備戰秋季的拍賣，整體的拍賣狀態越來越趨于正常，很多人持有樂觀態度。但是這兩種現象卻徹底引發了業內各界人士的討論，逐漸成為目前藝術界最為火爆的兩個問題：一是，拍賣行惡炒日韓當代藝術作品；二是，所謂“天價做局”，“泡沫”一詞又被重新提起，“崩盤”、“拐點”等頻繁出現。許多非專業媒體，如谷歌、搜狐網、人民網等網絡媒體，《南方周末》、《南方日報》等平面媒體也加入了討論的隊列，大力報道、轉載關于這場藝術市場的是是非非。

        事實上，業內各界人士多數認為中國當代藝術市場處于大力發展的階段，眾多國內、國外藝術基金涉入中國當代藝術市場，大量的資本持有人也開始轉向藝術投資，中國的當代藝術市場正處于逐步融入全球資本的過程中，在國際上凸顯出更加重要的地位。

        如果僅僅從藝術的角度而言，也許，很多人都會說藝術無法用金錢去衡量。但是否如此？我們仔細并且冷靜的分析，哪個時代沒有資本介入藝術市場？同時，收藏、投資與投機這三種現象一直都是并存發展的；古人把玩文玩字畫、古董收藏，低買高賣現象存在已久，《五月槐花香》敘述的現象并不僅僅是虛構，唐寅活著時一畫難求也不是空穴來風。何況現在這個商業社會？也許會有個別的做局，但不能一概而論，以偏概全。中國當代藝術資本的商業運作是不成熟，但是不能因為這一點就把整個市場而否定。85、89等早期的當代藝術家們現在的價位并不是想炒作就能炒作的，一些人只看見了他們現在的價位，卻忽視了他們二十年甚至三十年在當代藝術所做的苦苦探索及對當代藝術的貢獻。當年，他們過著清貧的生活，癡癡探索藝術，也就必然注定了他們會被發掘、推崇。

        在當代藝術發展的過程中，不可避免的會出現很多問題，業內各界人士鼓勵批評，也都接受批評，但是有人以非專業的水平大談整個藝術市場的商業元素，對藝術市場大潑冷水，這讓業內人士很受傷害。不得不說，這種現象更令人深思。個別的拍賣現象也確實讓人疑似炒作。日本當代藝術品一連串的高價拍賣屢破本國世界記錄的表現讓人大跌眼睛，而這批人里相當一批是“80后”藝術家。讓人質疑何時日本當代蹦出了這么多年輕的藝術大師？這不免讓人產生人為炒作因素的懷疑。雖然近年的火爆逐步帶動了周邊國家和地區的當代藝術市場的發展，但是當代藝術大師卻是寥寥無幾。據專業人士分析，從長遠看，佳士得拍賣率先抬出價格標桿，為低價的日韓等當代藝術劃出升值空間，某種意義上，無疑能夠掌控日韓當代藝術的未來市場價格。

        種種觀點莫衷一是，似乎都有它存在的理由。但不可否認，由于次貸危機、金融動蕩，國內雪災、地震等引起的經濟與心理的恐慌，都影響了今年中國當代藝術品的市場。那么，目前的藝術市場到底處于一種什么樣的狀態？惡炒日韓現象是否存在？市場走向究竟怎樣……通過訪談多位業內資深人士，包括藝術投資人、畫廊經理人、收藏家、批評家、藝術家等，在聽取他們的意見之后，又分析了當代藝術市場的相關數據，認為中國當代藝術市場在“牛”與“熊”的博弈中，“牛市”依然。